В течение текущего года Государственный Эрмитаж приобрёл более 700 новых экспонатов. Коллекции Государственный Эрмитаж Смотрите музейные коллекции онлайн. Государственный Эрмитаж в 2023 году купил для своей коллекции более 700 экспонатов, в том числе произведения искусства и архивные документы. Чтобы не потеряться в этом многообразии, мы вместе с сотрудниками Школьного центра Эрмитажа составили подборку экспонатов, которые стоит в первую очередь показать ребенку в главном музее страны.
Эрмитаж потратил 100 млн рублей на новые экспонаты в 2023 году
Многие экспонаты этого музея знакомы каждому, даже если он не бывал в Эрмитаже. Картинная галерея Эрмитажа Отвечая на вопрос, сколько экспонатов в Эрмитаже, экскурсоводы любят прибегать к математическим выкладкам. Последние экспонаты Государственного Эрмитажа, находившиеся за рубежом, вернулись обратно в музей, сообщила министр культуры Ольга Любимова в Telegram-канале. Сколько можно находиться в Эрмитаже по входному билету? В Главном штабе Эрмитажа — это знаменитое историческое здание с аркой на Дворцовой площади и основная площадка международного культурного форума — Владимир Путин осмотрел экспонаты, в том числе скульптуры, подаренные музею самими авторами. 1764 год считается датой рождения Эрмитажа, поскольку именно тогда императрица Екатерина Великая приобрела свои первые картины — коллекцию, собранную для прусского короля Фридриха II берлинским купцом Иоганном Эрнстом Гоцковским.
Эрмитаж приобрёл новые экспонаты на 100 млн рублей в 2023 году
ТОП-10 самых известных экспонатов Эрмитажа. В Главном штабе Эрмитажа — это знаменитое историческое здание с аркой на Дворцовой площади и основная площадка международного культурного форума — Владимир Путин осмотрел экспонаты, в том числе скульптуры, подаренные музею самими авторами. На экспонаты потрачено 100 000 000 рублей. Часть денег получена из государственного бюджета, остальные — от меценатов и собственных сбережений музея. На экспонаты потрачено 100 000 000 рублей. Часть денег получена из государственного бюджета, остальные — от меценатов и собственных сбережений музея. Собрание Эрмитажа насчитывает порядка 3 миллионов экспонатов, размещенных в 350 залах пяти зданий.
Сколько экспонатов в эрмитаже
Знаменитая площадь Согласия Place du Concord украшена 250 тонным луксорским обелиском Рамсеса II, имметрично с двух сторон которого оборудованы фонтаны9-метровой высоты, созданные по подобию фонтана на площади Св. Петра в Риме. Фонтаны украшены статуями Тритона, Нереиды и других мифических персонажей, а также восемнадцатью ростральными колоннами. По вечерам фонтаны подсвечиваются.
Мать Христа — почти подросток с пухлым и незрелым лицом.
Но, прежде всего, она улыбается, играет с ребенком, который пытается схватить цветущую ветвь, идентифицированную как крестоцвет прообраз судьбы Иисуса. В 16 веке произведение находилось во Флоренции, о чем свидетельствует Франческо Бокки в книге Достопримечательности Флоренции , в 1591 году. На протяжении веков шедевр считался утерянным, пока в 1909 году архитектор Леон Бенуа не выставил его в Санкт-Петербурге в составе коллекции своего тестя , чем вызвал сенсацию. Вероятно, картина была привезена из Италии в Россию генералом Алексеем Ивановичем Корсаковым, человеком, увлеченным искусством.
После смерти Корсакова коллекция была продана его сыном; Мадонну с цветком купил в 1824 году астраханский купец-рыботорговец и владелец картинной галереи Александр Петрович Сапожников за 1400 рублей. Картина перешла по наследству от отца А. Бенуа решились продать шедевр в 1913 году. Парижский «король антикваров» предлагал значительную сумму, но Мария, убежденная патриотка, выбрала Императорский Эрмитаж, чтобы картина осталась в России.
После многочисленных споров по поводу атрибуции картина была куплена Императорским Эрмитажем в 1914 году. Атрибутировал Мадонну с цветком Эрнст Фридрих фон Липгарт, главный хранитель картинной галереи Эрмитажа его отец, Карл Эдуард Липгарт был коносьером Итальянского Возрождения и специалистом по Леонардо. Мадонна Литта Приписываемая на протяжении веков кисти Леонардо эта изысканная картина во второй половине 20 века оказалась в центре горячих споров. Но в Эрмитаже сомнениям нет места: подпись содержит только оно имя — автор Леонардо да Винчи.
Точно не известно для кого была написана Мадонна Литта. Но, определенно, это был солидный клиент, что можно вывести из сложности композиции, изученной до мельчайших деталей, ценности используемых материалов, в частности лазурита самого дорогого пигмента в то время , который мастер в изобилии использует для мантии Марии и неба. Название связано с коллекцией Литта, в которой хранилась работа с 1814 по 1865 год. Альберто Литта имел право выбрать две картины из коллекции в качестве компенсации за его роль исполнителя воли Альберико XII.
В 1865 году Александр II купил картину у герцога Литта за сумму, эквивалентную 2,5 миллиона евро, затем из императорских собраний картина перешла в Эрмитаж. Мадонна Литта тесно связана с Миланом. Написанная в столице Ломбардии около 1490 года она демонстрирует стилистическое сходство со второй версией Мадонны в скалах, хранящейся в Национальной галерее в Лондоне. Помимо реалистического изображения Девы, кормящей Младенца в комнате, открытой к небу и горам, на картине выделяются чеканность фигур и яркие цвета: результат пребывания Леонардо в Ломбардии, где мастера поражала сверкающая растительность и синее небо.
Если природа — учитель, художник без колебаний применяет ее урок. По словам профессора Карло Педретти , Мадонна Литта свидетельствует о рождении Леонардизма, ломбардской школы, характеризующейся яркими красками и очень четкими фигурами. Младенец держит в левой руке птичку с красными перьями на голове. Это щегол, и красные перья намекают на кровь, пролитую во время Страстей Христовых.
Таким образом, сюжет картины — прообраз грядущих Страстей Иисуса, о чем свидетельствует и меланхолическое выражение Девы. Это подтверждается большим количеством гравюр, сделанных с оригинального произведения и хранящихся в архивах древних итальянских и умбрийских семей. Оригинальное название картины — Мадонна с книгой книга представляет ссылку на Священное Писание и соответственно жизни Иисуса Христа. Конестабиле добивались условий, чтобы произведение осталось в Перудже или, по крайней мере, в Италии, но тяжелое положение, как самой семьи, так и муниципальной власти, не позволило реализовать это желание.
