«Дон Жуан» в Сатириконе — неистовая комедия для долгого осмысления. 20 июня в пресс-центре информационного агентства "Национальная Служба Новостей" состоялась пресс-конференция на тему:«Мольер в Москве: Премьера спектакля «Дон Жуан» в Сатириконе». в том числе из-за Трибунцева и Райкина в главных ролях.
30 марта 2018 года – юбилейная дата в «Сатириконе»
На сцене высококлассное изобретение — вращающаяся железная башня, на которой происходит всё действие. В искрометных диалогах с Дон Жуаном Сганарель неустанно предостерегает господина, «сластолюбца и всесветного жениха», от новых пороков. В неистовом музыкальном сопровождении и световом сценическом решении Дон Жуан бросает небесам вызов за вызовом, неутомимо исследуя пределы дозволенного.
Зато образы распутного героя-любовника, которого все-таки настигает возмездие, и его рассудительного антипода, эдакого живого "голоса разума", Сганареля, стали будто бы канонами притчи об истинных моральных ценностях, несоблюдение которых символично карается. В постановке Егора Перегудова в "Сатириконе" таким символом — одновременно и необычным мерилом нравственного падения Дон Жуана, и проекцией пути, и чуть ли не Вавилонской башней — выступает необычная декорация, трехъярусная движущаяся винтовая лестница, которая в конце концов станет для Дон Жуана "пропуском" в преисподнюю. Перенесенная в реалии наших дней история, гениально сыгранная нетрививальным дуэтом Тимофея Трибунцева и Константина Райкина, в очередной раз докажет свою безвременность.
Заглавную роль сыграл Тимофей Трибунцев. Роль Сганареля, написанную Мольером для себя —Константин Райкин.
Художник Владимир Арефьев представил на сцене «Сатирикона» удивительное высококлассное изобретение — вращающуюся башню, на которой строится вся конструкция пьесы.
По возможности соблюдайте социальную дистанцию. Современное прочтение классической комедии Мольера в блистательном исполнении артистов Московского театра «Сатирикон».
"Дон Жуан" в Сатириконе
Зрителям «Сатирикона» он знаком в первую очередь по спектаклю «Человек из ресторана». Пьеса, написанная Мольером в 1665 году, остаётся востребованной современным театром. На драматических и музыкальных сценах можно увидеть самые разные интерпретации истории о любвеобильном авантюристе.
Это же транслируется и на сцене — здесь происходит динамичная смена планов и эпизодов, а бесконечная конструкция на сцене, где разворачиваются почти все действия, символизирует винт Архимеда. Своеобразная интерпретация вращения жизни показывает череду меняющихся жизненных событий в контрасте с неизменными принципами и взглядами главного героя. Роль слуги Сганареля, его антипода, исполнял художественный руководитель театра Константин Райкин, победивший в номинации «Лучшая мужская роль второго плана». Надев на себя маску учтивого придворного, он указывает на все ошибки своего богохульного господина, откровенно стыдясь его поступков. Их споры являлись и причиной, и содержанием, и следствием натуры каждого из них. Шаг за шагом они преодолевают испытания, из которых Дон Жуан не извлекает уроки для себя. Все дает знаки о грядущей каре небесной.
