Московские актеры покажут спектакль «Матросская тишина» в античном театре древнего Херсонеса на территории музея-заповедника. "Матросская тишина" это семейная драма, которая разворачивается на фоне непростых 30-х годов и войны. он пройдет на сцене Театра-фестиваля «Балтийский дом» 8 и 9 сентября. Владимир Машков, художественный руководитель Московского театра Олега Табакова, народный артист России: "Вся история нашего спектакля "Матросская тишина", написанная Галичем, она очень романтичная.
Театр Олега Табакова открыл выставку в честь юбилея спектакля «Матросская Тишина»
Владимир Машков, художественный руководитель Московского театра Олега Табакова, народный артист России: "Вся история нашего спектакля "Матросская тишина", написанная Галичем, она очень романтичная. Главная» Новости и пресса» Пьеса о людях: в Драмтеатре проходит премьера спектакля "Матросская тишина". "Матросская тишина" это семейная драма, которая разворачивается на фоне непростых 30-х годов и войны. Первый из четырёх показов спектакля «Матросская тишина» в Херсонесе собрал полный зал желающих приобщиться к высокому искусству.
Худрук театра Табакова пригласил петербуржцев на спектакль «Матросская тишина»
Нас нельзя отменить. Меня нельзя отменить», — рассказал он. Популярное за сутки.
Останется один только чистый контур. Чистые, как у Ханы, глаза. Как скромны по своим художественным достоинствам «Вечно живые» Виктора Розова, с которых начинался Московский театр «Современник». Четвёртый акт «Матросской тишины» словно бы написан другим автором. Его неестественность, его притянутость повторяют то худшее, что уже было в нашей литературе.
Показуха и лакировка, унижающие жизнь, умаляющие человека. Режиссёр откажется от него. Точка в «Матросской тишине» будет поставлена смертью героя. Но это не превратит спектакль в некую апологию депрессии. В спектакле побеждает тон утверждения жизни. А некая умозрительность этих двух похожих пьес, их назидательность могут сослужить хорошую службу, поскольку они — только материал в талантливых руках. Как бы эскиз. Её можно расшить суровой ниткой.
А можно шёлковой. А можно чистым золотом, каким стал поставленный по пьесе «Вечно живые» фильм «Летят журавли». Вадим Данцигер избавляется от четвёртого акта, дабы игру крупных планов не деформировала дрянная оптика. Всё в его спектакль пришло из жизни, обстрелянной жестоким веком, обожжённой огнём войны. Что зритель может увидеть больше, чем видит глаз. Как, к примеру, работает воображение художника Андрея Климова? Аскетизм довоенной жизни, обнажённая правда войны формирует стиль спектакля, становится способом организации действия во времени и пространстве. Оно обозначено железными сетками старых кроватей.
Их подлинная фактура, их перемещение по ходу действия, их взаимодействие с открытыми стенами крохотного зала, со всем этим подручным театральным хозяйством — проводами, щитками, софитами создают атмосферу времени, которое преподносится как свод железных правил. Им, этим правилам, должны следовать жизнь и судьба каждого отдельного человека. Обязаны следовать. И художник, и постановщик обходятся малым. Как показать войну? Ну, скажем, так. Звук разорвавшегося снаряда. Тревожное мигание лампочек дежурного освещения.
Где-то далеко, за сценой — державный голос Левитана, зачитывающего очередную сводку с фронтов. Все другие подробности опущены. Психологическое пространство создано. Начинается игра крупных планов. Сюжет движется ими. Он движется к финалу, с которым мы связываем самые горькие, самые худшие предчувствия. В финале обретёт себя великий рембрантовский сюжет. Отец и сын Шварцы предстают друг перед другом, как бы по ту сторону добра и зла, явив нам еврейскую скорбь и русскую боль.