В России произведение восстановили и перенесли с доски на холст. Святое семейство Мадонна с безбородым Иосифом — шедевр итальянского Возрождения, написанный великим Рафаэлем вскоре после приезда во Флоренцию. Произведение вызывает восхищение идеальным балансом форм, пропорций, цветов, гармонией жестов и взглядов в святом семействе. В России картина с 1772 года.
Она была приобретена Екатериной II как часть коллекции Креза, которая известна как основа коллекции Эрмитажа. Лоджии Рафаэля Екатерина I, императрица всея Руси, интеллигентная, культурная, страстная и великая покровительница искусств, пожелала для своего музея реализовать фрески Рафаэля в Апостольском дворце в Ватикане в натуральную величину. Работа была заказана в 1778 году, а в 1787 году копии фресок Рафаэля на холсте, сделанные художниками мастерской Христофера Унтербергера, были готовы к отправке в Санкт-Петербург, в Зимний дворец Эрмитажа. Галерея спроектирована Джакомо Кваренги, и по копиям фресок архитектор создавал ее классическое оформление.
Подготовка «лоджий» длилась около 11 лет и потребовала от художников тщательного внимания к воспроизведению орнаментального убранства и полуциркульных арок, разделяющих потолок на прямоугольные части равной длины. На фресках рассказываются библейские истории — 52 повествования из Ветхого и Нового Заветов. Следуя хронологической и богословской схеме истории спасения, цикл начинается с сотворения мира и изгнания Адама и Евы из Эдема, чтобы закончиться страстями Христовыми. Эту серию часто называют Библией Рафаэля.
Испанская школа Золотой век испанской живописи начался в конце шестнадцатого века и процветал на протяжении семнадцатого века как и голландский Золотой век. В то время как Нидерланды восставали против испанского правления, Испания создавала собственный художественный стиль. Филипп II, абсолютный монарх в обществе, где доминировала католическая церковь, заказал строительство Эль-Эскориала в 1563 году. Огромный дворцово-монастырский комплекс недалеко от Мадрида украшали великие испанские и итальянские мастера.
Невообразимое богатство Испании, накопленное в основном в период колониальной золотой лихорадки, позволяло называть государство «империей, над которой никогда не заходит солнце» и приносило художникам щедрые заказы от короля, церквей и частных коллекционеров. Работы великих испанских художников отличаются изысканным сочетанием духовного и театрального. Под влиянием итальянцев такие художники, как Эль Греко, Рибера, Сурбаран, Хуан Пантоха де ла Крус разработали уникальный испанский стиль, отмеченный резкими контрастами света и тьмы. Их работы источают темперамент и гордость Пиренейского полуострова.
Мурильо и, в частности, законодатель моды Веласкес внесли свой вклад в этот стиль и достигли новых высот. Гойя, столь же впечатляющий гений, пошел по их стопам со своим конфронтационным реализмом. Художники девятнадцатого и двадцатого веков продолжили традицию, передавая сильные контрасты в обществе в своих произведениях, отражающих залитую солнцем испанскую культуру и темные стороны истории. Испанская коллекция включает 13 произведений Бартоломе Эстебана Мурильо , в числе которых шедевры — Сон Якова, Благословение Иакова, жанровая картина Мальчик с собакой.
Испанская школа конца 17-начала 19 века представлена Портретом актрисы Антонии Сарате 1811. Испанское искусство — уникальная глава в истории искусства и Эрмитаж обладает самой большой и разнообразной коллекцией испанского искусства за пределами Испании — более ста шестидесяти полотен.
Это развитие в конечном итоге привело к строительству Нового Эрмитажа, который структурно примыкал к старому комплексу, но имел отдельный вход и был доступен как публичный музей. Николай I, основатель первого публичного музея в России, также позаботился о пополнении сокровищ Эрмитажа, включая покупку коллекции у наследников Жозефины, жены Наполеона, созданной во время наполеоновских войн. После Октябрьской революции 1917 года в музей были переданы многочисленные частные коллекции экспроприированных дворян, Строгановых, Шереметьевых, Юсуповых, Шуваловых. Императорский музей был переименован в Государственный. Первые годы после Октябрьской революции культурно сформировались, особенно в тогдашнем Петрограде, западноевропейским искусством, основанным на идеалах Просвещения. В 1920-е годы шли затяжные переговоры с Пушкинским музеем о передаче музейных фондов.
Позже в Пушкинский музей поступило ещё 70 шедевров из выставочных залов. Ряд произведений пришлось отдать в разные провинциальные музеи. Для реализации первого пятилетнего плана СССР Министерство внешней торговли приняло решение продавать произведения искусства из государственных музеев на Запад за валюту через организованное в 1925 году агентство «Антиквариат». Среди них — 250 известных работ и 50 шедевров. Эрмитаж стал главной целью во время блокады Ленинграда для немецкого вермахта. Здания музея было повреждено 17 артиллерийскими снарядами и 2 авиабомбами. Музейный фонд частично хранился в подвале; более миллиона экспонатов перевезли в Екатеринбург. Первая выставка экспонатов, оставшихся в Эрмитаже, открылась вскоре после окончания блокады 7 ноября 1944 года.
Официальное открытие музея со всеми экспонатами состоялось 5 ноября 1945 года. В огромной коллекции Эрмитажа представлены артефакты и произведения искусства, охватывающие мировой тур по искусству и культуре, всю историю человеческой цивилизации, начиная с каменного века до двадцатого века. Экспозиции организованы по тематическим или хронологическим критериям. Сколько коллекций в Эрмитаже? Здесь собраны коллекции по доисторической культуре, культуре и искусству античного мира, культуре и искусству народов Востока, западноевропейскому и русскому искусству. Значимые части эрмитажного собрания: Золото скифов , декоративно-прикладное искусство сарматов и гуннов, обширные коллекции римской и этрусской культуры. Галерея драгоценностей показывает историю ювелиров и ювелирной торговли с 3-го тысячелетия до нашей эры Античность, охватывающая 31 зал, включает ассирийские, месопотамские и дренеегипетские артефакты, а также огромное количество греческих и римских скульптур Экспонаты египетской коллекции — мумия жреца Па-да-ист 10 век до н. Ассирийские рельефы из Вавилона, Дур-Шаррукина и Нимруда Танагрские статуэтки терракотовые статуэтки эпохи эллинизма, изготовленные в конце 4 века до н.