Были и другие интересные задумки, однако не хотелось бы раскрыть их перед только будущим зрителем. Актёры играли хорошо, но не более. По-настоящему испортить впечатление способен юмор, рассчитанный скорее на того, кто в театр зашёл случайно, а может, по ошибке, думая, что сегодня на сцене Сатирикона шоу КВН. Кого-то может удивить отсутствие антуража: не будет ни средневековых костюмов, ни соответствующего слога в репликах, ни декораций. Слишом уж переосмысленная классика. Полезно Карина 14 сентября 2021, 09:09 Завидую тем, кто еще не посмотрел данную постановку. Потрясающая игра Райкина, продуманная сценография и современная трактовка. Получила огромное удовольствие от умной сатиры, которая при этом оставляет тебя с экзистенциальными вопросами. Браво всем причастным, вы сделали достойнейшую работу, спасибо! Полезно Ирина 14 сентября 2021, 11:22 Шикарный дуэт Райкина и Трибунцева! Блестящие диалоги, юмор, доля интерактива. Интересные режиссерские находки и игра актеров, которая ни на минуту не дает заскучать Полезно Светлана 20 июня 2021, 08:07 Была с подругой на спектакле 17 июня, вот сегодня разобралась в своих впечатлениях. Вообще, я люблю классические постановки. Но этот вариант от театра "Сатирикон" мне безумно понравился. Очень динамично, современно, шумно и при отсутствии особых декораций - на удивление зрелищно. Приятно было в очередной раз насладится игрой, обоянием и пластикой Константина Райкина, честно говоря не ожидала его увидеть в спектакле - лето, будни, карантин, а он играет!!! Очень яркий образ Дон Жуана в исполнении Тимофея Трибунцова. Отличный юмор, смешно, но не пошло. Музыкальное сопровождение очень тематичное. Пьеса тяжёлая, но благодаря такому прочтению, смотрится легко. Я рекомендую к просмотру, получите огромное удовольствие. И ещё очень хочу поблагодарить любимый "Ваш досуг" за возможность побывать на спектакле. Места были прекрасные. Полезно Руся 1 августа 2018, 01:35 Прекрасный спектакль всем рекомендованый к просмотру! Блестящий заглавный дуеэт,чудесные актеры в других ролях,обалденная сценограция. Зал рукоплескал стоя! Настроение на неделю вперед зашкаливающее! Полезно Юля 28 июля 2018, 11:34 Посетили премьеру!
Поддерживаем друг друга. Напоминаю своему коллективу, что уныние - страшный грех и что с ним невозможно стать счастливым. Горестный, потому что с каждым днем оптимизм дается все сложнее. А оптимист потому, что сохраняю веру в лучшее. У всех нас есть масса поводов для страданий. Своим студентам я говорю о том, что надо быть "очарованными странниками". Терпеть не могу дегустаторов искусства, которые не пьют вино, а дегустируют. Надо быть очарованным зрителем. Я люблю театр как зритель. Люблю, когда хорошо, и не люблю, когда плохо.
Константин Райкин представит спектакль «Дон Жуан» в Нижнем Новгороде
Во-вторых, Сганареля в нём слишком много, его гораздо больше чем Дон Жуана (Тимофей Трибунцев), и его однообразность набивает оскомину. Вечером состоится спектакль «Дон Жуан» в постановке режиссера Егора Перегудова, в главных ролях – Тимофей Трибунцев и Константин Райкин. Недавно посмотрели новый спектакль «Дон Жуан» в «Сатириконе», постановка Егора Перегудова, в роли Дон Жуана – Тимофей Трибунцев, Сганареля – Константин Райкин. Главная» Новости» Что ждет в 2024 году театр сатирикон.
"Дон Жуан", Сатирикон
Спектакль «Дон Жуан» с Константином Райкиным от Московского театра «Сатирикон». На ней происходит извечный диалог между Дон Жуаном и его слугой Сганарелем, предостерегающим «сластолюбца и всесветного жениха» от новых пороков. Труппа «Сатирикона» также отметила, что другой особенностью «Дон Жуана» станет его необычный жанр, на который зрителям стоит обратить внимание.
30 марта 2018 года – юбилейная дата в «Сатириконе»
| "Дон Жуан" в театре "Сатирикон" | Театр Сатирикон представляет. |
| Купить билеты на спектакль "Дон Жуан" | Во-вторых, Сганареля в нём слишком много, его гораздо больше чем Дон Жуана (Тимофей Трибунцев), и его однообразность набивает оскомину. |
Спектакль «Дон Жуан» (Театр «Сатирикон»)
на спектакль “Дон Жуан”, который будет ставить Егор Перегудов. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли его преданного слуги Сганареля (первым этого персонажа сыграл лично Мольер). Вечером состоится спектакль «Дон Жуан» в постановке режиссера Егора Перегудова, в главных ролях – Тимофей Трибунцев и Константин Райкин. В театре «Сатирикон» готовятся к премьере «Дон Жуана».
