Наименование учреждения: Государственное бюджетное учреждение культуры Нижегородской области «Нижегородский государственный академический театр оперы и балета им. А.С. Пушкина».
Афиша на Март
- Беркович: Нижний Новгород заслуживает нового здания театра оперы и балета - Новости
- Театр оперы и балета им. А.С. Пушкина афиша на март 2025 года, Нижний Новгород: репертуар, билеты
- "Кармен" закончилась поцелуем / Культура / Независимая газета
- Нижний Новгород | OperaHD
- Театр оперы и балета им. А.С. Пушкина афиша в марте
Новости по теме
- Расписание
- Беркович: Нижний Новгород заслуживает нового здания театра оперы и балета
- Нижегородский театр оперы и балета
- Содержание
Солистка балета Елизавета Мартынова покидает нижегородский театр оперы и балета
В Нижегородском театре оперы и балета имени Пушкина назначили нового директора. «Мой самый любимый театр в Нижнем Новгороде - волшебный балет погружает в мир детства» | отзывы. Нижегородский государственный академический театр оперы и балета имени А.С. Пушкина принял участие в ХХ Дягилевском фестивале, проходившем в Перми с 23 июня по 2 июля 2023 года. Главная» Новости» Нижегородский театр оперы и балета официальный сайт афиша. В нижегородском театре оперы и балета прошло грандиозное событие в мире моды — MATRIOSHKA FASHION SHOW.
Ряд сотрудников нижегородского оперного театра не прошел аттестацию
- Александр Топлов: В оперном искусстве Нижний Новгород отстает от мира на десятилетия
- Театр оперы и вендетты
- Поделиться
- Ряд сотрудников нижегородского оперного театра не прошел аттестацию
У Нижегородского театра оперы и балета сменилось руководство. Что известно о новом директоре
Как пояснили NewsNN в минкульте Нижегородской области, на данный момент все сотрудники театра оперы и балета работают в соответствии с занимаемыми должностями и компетенциями. Я очень уважаю Георгия Исаакяна (худрук Пермского театра оперы и балета в 1991–2010 годах — прим. ред.), но его и наши с Теодором эстетика очень разные. На этой странице Вы можете выбрать билеты в Театр оперы и балета (Нижний Новгород), на самые популярные мероприятия. Первой самостоятельной постановкой театра оперы и балета в Нижнем Новгороде становится оперный спектакль «Князь Игорь», с которого по заведенной традиции теперь начинается каждое открытие сезона. Я очень уважаю Георгия Исаакяна (худрук Пермского театра оперы и балета в 1991–2010 годах — прим. ред.), но его и наши с Теодором эстетика очень разные.
У Нижегородского театра оперы и балета сменилось руководство. Что известно о новом директоре
Мы стараемся быть гибкими в ценовой политике, потому что важны и наполняемость зала, и социальная значимость, так как в театр должны позволить себе попасть люди с невысоким доходом. Но есть и оборотная сторона медали, когда в сознании людей формируется представление, что театр — это что-то почти бесплатное, а это в корне неверно. Оперный продукт очень дорогой. Эта дороговизна связана с оценкой не только затрат, но и вложенного труда. Сцена из балета «Корсар», 2019 год.
Я вспоминаю себя: восемь лет музыкальной школы, четыре года училища, пять лет консерватории, три года аспирантуры — 20 лет своей жизни ты тратишь только на то, чтобы стать даже не гением в своей профессии, а чтобы немного научиться ходить в этой профессии. И вот вы приходите в театр, где в оркестровой яме сидят 60 музыкантов, хор из 40-45 человек, порядка 15-20 солистов, аналогичная ситуация в балете. К этому надо прибавить работу осветителей, гримеров, билетеров, всего технического персонала. Почему все это должно стоить три копейки?
И почему, когда четыре девочки под фонограмму что-то поют на шоу, это должно стоить дороже? Важно работать с публикой и давать ей понять, что театр — это большой труд. К буфету, например, у публики всегда были большие претензии. Мы проводили анкетирование посетителей театра, чтобы понять, что им нравится, что нет.
В театре имеет значение абсолютно любая мелочь, даже номерок в гардеробе. Мы даже проводили эксперимент, предложив людям оценить несколько вариантов номерков. То же самое касается буфета. Я уже обсудил с нашими арендаторами, что они, мягко говоря, устарели.
Вместо архаичной мебели арендатора мы закупили в буфет новую, новые скатерти, чтобы все это уже было установлено к началу нового сезона. Я всегда говорю, что можно сделать гениальный спектакль, но если тебя перед просмотром не так обслужили, не то налили, да еще в пластиковый стаканчик, то говорить о какой-то светской истории уже не приходится. Давайте называть вещи своими именами. У нас премьера оперы «Иван Сусанин» в Нижнем Новгороде в каком году была?
В 1896 году в театре драмы. А вообще-то в России премьера этой оперы состоялась в 1836 году. То есть Нижний Новгород в развитии оперного искусства тогда отставал на 60 лет. Он и по сей день, пусть не на 60 лет, но отстает.
В театре, к примеру, до прошлого года работал суфлер. Суфлер — это уже анахронизм. У нас очень многое работает просто потому, что «так было». Театр не музей, он должен жить сегодняшним днем, быть актуальным.
Преодолеть годами сложившуюся инерцию очень непросто, но многие шаги уже сделаны. Для привлечения аудитории сейчас очень важно то, что делается до премьеры. Мы хотим сделать оперный театр в самом широком смысле Домом музыки, где могут быть встречи, конференции с участием деятелей культуры, где можно было бы обсуждать другие существующие постановки, различные режиссерские прочтения. У нас уже была онлайн-конференция по современной режиссуре.