Чего стоит только старейшая в мире коллекция татуировок на древних мумиях, обнаруженная на хребтах Горного Алтая Пазырыкская культура, 5 век до н. Не могут не вызывать восхищения залы, посвященные артефактам Северного Причерноморья с 6 века до нашей эры по 4 век нашей эры. Они свидетельствуют о серьезных исследованиях российских и советских архитекторов 19-20 веков. Эрмитаж — национальная сокровищница мирового искусства Изначально название «эрмитаж» носили Малый Эрмитаж, в котором Екатерина разместила первые купленные произведения искусства, затем Старый Большой Эрмитаж и Эрмитажный театр. Со временем, в связи с расширением императорской коллекции в 18-19 веках добавлялись новые здания. Со строительством Нового Эрмитажа как публичного музея, название стало общепринятым для всего комплекса зданий. После революции 1917 года Зимний дворец, бывшая императорская резиденция, также был передан музею и открыт для публики. В конце 20 века музей еще расширился, помимо Эрмитажного комплекса, добавлены Главный штаб часть и дворец Меньшикова.
Зимний дворец — место, где царит итальянский вкус, что обусловлено вдохновением великого архитектора Растрелли и других итальянцев, украшавших здание, Антонио Ринальди, Джакомо Кваренги. Инкрустированная лепнина, золотые фризы, полихромные мраморные полы, монументальные мраморные лестницы… Наибольшее восхищение вызывает Малахитовый зал уникальным интерьером, внушительными колоннами из малахита, великолепными золотыми дверями, изначально задуманный как парадная гостиная в личных покоях императрицы Александры Фёдоровны, супруги Николая I. К элементам барокко и рококо здесь добавляются стилистические интерпретации в стиле неоклассицизма. Анфилады Невская парадная Анфилада, берущая начало с площадки Иорданской лестницы, — ряд залов Аванзал, Николаевский и Концертный залы , расположенных анфиладой вдоль массивного фасада Зимнего дворца, обращенного к Неве. Спроектированные первоначально как пять парадных залов Франческо Растрелли в 1753 году преобразованы в анфиладу из трех залов Джакомо Кваренги в 1790 году. После пожара в 1837 году восстановлены Василием Стасовым. Используемые в качестве дворцовых бальных залов они составляли маршрут процессий и были центром внимания императорского двора. В 1915 году Николай II переоборудовал анфиладу в военный госпиталь.
Большая парадная анфилада, расположенная в восточном корпусе Зимнего дворца, включает Фельдмаршальский, Петровский, Гербовый, Пикетный, Георгиевский, Александровский залы и Военную галерею 1812 года. Открывается Фельдмаршальским залом, построенным в честь выдающихся военачальников императорской России, достигших звания фельдмаршала. В нем должна находиться коронационная карета в стиле барокко, изготовленная к коронации Екатерины I, жены Петра I и украшенная резьбой французского художника Франсуа Буше. Прилегающий к нему Петровский зал, эвфемистически называемый «малым тронным залом» создан при правлении Николая I в 1833 году архитектором Огюстом де Монферраном после пожара 1837 года в точности восстановлен архитектором Василием Стасовым. В оформленном в стиле барокко зале на возвышении стоит серебреный трон, перед перегородкой, поддерживаемой двумя коринфскими колоннами из яшмы, над которой — большое полотно с изображением Петра I с Минервой работы Якопо Амигони. Стены зала обшиты панно, обтянутые малиновым бархатом с двуглавыми орлами, вышитыми серебряной нитью. Гербовый зал, освещенный внушительными люстрами, которые украшают гербы важных городов империи, спроектирован Василием Стасовым. В центре зала колоссальная ваза из тангайского авантюрина, которую выполнил в 1842 году российский мастер-камнерез Гаврила Фирсович Налимов.
Георгиевский зал или Большой тронный зал — один из крупнейших парадных залов Зимнего дворца. Красочный интерьер в неоклассическом стиле, выполненный Джакомо Кваренги, был утерян во время пожара. Василий Стасов изменил интерьер в простом классическом стиле. Александровский зал, построенный после пожара 1837 года Александром Брюлловым, посвящен правлению императора Александра I и победе России над Наполеоном. Старый Эрмитаж Старый Эрмитаж, также известный как Большой Эрмитаж, был построен по проекту архитектора Георга Фридриха Фельдтена в 1781-1787 году для размещения растущей коллекции произведений искусства. Старый Эрмитаж намного больше, чем Малый Эрмитаж, построенный для Екатерины в 1775 году по проекту французского архитектора Жан-Батиста-Мишеля Валлен-Деламота в стиле классицизма. Именно поэтому оно и носило название Большой Эрмитаж. Но в 19 веке, после строительства Нового Эрмитажа, он стал известен как Старый Эрмитаж хронологически это неверно, поскольку последним построенным зданием в составе комплекса стал Эрмитажный театр, с 1783 по 1787 год.
Новый Эрмитаж Величественное здание Нового Эрмитажа, известное во всей Европе своим портиком со статуями могучих атлантов и лестницей, копирующей ступени, которые вели к Афинскому Акрополю, построено по проекту немецкого архитектора Лео фон Кленце.
С 1996 года музей находится под покровительством Президента России. В рамках проекта осуществляется организация выставок, а также ведётся научно-просветительская работа. Выставочная деятельность охватывает пять направлений, в числе которых персональные показы классиков современного искусства, групповые выставки молодых художников из разных стран, архитектурные выставки, а также публичное представление фотографий, проект «Скульптура в Большом дворе Зимнего дворца». Сегодня при Эрмитаже функционирует Служба волонтёров, объединяющая всех желающих помочь музею. Основным направлением деятельности данной службы является помощь отделам музея, а также реализация собственных проектов, задача которых — воспитание чувства ответственности за сохранение культурного наследия страны. Важное место в работе музея также отводится образовательным программам, представляющим собой встречи с художниками и кураторами. Также организуются круглые столы и мастер-классы, проводятся конкурсы среди художников.
При Эрмитаже действует Молодёжный центр, представляющий собой новое музейное пространство по созданию программ для студентов. Такие программы предполагают мастер-классы известных деятелей культуры и искусства, циклы лекций, касающиеся истории и теории искусства, и другое. Программы Молодёжного центра Эрмитажа Став членом Студенческого клуба «Эрмитаж», Вы сможете заниматься на экспозициях по авторским курсам. Кроме того, это даст Вам возможность принимать участие в тематических вечерах, а также праздниках, которые проводятся в залах музея. Своим посетителям Эрмитаж также предлагает специальные программы, предусматривающие посещение музея до его официального открытия или после закрытия. Такие программы готовятся специально для конкретного посетителя или группы специалистом отдела туризма и специальных программ, который также будет сопровождающим во время её проведения. Следует помнить, что проведение специальных программ возможно только по предварительному заказу, который делается не менее чем за 15 дней до самого посещения. Посмотреть реставрационные мастерские, а также фонды хранения можно по предварительному заказу, сделанному не менее чем за месяц.