Спектакль «Дон Жуан»
Нижний Новгород. В преддверии этого события Константин Райкин провел в Нижнем Новгороде пресс-конференцию 22 сентября. Одну из самых блистательных и смелых пьес мирового репертуара на сцене «Сатирикона» воплотила большая разновозрастная актерская команда. Заглавную роль в спектакле играет Тимофей Трибунцев, роль Сганареля, написанную Мольером для себя, - Константин Райкин. По словам художественного руководителя Российского государственного театра «Сатирикон» Константина Райкина, -Нижний Новгород — огромный, волжский, культурный центр и в прошлом купеческий город. В карте российского театра — он краска, я бы так сказал,- подчеркнул Константин Райкин. И я сюда приезжал по своим личным гастролям, более что ли сольным, концертным, поскольку я еще все-таки помимо работы в театре и концертирую. Мне приятно сюда приезжать и интересно всегда , есть какая-то загадка — что будет на этот раз. Видел, кстати, и памятник Евгению Евстигнееву с отполированным носом. Может, это какое-то ритуальное место, и надо потрогать за нос.
Одно тягостное недоумение, никакой ясности... Собственно, все персонажи этого спектакля — рыбак Пьеро Григорий Сиятвинда , рыбачки Шарлотта Дарья Урсуляк и Матурина Альбина Юсупова , Хирург Ярослав Медведев и другие — живут в потоке этой суеты: дерутся, спорят, выясняют отношения, чего хотят, что-то отвергают… но как-то без особого смысла, на лету, на бегу. Шума много, настоящих эмоций и чувств явно недостает. Может быть, это ощущение возникает и оттого, что актеры честно и истово стараются вписаться в форму и стилистику действа, предложенные режиссером. Но это в итоге работает на общее впечатление: жизнь этих людей суетна и смысла ее они не ощущают... Режиссер явно и не задавался целью сформулировать некий социальный или этический вывод, вывести некую сентенцию.
И никаких моралите! Жажду земной, празднично-переменной легкости чувств и высоту душевного полета? Прагматизм и возвышенность? В наши дни эти проблемы для каждого необычайно остры. Каждый отвечает на него построением своей судьбы. Но это не ответ для других.
Словом, может быть, и не вполне целенаправленно, осознанно и последовательно, Егор Перегудов в своем спектакле подсознательно нащупал то, что только и захватывает как художественный итог: поставить вопрос, на который не бывает ответа.
Как отметил Константин Райкин, он очень любит и нижегородскую публику: - Здесь, в Нижнем Новгороде, хорошая театральная публика. Есть Москва с очень разной публикой, тоже замечательной иногда, а иногда чудовищной, потому что она провинциальная, как нигде бывает,- признался худрук «Сатирикона». Я не говорю слово «провинциальный», поскольку для кого-то оно обидное. А для меня — вообще слово «провинция» - российское — для меня очень теплое, сердечное, и если хотите, достаточно духовное понятие. Просто бывает замечательная публика не в столице и не в столицах. Но вообще я встречаю везде публику очень хорошую, это именно не в столичных местах, не центральных. И это меня иногда очень зажигает, потому что всюду есть люди именно с духовными потребностями, - продолжает Райкин.
Как рассказал Константин Райкин, многие актеры «Дон Жуана» - это его ученики, которых он считает настоящими профессионалами своего дела. Во-первых, большая часть этих артистов - просто мои прямые ученики, потому что я преподаю давно, и я не просто, чтобы «отапливать космос», так скажем, а преподаю, прежде всего, для себя и чтобы в театр ко мне приходили люди, которые уже в той же вере, в том же уставе, так сказать. То есть, они приходят в монастырь с моим же уставом, а не с чужим.
Константин Райкин признался: «Роль — замечательная и для меня желанная. Эту роль играл сам Мольер, и писал он ее для себя. Веселая пьеса, в ней столько соединено невозможно соединимого. Масса юмора, но при этом в ней точные, роковые прозрения. При этом есть какое-то возрожденческое отношение к человеку как к какому-то невероятному существу». И в самом спектакле столько всего соединено «невозможно соединимого», столько всего намешано, что порой не разберешь, где тут высокое искусство, а где откровенный трэш. У рыбаков и рыбачек кстати, в роли рыбака Пьеро — Григорий Сиятвинда — окающий говор, какой сохранился в северных регионах России.