Я давно уже не употребляю спиртное, но для меня это было и остается первым показателем хорошего театра. Так вот, в театре Олега Табакова — всё как положено, всё на высшем уровне - и несколько буфетов, чтобы люди в очередях не стояли, и хороший коньяк, и шампанское для дам, и разнообразные бутерброды, и пирожные, и кофе. Вижу во Владимире Машкове, художественном руководителе театра, человека, думающего о зрителях и понимающего суть театра во всех нюансах. Любое искусство - это придуманная вещь, это сказочный объект и тем более спектакль, существующий только на сцене и только во время самого действа. Так вот, в театре Олега Табакова, уже в фойе и на этажах, перед входом в зал, создана атмосфера этой сказочности, предвкушения праздника. Это настроение создаёт уникальный зеркальный интерьер, с множеством необычных декоративных, стильных деталей, красивых витражей и пальм. Бросаешь взгляд на стену или потолок — и сразу всё распадается на тысячи отражений, ощущаешь себя в праздничной сказке. В театре повсеместно, в том числе и в зале, комфортная температура, хорошая вентиляция, удобные кресла, большой уклон зрительного зала — хорошо видно сцену из любой точки. Зал небольшой, камерный. Везде, даже на улице, при входе в театр, установлены активные световые афиши, которые показывают небольшие отрывки из репертуарных спектаклей.
Теперь перехожу к главному, к самому спектаклю. Не знаю, зачем он был так назван автором пьесы Александром Галичем, ведь к знаменитой московской тюрьме — «Матросская тишина», сюжет спектакля никакого отношения не имеет. А это первое с чем ассоциируется название спектакля. Видать, даже тогда в далёком 1958 году, когда пьеса была написана, уже думали о пиар-ходах и продвижении театрального продукта. По найденной мною информации, этой пьесой должен был открыться театр «Современник».
То, что сделано, совершенно недостаточно. Знаю, что раскопки проводятся и работа идет, но этого пока недостаточно.
Мы должны сделать еще больше и будем развивать Херсонес и дальше как центр притяжения не только для граждан нашей страны, но и тех кто захочет приехать в Севастополь из-за границы Владимир Владимирович Путин Президент Российской Федерации В своих «Досугах крымского судьи» писатель сравнил вновь отстраиваемый город Севастополь с молодым и дерзким вором, разорившим могилу старца. Обряды торжества, украшения, жизнь и любовь, все уступило место небытию и разрушению. Время потребовало перемен, и ужасная декорация предстала на пышной сцене». Павел Сумароков Русский писатель.
МАТРОССКАЯ ТИШИНА
Выставку посвятили легендарному спектаклю – «Матросская Тишина», а также юбилею автора пьесы, которая легла в основу постановки, Александра Галича. говорил о спектакле «Матросская тишина» Олег Табаков. говорил о спектакле «Матросская тишина» Олег Табаков. В Салехард приехали артисты театра Олега Табакова с юбилейным спектаклем «Матросская тишина».
Владимир Машков вернулся на сцену через 20 лет
Спектакль «Матросская тишина» с 25 сентября 2021 по 13 мая 2024, Московский театр Олега Табакова. В 2022 году впервые на открытой сцене музея-заповедника Херсонес-Таврический с ошеломляющим успехом состоялись гастроли театра Олега Табакова со спектаклем «Матросская тишина», которые послужили началу традиции проводить выездные показы. В 1990 году легендарная «Табакерка» впервые поставила пьесу «Матросская тишина», которая должна была в далеком 1958 году войти в репертуар «Современника», однако была запрещена цензурой.
Театр Табакова планирует сделать выставку о спектакле "Матросская тишина"
Но сегодня, на мой взгляд, некоторые страны стали продолжателями идей Содома и Гоморры. Если вы хотите что-то такое у них брать, то, может, не следует? Я с тем миром не хочу ничего общего иметь. Герой пьесы «Ревизор» Николая Гоголя говорит: «Ничего не вижу, вижу какие-то свиные рыла вместо лиц, и больше ничего». Вот что мне напоминают люди, транслирующие из-за рубежа про различного рода отмены. А если говорить о культуре, науке - их развитие остановить невозможно. Актёр также ответил на вопрос, надо ли артистам сегодня выбирать сторону. Вы не обувь по размеру выбираете или сыр по вашему вкусу. Выбор делается очень быстро. Не нужно ждать, что всё переменится, бросьте уже.