Эрмитаж — музей, посещение которого окажется интересным как для взрослых, так и для детей. Взрослые смогут посетить различные тематические экскурсии, присоединиться к авторским экскурсиям-беседам, принять участие в тематических встречах, а также побывать на вечерах-концертах. Для детской публики музей организует тематические экскурсии, лекционные циклы, игры-путешествия квесты и программы, рассчитанные на несколько лет обучения. Сегодня посетить музей можно не только купив билет и походив по многочисленным залам комплекса, но также обратившись на официальный сайт Эрмитажа, где доступен виртуальный визит. При этом Вы сможете выбрать желаемый объект и приступить к показу тура. Виртуальный визит в Эрмитаж Сайт Эрмитажа — это не только возможность виртуально посетить музей, но и приобрести билеты на реальное посещение музейного комплекса. Для этого необходимо перейти в раздел «Билеты» и выбрать вкладку «Заказать билет». Такой документ будет действительным в течение 180 дней с момента оформления заказа.
Также в данном разделе представлена информация о стоимости билетов, которые могут быть приобретены в кассах музея в день посещения. Здесь же размещена информация о возможности бесплатного посещения музея. Тем, кто желает увидеть экспонаты музея, также стоит запомнить правила посещения комплекса. Так, в музее нельзя курить, запрещается проносить жидкости и большие сумки, запрещено входить в Эрмитаж с животными.
Всё, что нужно знать об Эрмитаже: билеты, полезные советы, экспозиции
| Эрмитаж — Википедия | Путеводитель по основным залам Эрмитажа в Санкт-Петербурге: какие посетить в первую очередь, что из себя представляют, сколько их, где располагаются на плане и что посмотреть. |
| Интересные факты об Эрмитаже | Собрание Эрмитажа стало больше практически на полсотни экспонатов. |
| 20 самых красивых залов Эрмитажа | Государственный Эрмитаж в 2023 году приобрел в коллекцию более 700 экспонатов, включая произведения искусства и архивные документы. |
В Екатеринбург привезли посмертную маску Петра I. Чтобы ее увидеть, надо поторопиться
Сколько нужно времени чтобы осмотреть все экспонаты в Эрмитаже? Оставить отзыв. Путеводитель по основным залам Эрмитажа в Санкт-Петербурге: какие посетить в первую очередь, что из себя представляют, сколько их, где располагаются на плане и что посмотреть.
Эрмитаж в 2023 году приобрёл сотни экспонатов на 100 млн рублей
Расходы на произведения искусства составили 63 миллиона рублей, 55 из них — пожертвования, и еще 8 — средства федерального бюджета. За год Эрмитаж посетили 2,6 миллиона человек, на сайт музея заходят еще 3 миллиона. В социальных сетях выставками интересовались 21 миллион пользователей.
В 1814 году для императорской коллекции купили собрание картин Кузвельта, состоявшее из 85 работ испанских художников. Он приобрёл для музея полотна Аннибале Карраччи и Рафаэля. В 1845 году Д. Татищев завещал императорской коллекции полотна Робера Кампена, ван Эйка и других авторов. Они также стали частью императорской коллекции. В 1851 году для музея купили портрет князя Н.
Юсупова, созданный итальянским художником Винченцо Петрочелли. С 1886 по 1909 годы он работал хранителем картин и рисунков, а позднее стал старшим хранителем музея. Сомов исследовал и систематизировал художественную коллекцию, а также пополнял фонд новыми произведениями искусства. Он закупал ценные полотна у частных коллекционеров и музеев. Результатом его многолетнего труда стал «Каталог Картинной галереи Эрмитажа», который искусствовед выпустил в 1859 году. Портрет князя Н. Юсупова, В. Петрочелли Новый Эрмитаж Пожар 1837 года нанёс большой ущерб зданию Зимнего дворца.
После него стало очевидно, что музейный комплекс нуждается в восстановлении и расширении. Николай I приказал начать строительство нового здания для размещения картинной галереи. Работы он доверил немецкому архитектору Лео фон Кленце. Строительство Нового Эрмитажа — именно такое название получило здание — длилось с 1842 по 1851 годы. Его отличительной особенностью стал портик с десятью исполинскими изваяниями атлантов, которые поддерживают навес над главным входом. Статуи были выполнены из серого сердобольского гранита в мастерской петербургского скульптора А. Остальные элементы портика сделаны из кирновского мраморизованного известняка. Согласно замыслу Кленце, интерьеры Нового Эрмитажа оформили в разных помпейских стилях.
Дата открытия Нового Эрмитажа — 5 февраля 1852 года. Автором проекта стал Василий Петрович Стасов, русский архитектор, академик Императорской Академии художеств. После его смерти в 1848 году строительство продолжил Николай Ефимович Ефимов, один из основателей архитектурного неоренессанса в Санкт-Петербурге. Работы были завершены к 1851 году. Южный фасад здания украсили фигуры Маркантонио Раймонди, Оната, Винкельмана, Дедала и других выдающихся авторов. Вдоль западного фасада расположились статуи античных живописцев и художников эпохи Возрождения. Облик здания дополнили орнаменты и барельефы, выполненные из терракоты. В годы правления Николая I Эрмитаж стал публичным музеем, благодаря чему простые люди смогли прикоснуться к искусству.
До этого увидеть художественное собрание удавалось только избранным. Даже А. Пушкин не мог попасть в галерею, пока не получил пропуск по рекомендации В. Жуковского, который служил наставником у сына императора, Александра Николаевича. Эрмитаж в советской России После Октябрьской революции 1917 года музей претерпел существенные изменения. Галерея начала обогащаться новыми произведениями искусства — в неё передавали частные собрания картин, ставшие национальным достоянием, и экспозиции Академии художеств. В 1932—1933 годах востоковед Н. Алабышев не позволил переплавить 515 серебряных ямбов платёжных слитков из Китая.
Из экспонатов планировали изготовить большую партию советских монет, однако Алабышев доказал их музейную ценность и получил разрешение оставить часть ямбов для коллекции. Он отобрал 515 экземпляров, передал их в галерею и составил картотеку. В тот период он работал аспирантом в отделе нумизматики Эрмитажа, а позже стал руководителем отдела. Революционные отряды у Зимнего дворца.
Екатерина II купила картину вместе со всей дрезденской коллекцией немецкого графа Генриха фон Брюля. Картина послужила основой коллекции музея в 1769 году. Хранится в 255 зале Малого Эрмитажа.