Сам Дон Жуан, беспечный циник и провокатор, то и дело обращает взор к небу — и тотчас раздается грохот, типа «гром и молния», а сверху начинает что-то падать. Поначалу это каменные обломки, потом уже кирпичи — явное предостережение главному герою. А если на сцене вот-вот появятся рыбаки с их немыслимо затянутыми разговорами, с неба уже сыплются разнообразные рыбы. А потом оттуда и вовсе упадет надувной диван, в который тотчас уляжется Дон Жуан. Видимо, ненадолго передохнуть. Все-таки роль у Тимофея Трибунцева насыщенная. Будут в спектакле и побоища, и огромный глаз вместо статуи Командора. Хотя изначально этот Командор сидит наверху башни — главного элемента декораций, причем, с живыми голубями на голове и плечах. А в финале Командор уведет разгулявшегося Дон Жуана куда-то вниз, явно в преисподнюю.
Спектакль Дон Жуан — современная постановка в театре Сатирикон
Спектакль интересный, игра актеров — потрясающая, Райкин великолепный актёр, не смотря на возраст играет шедеврально! Спектакль понравился. Рекомендую сходить только ради Райкина! Ниже фото дня, маршрута до театра, поклоны и дорога домой.
Мы находим и показываем билеты, которые есть в наличии у официальных билетных операторов по заявленным ценам. Просим Вас учесть, что в некоторых случаях билетные операторы берут комиссию за продажу билетов, в связи с чем окончательная цена может отличаться от предоставленной в сравнительной таблице. При этом, на некоторые мероприятия можно забронировать и купить билеты по ценам организаторов, без наценки и сборов.
Но ближе к финалу все больше оборотов речи, и словечек, и фраз из наших дней. Естественно, в пандан ко всему появится и нагая женщина — правда, со спины и лишь на несколько мгновений. Помимо этого в постановке масса других приемов, ставших уже общим местом формальных поисков нашей продвинутой и актуальной сценической режиссуры разных возрастов, а не только условно молодой. Тут и толпа разнокалиберных девиц, голоногих, с шикарно распущенными волосами — персонификация женщин, сносимых с катушек харизмой Дон Жуана; они носятся по спиральному пандусу вверх-вниз, исчезают и снова появляются. Тут и три брата жены Дон Жуана Эльвиры — их играет один актер Антон Кузнецов , мгновенно, как при раздвоении сознания, переходя из облика в облик. Тут и анахронизмы — современные дисковые телефоны в донжуановские времена! Эта порой навязчивая полистилистичность, наворот режиссерских придумок, смесь разноплановых стилистических и ритмических пластов временами дает гротескно-комический эффект, отзывающийся смехом в зале, но временами своей избыточностью, неупорядоченностью пригашает, тормозит возможный эмоциональный отклик. И все же каким-то образом ближе к финалу режиссеру удается прорваться, возможно, к главной проблеме, которую ставит этот сюжет Мольера. Константин Райкин со всей страстью и темпераментом ведет линию Сганареля: без веры в высшие нравственные символы и этические постулаты не устоит мир; ограничение личных амбиций, преодоление эгоцентризма, возвышенный строй чувств и мыслей — без этого нет порядка в человеческом сообществе. Не менее истово хотя порой с нехваткой настоящего драйва Тимофей Трибунцев в облике Дон Жуана доказывает иное: есть приземленная правда жизни, буйство плоти, а вера истинная только в том, что дважды два — четыре, а любое самоограничение губительно для самопроявления личности. В финале по вращающейся спирали мерным шагом пойдет вниз статуя Командора, и целая стайка белых голубей будет сопровождать ее — этакий символ многих благих вестей и откровений свыше... Дон Жуан будет распугивать птиц, а потом исчезнет. И в смятении забегает вверх-вниз толпа девиц и все прочие персонажи: куда пропал?
От новых пороков героя пытается отговорить Сганарель, преданный слуга. Их искомётные и остроумные диалоги и составляют костяк происходящего. По возможности соблюдайте социальную дистанцию.