Да Не сейчас 16 сентября 2023, 21:34 В Музее современной истории России создали экспозицию о спектакле «Матросская тишина» Тот случай, когда спектакль производит настолько сильное впечатление, что о нем можно сделать не менее значимую выставку. В Музее современной истории России создали экспозицию, посвященную этой невероятной сценической работе, которая парализует своей глубиной и драматизмом.
Работа команды проекта получила премию АКМР «Лучшая команда по созданию событий федерального уровня» 6К Проект получил награду «Лучшие социальные проекты России-2023» Вклад компании М-экшн: 02 В 2022 году впервые на открытой сцене музея-заповедника Херсонес-Таврический с ошеломляющим успехом состоялись гастроли театра Олега Табакова со спектаклем «Матросская тишина», которые послужили началу традиции проводить выездные показы спектаклей для гостей и жителей Крыма. Работа команды проекта получила премию АКМР «Лучшая команда по созданию событий федерального уровня».
Табакова По его словам, опыт, который приходит с годами, дает о себе знать.
История блудного сына и прощения мучает смертных с момента осознания, что они люди, и будет мучать всегда. Это будет всегда самая большая битва колен и всегда самое большое открытие -, что есть люди, которые любят нас ни за что, а просто любят, - отметил актер. Роль Давида Шварца препоручили 19-летнему выпускнику Школы Олега Табакова Владиславу Миллеру, которого в этом сезоне приняли в труппку театра. Это его опыт на данной сцене.
МАТРОССКАЯ ТИШИНА
На специально установленной открытой сцене на территории музея-заповедника артисты представили трогательную и пронзительную историю отца и сына Шварцев. За годы эта постановка уже стала символом театра. Увидеть легендарную постановку театра Олега Табакова пришли множество севастопольцев и гостей города. Первый из четырёх показов спектакля «Матросская тишина» в Херсонесе собрал полный зал желающих приобщиться к высокому искусству. Увидела афишу, конечно, нельзя было не прийти. Мы здесь завсегдатаи, мы здесь с 2015 года каждый год.
Конечно, всегда приходим в Херсонес.
Новый режиссер. Хотя я должна была быть в курсе вот уже несколько лет. Это же совсем другой спектакль. Не такой, как при Олеге Павловиче. Вот давайте я вам объясню… Была такая организация, Российское авторское общество.
Она есть и сейчас, но ограничивает себя только музыкальными произведениями. Кто занимается всем остальным, я не знаю — просто не знаю! Мы так хорошо разобщились, что найти концы уже невозможно! Вот и все. Вот и весь конфликт. Но понимаете, в чем дело?
Любой сценарий, который выпускается в работу, должен быть показан автору. А так как наследница авторского права я и именно при мне начиналась вся эта история, значит, это должно быть согласовано именно со мной. Помните фильм Иосифа Пастернака «Александр Галич. А Пастернак — это не чета Машкову. Он кинорежиссер, но такой... Так вот он нашел время, чтобы меня пригласить и ознакомить со своим замыслом.
Произведение Александра Галича «Матросская Тишина» посвящено самоотверженной отцовской любви и родительскому всепрощению, которые позволяют героям пережить самые трудные испытания, и отражает переломные моменты в истории нашей страны. Спектаклем «Матросская Тишина» должен был открываться театр «Современник». Успех постановки Олега Ефремова был велик, но на генеральной репетиции 16 января 1958 года ее запретила комиссия цензоров. Впервые зритель увидел эту историю на сцене в 1988 году, когда Олег Табаков поставил дипломный спектакль «Моя большая земля» на своем курсе в Школе-студии МХАТ.
Повесть включает в себя и полный текст самой пьесы, которая рассказывает о жизни обычной еврейской семьи в разные исторические периоды, начиная с конца 1920-х годов. В 1958 году постановкой «Матросской Тишины» должен был открыться театр «Современник», руководимый Олегом Ефремовым. Спектакль был доведен до генеральной репетиции, после чего запрещен. Примерно в это же время шла работа над постановкой пьесы в Ленинградском театре имени Ленинского комсомола, а также в Алма-Атинском театре драмы, однако оба спектакля также были запрещены.