Скорчившийся мальчик, 1530-34 Эрмитаж Немногие музеи мира могут похвастаться наличием скульптур знаменитого гения эпохи Возрождения. И это единственная скульптура Микеланджело в России. Некоторое время он находился в Академии Художеств и служил натурой для живописцев и скульпторов. Но в 1851 году он поступил в музей - к открытию Нового Эрмитажа, где он и выставлен в зале 230. Его венецианского мастера продал работу Кристофоро Барбариго, собрание которого в 1850 году для Эрмитажа купил Николай I. Картина выставлена в зале 221 Большого Эрмитажа. Юноша с лютней, 1596-96 Эрмитаж Картина существует в трех версиях.
Две другие хранятся в Метрополитен-музее Нью-Йорка и английском Бадминтон-хаусе. Третья версия была в собрании римского коллекционера Винченцо Джустиниани, которое В 1808 году приобрел Александр I. Диего Веласкес. Завтрак, 1617 Эрмитаж Картина была одной из первых в истории музея, ведь она была в личной коллекции Екатерины II, хотя о подлинном авторстве до сих пор ведут споры. Шедевр испанского мастера выставлен в 239 зале Нового Эрмитажа. Питер Пауль Рубенс. Персей освобождает Андромеду, 1622 Эрмитаж Картина фламандского живописца Екатерина II купила вместе с коллекцией графа Генриха фон Брюля - и она была одной из тех работ, что составили первоначальное собрание музея.
Шедевр на сюжет античного мифа выставлен в 247 зале Нового Эрмитажа. Никола Пуссен. Танкред и Эрминия, 1631 Эрмитаж Эта работа французского мастера в стиле классицизм вдохновлена сюжетом поэмы «Освобожденный Иерусалим» Торквато Тассо. В 1766 году картина была куплена из собрания художника Жака Аведа в Париже. Выставлена в 279 зале Зимнего дворца. Картина хранится в 254 зале Нового Эрмитажа. Жан-Батист Симеон Шарден.
Прачка, 1730-е Эрмитаж Этот шедевр французского живописца и "поэта повседневности" был частью коллекции барона Пьера Кроза, купленной в 1772 году Екатериной II.
Амур и Психея, 1794-99 Эрмитаж Мраморная скульптурная группа выполнялась венецианским мастером дважды. Одна хранилтся в Лувре, а другая, сделанная по заказу русского князя Юсупова, долгое время украшала фамильную подмосковную усадьбу Архангельское.
После революции в 1926 году статуя передана в музей - и выставлена в Новом Эрмитаже в зале 241. В том же зале, кстати, выставлена еще одна, «стоящая», версия скульптуры от того же мастера - ее купил Александр I у Жозефины. Клод Моне.
Дама в саду Сент-Андресс, 1867 Эрмитаж Картину великого импрессиониста в 1899 году купил русский коллекционер Петр Щукин. После революции его обширное собрание было национализировано. В музей картина попала в 1948 году.
Она выставлена в Здании Главного штаба, в зале 403. Камиль Писсарро. Бульвар Монмартр в Париже, 1897 Эрмитаж Картина французского импрессиониста принадлежала русскому купцу и коллекционеру Михаилу Рябушинскому.
После революции он передал часть своей коллекции в том числе и эту картину в Третьяковскую галерею. Позже она поступила в Государственный музей нового западного искусства, а после его расформирования в 1948 году обрела свой дом в Эрмитаже, в зале 406 Главного штаба. Пабло Пикассо.
Две сестры Свидание , 1902 Эрмитаж Русский коллекционер Сергей Щукин покупал многие картины испанского художника. В том числе и этот шедевр голубого периода. Собрание Щукина попало в музей западного искусства, а затем в 1948 году - в Эрмитаж, где находится и сейчас, в 432 зале в Здании Главного штаба.
Долгое время этот шедевр был собственностью семьи Родшильдов и нигде не выставлялся. Выставлено в зале 302 Главного штаба. Анри Матисс.
Танец, 1910 Эрмитаж Картину лично художнику заказал для своего особняка русский коллекционер Сергей Щукин. Первая версия панно хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке, а версия из особняка была национализирована с коллекцией Щукина и попала в Эрмитаж в 1948 году. Хранится в зале 440 Главного штаба, который полностью посвящен Анри Матиссу.
Василий Кандинский. Композиция VI, 1913 Эрмитаж Эта картина была написана главным русским абстракционистом в Германии, где он жил более 10 лет.
Эрмитаж: второй день рождения
Она изготовлена 1842 г. Мемориальное помещение выглядит величественно и помпезно. Стены отделаны багровым лионским бархатом и декорированы полотнами с сюжетами из наиболее значимых военных сражений с участием государя. Также на стенах развешаны серебряные бра, созданные в 1801 году. Главная особенность Петровского зала в Эрмитаже — полукруглая углубленная ниша, оформленная монолитными яшмовыми колоннами.
В глубине сооружения установлен золоченый трон. Прямо над ним висит картина в массивной золоченой раме, увенчанной золотым двуглавым орлом. На полотне изображен сам Петр Великий с Минервой, которая олицетворяет собой Славу. Здесь проводились масштабные официальные приемы, встречи с послами, парадные обеды и балы.
Его созданием занимался итальянский архитектор Дж. Кваренги с 1787 по 1795 гг. В 23 ноября 1795 г. Внимание посетителей привлекает красно-золотой трон под пунцовым балдахином.
Поставить его в Большом Тронном зале распорядился Павел I, когда взошел на престол. Он восседал на нем, принимая послов и участвуя в различных императорских церемониях. Над троном гордо красуется двуглавый орел, сверкающий позолотой, а еще выше можно увидеть барельеф, изображающий святого покровителя главного зала в Эрмитаже Санкт-Петербурга. Потолочный плафон декорирован затейливым узором из бронзы, который почти полностью повторяются в узоре паркета.
Для изготовления паркета использовано 16 ценных древесных пород. Вдоль стен расставлены вазы из ценных минералов, таких как малахит, яшма, лазурит и других. Военная галерея 1812 года Находится на втором этаже под номером 197. Ее создали по приказу Александра I в память о войне 1812 г.
Строительством галереи между Георгиевским и Гербовым залами занимался К. Росси в 1826 г. Через 11 лет пожар полностью уничтожил интерьер галереи, но все до единого портреты удалось спасти. Во время реконструкции, которой руководил В.
Стасов, галерея увеличилась на 6 метров. Всего в галерее можно увидеть 332 портрета российских генералов. В центре размещен ростовой портрет Александра I верхом на коне. Большая церковь Зимнего дворца Домашний храм для представителей царской династии разместился на 2-ом этаже под номером 271.
Его построили в 1755-1762 гг. Императрица скончалась, не застав окончания строительства. Белоснежные стены церкви покрыты изысканным золоченым орнаментом. Вместе с роскошными позолоченными колоннами декор придает помещению нарядный и торжественный вид.
Здесь представители правящей династии молились, венчались, крестили детей и поминали усопших родственников. Посторонних сюда не пускали. До пожара здесь были Ковровая комната и Кавалергардский зал. В 1839 г.
Брюллов объединил их, чтобы создать мемориальное помещение в честь победы Александра I над Наполеоном. В настенных медальонах увековечены ключевые сражения битвы. Они чередуются с лепными фигурами, олицетворяющими Славу. Самый большой медальон на торцевой стене изображает профиль самого Александра I, который предстает в образе Родомысла — мудрого и храброго бога из древнеславянского пантеона.
Сводчатый потолок делает зал похожим на храм. В наши дни здесь экспонируется собрание столового серебра и различной серебряной утвари из Франции и Германии. Читать еще: Музей антропологии и этнографии имени Петра Великого. Монферран в 1834 г.
В 6-ти стеновых нишах разместились портреты известных русских полководцев — Кутузова, Суворова, Потемкина и других.
В богатстве скульптурной отделки этому залу нет равных. Вторые ярусы его стен украшены статуями богинь и античных муз. Скульптурные композиции плавно соединяются с потолком, что придает пространству дополнительного объема. Кроме роскошного оформления здесь можно увидеть богатую коллекцию русского серебра 17 — 20 века.
Самым ценным экспонатом считается серебряная рака Александра Невского, изготовленная из 1, 5 тонн благородного металла. Белый зал Располагается в юго-западной части Зимнего дворца. Холл был создан из трех гостиных и должен был стать местом празднования свадьбы Александра Второго. Своим оформлением зал ничуть не расходится с названием. Его белые стены задекорированы колоннами, которые венчают скульптуры женских фигур.
Они символизируют различные виды искусства. Ампирную стилистику зала подчеркивают барельефные фигуры, изображающие богов Олимпа, а также изящные арочные проемы. Сегодня в Белом зале выставлена экспозиция французской живописи 18 века, коллекция фарфора и предметы мебели в стиле классицизма. Именно здесь вы найдете экспонаты, принадлежащее разным историческим периодам Древнего Египта. На экспозиции вы увидите, как развивалась культура в Египте от возникновения до исчезновения Среднего царства.
В одном помещении собрана крупная коллекция скульптуры, саркофагов и предметов быта. В другом вы найдете папирусы, тексты из Книги Мертвых, амулеты со скарабеями, украшения, различные произведения художественного ремесла. В список самых ценных предметов Египетских залов входит статуя Аменемхета Третьего, изображающая сидящего на троне фараона. Еще один великолепный экспонат - скульптура богини Сехмет. Это гранитная фигура женщины с львиной головой, являющаяся одним их самых древних египетских памятников.
Вокруг гранитной статуи Сехмет не один год ходят поверья. Работники музея сообщают, что время от времени на ее коленях видно кровь, а точнее красно-оранжевый влажный налет. Чаще всего он появляется перед катастрофами или трагическими событиями. Залы с памятниками Греции и Рима Огромная часть достопримечательностей Нового Эрмитажа, 100-131 помещения, посвящена культуре античности. Здесь вы увидите не только экспонаты, принадлежащие римской и греческой культуре, но и стильный античный интерьер, добавляющий яркости атмосфере.
Каждое помещение заслуживает отдельного просмотра и представляет художественную коллекцию, принадлежащую к конкретному периоду истории. Самыми грандиозными считаются огромная статуя Юпитера, «Венера Таврическая», «Амур и Психея», «гибель Адониса», скульптура «Муза трагедии». Его стены окрашены в виноградные тона, контрастно подчеркивающие белоснежные скульптуры. В них размещаются античные вазы всевозможных форм и размеров. Доминантой выставки считается статуя «Отдыхающего Сатира» - копия известного шедевра Праксителя.
Рыцарский зал Располагает огромной коллекцией оружия, охватывающей более 15 тысяч предметов.
Коллекции Эрмитажа В 20 веке к музейным коллекциям добавились собрание П. Также в первой половине века в Эрмитаж было передано собрание музея Центрального училища технического рисования барона А. В послевоенный период фонды музея пополнились коллекцией новой европейской живописи конец 19 — начало 20 века главным образом из собраний С. Щукина и И. Морозова, а также собранием знамён и знаменных принадлежностей, знаменной графики и архив из Артиллерийского исторического музея. Наиболее ценными экспонатами, пополнившими фонды учреждения стали музейные предметы из коллекции музея Ломоносовского фарфорового завода.
Со времени своего появления и до середины 19 века Эрмитаж был открыт лишь для избранных. Открытие музея широкой публике состоялось 5 17 февраля 1852 года. С этой целью был построен Новый Эрмитаж, который являлся первым зданием в России, специально построенным для публичного художественного музея. Новый Эрмитаж Желающим стали доступны к просмотру памятники древневосточной, древнеегипетской, античной и средневековой культур. Здесь же демонстрировались произведения искусства Западной и Восточной Европы. В экспозиции также были представлены археологические и художественные памятники Азии, русской культуры 18-19 веков. После смены власти в 1917 году Эрмитаж стал пополняться произведениями из национализированных частных коллекций.
Сюда также попали предметы из Императорской Академии художеств, которая являлась высшим учебным заведением в области изобразительных искусств Российской империи и была упразднена в 1918 году. В то же время часть экспонатов музея была утрачена. В годы войны значительную часть собрания эвакуировали на Урал. Эрмитаж перестал выполнять функции музея, в его подвалах были организованы бомбоубежища. Однако, несмотря на все трудности, музейные сотрудники продолжали заниматься научной работой. После войны в музей были возвращены все эвакуированные экспонаты восстановительные работы в залах осуществлялись ещё до окончания войны и Эрмитаж вновь стал принимать посетителей. С 1957 года посетители также получили доступ к третьему этажу Зимнего дворца, где разместились произведения из Музея нового западного искусства.