МАТРОССКАЯ ТИШИНА
Спектакль «Матросская Тишина» сразу стал знаменит, открыв новую страницу в истории Театра-студии Олега Табакова и прославив своих создателей, как когда-то «Чайка» прославила МХТ. Это живой спектакль, потому что в его основе могучая сила любви. Это требовательная, проницательная и безграничная любовь, которая знает о своих детях больше, чем они сами могут предположить.
Для детей старше 16 лет. Адрес электронной почты редакции: tsi udmtv.
Вчера в нашем театре был сбор труппы, сразу после этого мы поехали в Петербург. Только что закончились большие гастроли в Крыму, в Херсонесе, на открытой площадке — здесь в течение шести лет выступали наши великие оперные и балетные театры. На нас смотрели 1650 зрителей. Это были невероятные гастроли.
Сейчас мы начинаем сезон из центра культуры России.
В 2023 г. В течение многих лет спектакль остаётся одним из важнейших в репертуаре отечественного театра. С 20 ноября по 25 декабря 2023 года Национальная родительская ассоциация проводит Всероссийский конкурс, посвящённый 35-летию постановки спектакля.
Машков рассказал, когда спектакль «Матросская тишина» приедет в Луганск
спектакль "Матросская тишина" – 909 просмотров, продолжительность: 1:34:42 мин., нравится: 2. Смотреть бесплатно видеоальбом Елены Гонышевой в социальной сети Мой Мир. И надо сказать, по воспоминаниям, «Матросская тишина» действительно была эмоционально очень мощным спектаклем. Легендарный спектакль Матросская тишина по пьесе Александра Галича, которая была более 20 лет под запретом, возвращается в Театр Олега Табакова. Спектакль «Матросская тишина» в Театре Олега Табакова.
Несостоявшаяся «Матросская тишина»
Художественный руководитель театра Владимир Машков и актеры рассказали журналистам о легендарной постановке. Читай, смотри и слушай наши новости на медиаплощадках. Безусловно, "Матросская тишина" стала очень искренней постановкой в истории "Табакерки", искренней, сложной, но любимой стала она и для исполнителя главной роли Владимира Машкова. Идет премьера спектакля «Матросская Тишина» по пьесе Александра Галича. Во время спектакля «Матросская тишина» нельзя не вспомнить своих отцов, убежден каждый артист. В 2023 г. исполнилось 35 лет одной из самых знаменитых постановок выдающегося режиссёра и актёра Олега Павловича Табакова — спектаклю «Матросская Тишина» по пьесе Александра Аркадиевича Галича.
Турпортал Крыма рекомендует: почему нужно посмотреть «Матросскую тишину» с Владимиром Машковым
Так вот, в театре Олега Табакова — всё как положено, всё на высшем уровне - и несколько буфетов, чтобы люди в очередях не стояли, и хороший коньяк, и шампанское для дам, и разнообразные бутерброды, и пирожные, и кофе. Вижу во Владимире Машкове, художественном руководителе театра, человека, думающего о зрителях и понимающего суть театра во всех нюансах. Любое искусство - это придуманная вещь, это сказочный объект и тем более спектакль, существующий только на сцене и только во время самого действа. Так вот, в театре Олега Табакова, уже в фойе и на этажах, перед входом в зал, создана атмосфера этой сказочности, предвкушения праздника. Это настроение создаёт уникальный зеркальный интерьер, с множеством необычных декоративных, стильных деталей, красивых витражей и пальм. Бросаешь взгляд на стену или потолок — и сразу всё распадается на тысячи отражений, ощущаешь себя в праздничной сказке. В театре повсеместно, в том числе и в зале, комфортная температура, хорошая вентиляция, удобные кресла, большой уклон зрительного зала — хорошо видно сцену из любой точки.