В 1991 году Государственный Эрмитаж согласно Указу Президента был включен в список особо ценных объектов национального наследия народов Российской Федерации. С 1996 года музей находится под покровительством Президента России. В рамках проекта осуществляется организация выставок, а также ведётся научно-просветительская работа. Выставочная деятельность охватывает пять направлений, в числе которых персональные показы классиков современного искусства, групповые выставки молодых художников из разных стран, архитектурные выставки, а также публичное представление фотографий, проект «Скульптура в Большом дворе Зимнего дворца». Сегодня при Эрмитаже функционирует Служба волонтёров, объединяющая всех желающих помочь музею. Основным направлением деятельности данной службы является помощь отделам музея, а также реализация собственных проектов, задача которых — воспитание чувства ответственности за сохранение культурного наследия страны. Важное место в работе музея также отводится образовательным программам, представляющим собой встречи с художниками и кураторами.
Эрмитаж реализует все свои билеты и абонементы самостоятельно, без каких либо посредников. Мы просим наших посетителей не помогать спекулянтам в их сомнительном заработке. Вместо этого покупайте билеты заранее через официальный билетный сайт tickets. Для тех, кто предпочитает приобретать билеты в день посещения, на территории музейных комплексов работают кассы и билетные терминалы.
За год Эрмитаж купил более 700 экспонатов на 100 000 000 рублей
В социальных сетях выставками интересовались 21 миллион пользователей. Вход в музей бесплатный каждый третий четверг месяца. В 2021 году Эрмитаж вошел в топ-10 лучших музеев мира, заняв 8 место в рейтинге.
Это фарфор и стекло Императорских заводов, вещи советского периода, изделия известных европейских мануфактур и русских частных заводов, образцы японского и китайского фарфора. О том, как формировалась коллекция музея, как удалось её сохранить и какие экспонаты заслуживают особого внимания рассказали гости эфира из Эрмитажа: Анна Иванова, заведующая Отделом «Музей императорского фарфорового завода» и Ольга Баранова, старший научный сотрудник Отдела «Музей императорского фарфорового завода».
В России находятся две картины с той знаменательной выставки. Именно поэтому на сайте музея нельзя приобрести неограниченное количество билетов с одного электронного адреса, а бесплатные праздничные билеты поступают в продажу небольшими квотами. Однако в Интернете по-прежнему можно встретить сомнительные сайты, на которых предлагаются входные билеты и экскурсии в Эрмитаж.
Брюллов после венчания Императора с Гессенской принцессой в 1841 г. Изначально гостиная имела совершенно другой облик — стены благородного синего цвета с небольшим количеством позолоты. Здесь Мария Александровна предпочитала проводить время за книжкой или чашкой чая и беседами с мужем, играла с детьми. В 1849 г. Гостиная обрела черты рококо, стены задрапировали кроваво-красной тканью, а на потолке извивается золоченый растительный орнамент. В гостиной появилась витиеватая арка, которую держат на плечах фигуры кариатид.
Интерьер гостиной дошел до современности практически в неизменном виде. Относился к покоям Марии Александровны, спроектирован А. Брюлловым в 1841 г. Изначально золотых элементов в гостиной было не так много, но позже архитектор Штакеншнейдер это изменил. Стены из искусственного мрамора отделаны позолотой. Люстры, двери, мебель — все в этой комнате золоченое и украшенное тончайшим искусным орнаментом. Позолота есть даже на полу. Супруга Александра II устраивала здесь небольшие приемы и уютные семейные вечера, а зимой в гостиной устанавливали новогоднюю елку. Сегодня здесь экспонируется собрание резных камней герцога Орлеанского, приобретенное Екатериной II.
Стасов в ходе реконструкции после пожара. Он являет собой образец русского классицизма. Белоснежные стены, покрытые матовой венецианской штукатуркой, контрастируют с глянцевой поверхностью колонн, что придает помещению особый нарядный эффект. Потолок покрыт скульптурным рельефом. Раньше здесь устраивали балы, вечера с танцами и приемы, которые по размаху немного уступали мероприятиям в Большом зале. В наши дни с 1922 года в зале экспонируется роскошная серебряная рака в барочном стиле, гробница русского князя и святого Александра Невского. Ее создали по инициативе Елизаветы Петровны для хранения мощей князя. Сейчас сами мощи покоятся в Александро-Невской лавре. Брюллов в 30-40-х гг.
XIX в. Этот интерьер считают одной из особенно удачных работ архитектора. Он объединил в одно помещение три отдельные гостиные. Мнения специалистов расходятся относительно стиля зала — одни относят его к классицизму, другие склоняются к позднему ампиру. Интерьер стилизован под убранство вилл древнеримской знати. Белоснежные стены, глянцевые коринфские колонны и скульптуры олимпийских богов задают атмосферу античности. Раньше зал назывался Танцевальным, так как здесь устраивали балы и вечера с музыкой и танцами. Идея собрания такой коллекции пришла в голову Екатерине II. Сначала она хранилась в Западной галерее Малого Эрмитажа и насчитывала 127 полотен.
Отдельную галерею организовал Николай I на месте Помпейской галереи. Его перестроил В. Стасов после пожара. Сегодня туристы могут полюбоваться портретами династии Романовых в хронологическом порядке, начиная с Петра I. Красовским в конце XIX в. Библиотека, которая входила в личные покои последнего русского императора, находилась рядом с его рабочим кабинетом. Спокойное помещение в стиле английской готики сохранилось в неизменном виде, утрачена лишь некоторая мебель. Здесь император занимался чтением книг и проводил вечера в семейном кругу. Потолок библиотеки отделан ореховым деревом.
Стены покрывают тисненые обои из кожи, по периметру размещены резные книжные шкафы. Высокие окна, декорированные ажурными узорами, навевают атмосферу Средневековья. Библиотеку украшает монументальный камин. Как и многие другие покои императорской супруги, ее спроектировал А.
Мадонна с Младенцем Мадонна Конестабиле... Питер Пауль Рубенс.
Портрет камеристки инфанты Изабеллы... Рембрандт ван Рейн. Возвращение блудного сына... Эдгар Дега. Анри Матисс. Сколько экспонатов в Лувре?
Коллекции Коллекции Лувра хранят шедевры искусства разных цивилизаций, культур и эпох.
В Эрмитаже станет на пятьсот экспонатов больше
Сколько залов в Эрмитаже. Официально в Эрмитаже насчитывается 365 помещений с экспозициями. Главная» Новости» Сколько лет исполняется эрмитажу в 2024 году. В Санкт-Петербурге государственный Эрмитаж закупил культурные ценности 12 октября. Чтобы не потеряться в этом многообразии, мы вместе с сотрудниками Школьного центра Эрмитажа составили подборку экспонатов, которые стоит в первую очередь показать ребенку в главном музее страны. По словам М. Пиотровского, большая часть новых приобретений была оплачена не из государственного бюджета, а из заработанных Эрмитажем средств, пожертвований меценатов и целевого капитала музея.