Зал небольшой, камерный. Везде, даже на улице, при входе в театр, установлены активные световые афиши, которые показывают небольшие отрывки из репертуарных спектаклей. Теперь перехожу к главному, к самому спектаклю. Не знаю, зачем он был так назван автором пьесы Александром Галичем, ведь к знаменитой московской тюрьме — «Матросская тишина», сюжет спектакля никакого отношения не имеет. А это первое с чем ассоциируется название спектакля. Видать, даже тогда в далёком 1958 году, когда пьеса была написана, уже думали о пиар-ходах и продвижении театрального продукта.
По найденной мною информации, этой пьесой должен был открыться театр «Современник». Но не сложилось.
Я студенткой первого курса сидела на ступеньках и смотрела этот спектакль, затаив дыхание. Эта тема не потеряет своей актуальности никогда. Это так правильно, что спектакль вернулся на нашу сцену. И, как актриса, я скажу: играть в этом спектакле — немыслимое счастье! Он такой настоящий, искренний!
Артист Театра Олега Табакова Андрей Смоляков, исполнитель роли Чернышова: - Новая сцена нашего театра — одна из лучших в Москве, если не самая лучшая по оснащению, возможностям и пр. Со сцены должны звучать хорошие умные слова, коими драматург Александр Галич обладает. Актерский ансамбль действует дружно, подхватывая реплики так молниеносно и точно, будто бригада врачей, участвующая в сложнейшей операции. За эти годы выросло несколько поколений, которые не читали и не слышали Галича. Театр делает большое дело, обращаясь к новой аудитории, поднимая серьезные темы. Воспитание сына главный герой пьесы Абрам Шварц видит в безжалостном контроле: чтобы стать Человеком, сын обязан заниматься музыкой с утра до ночи, пока отец торгует в лавке, простаивая «больными ногами на холодном цементном полу», зарабатывая деньги на образование Додика. Пока кладовщик Митя Жучков Сергей Угрюмов жалостливо кивает головой: «Мучаете вы паренька, Абрам Ильич, пусть погуляет…», пока Роза Гуревич Яна Сексте , характерно причитая, хлопочет по хозяйству, выпроваживая детей на улицу, Давид - сын Абрама Владислав Миллер с ненавистью терзает скрипку, не замечая, как растет над собой, над своим родным местечком и оказывается в самой Москве.
Первый из четырёх показов спектакля «Матросская тишина» в Херсонесе собрал полный зал желающих приобщиться к высокому искусству. Увидела афишу, конечно, нельзя было не прийти. Мы здесь завсегдатаи, мы здесь с 2015 года каждый год. Конечно, всегда приходим в Херсонес.
И конечно, здесь особая аура, особые ощущения, здесь люди особые — поэтому я жду праздника». ЕВГЕНИЙ БОЙЦОВ, зритель: «На таком историческом месте такой невероятный театр московский, впервые на нашей севастопольской земле… И наше севастопольское уважение и желание прикоснуться к высокой культуре, высокому творчеству и полюбоваться невероятным зрелищем». Пьеса Александра Галича — о непростых отношениях отца и сына в трудное время, с 1929 по 1944 годы.
Жаль, это происходит тогда, когда уже ничего нельзя изменить. Счастливая на первый взгляд судьба Мейера Вольфа в исполнении Николая Тимошенко на деле оказывается печальной исповедью разочаровавшегося в жизни человека. Он живет как бы машинально, по инерции, но не падает духом, а временами даже иронизирует. По-своему нелепая и в то же время трогательная история отношений Давида и Ханны. Юношескую любовь к Давиду Ханна в исполнении Марии Федюченко проносит через годы. Насколько сильно она стремится к нему, настолько деликатно он пытается избавиться от ее общества.
Другая история с Таней. Эта девушка в исполнении Елены Пономаренко нежная, красивая, обаятельная и очень притягательная. В таких влюбляются, таких любят. Есть в этой истории еще одна девушка — Люда. Веселая и задорная, она впервые предстает перед зрителем в исполнении Александры Аубекеровой. Для Давида она просто друг. Ее чувства к нему раскрываются совершенно неожиданным образом — пронзительно, невероятно.