Cookie is Disabled in your browser. Please Enable the Cookie to continue.
- Уникальность Эрмитажа
- 25 главных шедевров Эрмитажа (ФОТО) - Узнай Россию
- Эрмитаж: день открытия для публики, история создания, первые экспонаты.
- Меню сайта
- Эрмитаж потратил свыше 100 млн рублей на новые экспонаты
Экскурс в историю Эрмитажа
- Эрмитаж: история создания, кто и когда основал и построил
- Похожие новости
- История создания музея
- Ответы : Сколько экспонатов в Эрмитаже? И сколько фонтанов на елисейских полях во дворце?
- JavaScript is Disabled in your browser. Please Enable the JavaScript to continue.
- Главные новости
История создания Эрмитажа
Для тех, кого интересуют обзорные экскурсии с исчерпывающей информацией об экспонатах, лучше всего подойдут услуги гидов. Поклонники Эрмитажа отмечают, что в первый раз лучше довериться гидам. Самостоятельные посещения подходят в том случае, когда вы уже примерно ориентируетесь в залах Эрмитажа и точно знаете, какая локация вам нужна. Например, собираетесь написать доклад по истории Древнего мира, восточной культурологии или заняться поиском одной из картин. В 2023 году стоимость индивидуальных туров по залам Эрмитажа варьируется от 1000 до 12 000 рублей. Экскурсионные группы формируются при численности посещающих от 1 до 40 человек. Цена зависит от точного числа участников.
Заказать экскурсию в сопровождении гида можно как в музейном объединении, так и на проверенных сайтах Трипстер. Там же можно почитать отзывы об экскурсии и подобрать наиболее подходящую. Вплоть до самого закрытия. Но, если это ваш первый визит, будет достаточно и трёх, максимум четырёх часов. Можно ли попасть в Эрмитаж бесплатно? Да, в Эрмитаже есть дни бесплатных посещений.
Прикоснуться к прекрасному без удара по кошельку могут льготные категории граждан каждый третий четверг месяца. Можно ли взять с собой в Эрмитаж бутылку воды или лёгкие снеки? Проносить с собой еду в Эрмитаж запрещено. Запрет касается и напитков. Нарушителя могут попросить покинуть музей без возврата стоимости билета. Учитывая, что экскурсии длятся не меньше 2 часов, посетителям советуют плотно поесть перед посещением музейного комплекса.
Если не удалось перекусить в знаменитых питерских пышечных, восполнить дефицит калорий можно и на территории музейного комплекса. В Эрмитаже работает кофейня и небольшой буфет, похожий на классические общепиты в театрах. Естественно, на стоимость блюд накладывает отпечаток и место. Но в меню можно найти не только кофе, тортики и булочки. Но и, например, сэндвичи и салаты. Среди туристов пользуется популярностью «Цезарь».
Правда подаётся он не в царском фарфоре, а пластиковом контейнере. Разрешено ли фотографировать редкие экспонаты? В Эрмитаже разрешена бесплатная видео- и фотосъёмка. Единственное условие — осуществляться она должна без вспышки. Сколько длится обычная экскурсия? Экскурсионные программы Эрмитажа и частных гидов рассчитаны на 2-4 часа.
Есть ли настоящие мумии в Эрмитаже? В Египетском зале Эрмитажа хранится мумия жреца Петеса. Для сохранности экспоната из-под реставрационного колпака откачан воздух, а сам зал имеет приглушённое освещение. Когда заводят часы «Павлин» в Эрмитаже? Сейчас мастер заводит часы раз в неделю — по пятницам вместо среды в 19:00. Рекомендации Эрмитаж — сокровищница не только русской, но и мировой культуры!
Для того чтобы ничто не омрачило знакомство с ней, возьмите на заметку: Часы работы Главного музейного комплекса и Главного штаба: ср, чт, вс: 11:00-18:00 последний сеанс в 16:00. Вт, пт, сб: 11:00-20:00 последний сеанс в 18:00 ; по понедельникам, а также 1 января и 9 мая музей НЕ работает; 7 декабря — в День рождения Эрмитажа и 18 мая — в Международный день музеев — музейный комплекс открыт для бесплатного посещения. И это не только Зимний дворец и здание Главного штаба, но и Императорский фарфоровый завод , дворец Меньшикова. В сезон высокой туристической загруженности рекомендуем бронировать билеты за 2—3 дня. Прийти тоже лучше заранее, так вы без спешки пройдёте через турникеты и осмотр вещей службой безопасности и не опоздаете на свой сеанс. Билеты можно купить на официальном сайте Эрмитажа или заказать авторскую экскурсию с местным гидом на сервисах Трипстер.
Перед бронированием можно почитать отзывы об экскурсии и подобрать наиболее подходящую под свои интересы. В кассы, как правило, попадают билеты, которые не удалось продать онлайн. Летом и в праздничные дни билетов просто может не быть. Льготным категориям граждан посетить экспозиции Эрмитажа можно бесплатно каждый третий четверг месяца. Возьмите с собой паспорт и документ, подтверждающий право на скидку. Заранее продумайте маршрут, если планируете самостоятельное посещение.
Для ориентира: 1 этаж посвящён Древней Греции, 2 этаж — эпоха Возрождения Ренессанс и средневековая Европа, 3 этаж — буддизм и православие. Любителям импрессионизма следует посетить Главный штаб. Можете скачать карту Эрмитажа с указанием основных локаций. Более подробную «инструкцию по применению» можно купить в самом музее. В Эрмитаж нельзя проносить еду и воду даже если у вас с собой термос с чаем, его придётся вылить или выпить на входе. Средняя стоимость перекуса в музейном кафе — от 200 до 1000 рублей.
Эрмитаж также выделяет на покупку экспонатов сумму, приблизительно равную государственной поддержке. Кроме того, средства поступают от меценатов. Наконец, несколько лет назад был принят закон, позволяющий государственным учреждениям иметь целевой капитал, который также используется Эрмитажем для покупки экспонатов.
Некоторые экспонаты были подарены меценатами, а некоторые куплены.
Так, собрание пополнилось целым рядом произведений западноевропейского изобразительного и прикладного искусства, иранским фаянсом, графическими работами художников Ленинградской школы.
Знаменитая площадь Согласия Place du Concord украшена 250 тонным луксорским обелиском Рамсеса II, имметрично с двух сторон которого оборудованы фонтаны9-метровой высоты, созданные по подобию фонтана на площади Св. Петра в Риме.
Фонтаны украшены статуями Тритона, Нереиды и других мифических персонажей, а также восемнадцатью ростральными колоннами. По вечерам фонтаны подсвечиваются.