Вел ее Дмитрий Белянушкин, были приглашены театровед Михаил Мугинштейн, авторитет в сфере современного оперного искусства, композитор Эльмир Низамов из Казани, Дмитрий Ульянов, один из сильнейших, на мой взгляд, басов мира, а также другие участники. Вмести они обсуждали, как должно развиваться сейчас оперное искусство. Обновление труппы — Для чего потребовалось увеличивать оперную труппу? Если один солист заболел, то отменять или заменять из-за этого спектакль крайне проблематично.
Всегда должна быть возможность равноценной замены артиста. Работать с одним составом — это значит не иметь права на ошибку, а театр не может себе этого позволить. То, что при текущем составе и репертуаре постоянно были сложности в связи с тем, что кто-то может, а кто-то не может петь, потребовало новых решений. Фрагмент прослушивания в оперную труппу театра.
Кроме того, есть расхожее понятие «молодая кровь». У нас, например, идет спектакль «Иоланта», поставленный еще в 1974 году. И если предположить, что певица пела премьеру, когда ей было 20 лет, то сейчас ей уже должно быть 66 лет. Тут важно выдержать разумный баланс между уважительным отношением к старожилам и воплощением молодых героев на сцене так, как это написано в партитуре.
Мы можем долго прикрываться ширмой того, что театр — это условность, но нельзя же из молодой по партитуре девочки Иоланты делать на сцене 70-летнюю женщину, которая если и ослепла, то явно по другой причине. Мы не ожидали такого отклика, изначально рассчитывали человек на 60. Но когда в российской оперной среде узнали, что будет честное прослушивание, причем нас интересовали разные голоса — и сопрано, и меццо-сопрано, и контральто, и теноры, и басы — приехало много солистов. Мы начинали кастинг рано утром и заканчивали поздно вечером, так что было из кого выбирать.
Мы искали голоса в целом для репертуара. Есть проблемы, которые характерны для любого оперного театра. Так, например, среди оперных голосов больше всего сопрано, им сложнее всего, потому что высока конкуренция. А вот драматических теноров очень мало, если он пришел на кастинг, то его надо брать.
Это касается не только «Свадьбы Фигаро», но и других спектаклей. Жизнь театра в период самоизоляции — Как театр пережил самоизоляцию? Как артисты оперы и балета смогли репетировать и поддерживать физическую форму в домашних условиях? У оперного театра своя специфика, мы отличаемся от драматического, где спектакль нередко держится на 8-12 актерах, с которыми так или иначе репетировать возможно.
У нас оркестр — 60 человек, хор — еще 40-45 человек, солисты, кордебалет до 40 человек. Активное дыхание, поддержки в балете, да и оперу без страстей и объятий себе не представишь — словом, соблюдать социальную дистанцию невозможно. Пустые фойе театра во время самоизоляции. Фото: Андрей Журавлев.
Морихиро Ивата каждый день с помощью программы Zoom проводил класс с артистами балета. Иногда он вел не сам, а приглашал своих друзей, коллег из разных театров мира.
Она обратилась к своим зрителям, назвав их дорогими и самыми горячо любимыми, и поблагодарила за всё. Я вас никогда не забуду — моя Нижегородская публика! Своё решение об уходе из Нижегородского театра оперы и балета артистка объяснила тем, что задержалась в нашем городе и поняла, что уже пережила эту страницу жизни и пришло время двигаться дальше и покорять новые горизонты.
Во время проведения фестиваля на сцене театра оперы и балета будет дана опера "Пиковая дама", а также балеты "Бахчисарайский фонтан" и "Корсар". Помимо того, на площадке культурного центра "Пакгаузы" состоится шесть концертов "Пушкин в музыке", где прозвучат романсы на стихи поэта, созданные композиторами разных эпох, начиная от современников и заканчивая авторами конца XX века. Завершится фестиваль 29 октября в Нижегородском театре оперы и балета имени А. Пушкина показом оперы "Борис Годунов" Модеста Мусоргского.
Ранее сообщалось, что Нижегородский театр оперы и балета получил новое оборудование в рамках национального проекта "Культура".
Медея - многогранный специалист и настоящий профессионал своего дела! Мы желаем Медее вдохновения, покорения новых творческих высот и реализации всего задуманного! Ждём ваши тёплые поздравления в адрес Медеи Ясониди в комментариях!
Вопрос с собственностью участков под оперный театр пока не решен в Нижнем Новгороде
Кроме того, на концерте «Барокко-гала» в пермском Дворце культуры имени А. Выступление имело большой успех — артистов четыре раза вызывали на бис. Дягилевский фестиваль — международный многожанровый фестиваль искусств. Впервые он был проведен в Перми, где прошло детство известного популяризатора русской культуры Сергея Дягилева, по инициативе Пермского театра оперы и балета имени П. Чайковского в 2003 году. С 2012 года художественным руководителем фестиваля является Теодор Курентзис.
Чайковского исполнили оперный певец, лауреат международных конкурсов Андрей Немзер, солисты Нижегородского театра оперы и балета Диляра Идрисова, Яна Дьякова, Сергей Годин и оркестр La Voce Strumentale под управлением главного дирижера театра Дмитрия Синьковского. Это иносказательная история, отвлеченная от реального человека, и красивейшая музыка со сложной драматургией. В своей постановке я стремлюсь эту историю обострить, пытаюсь приблизить к современному слушателю, потому что в конечном итоге это рассказ о нас с вами. Главная задача, которую мне надо было решить, — как показать, что такое красота, если каждый ее видит по-своему? Я предлагаю зрителю поразмышлять о красоте момента, потому что, как мне представляется, именно в моменте и живет красота», — рассказала режиссер Елизавета Мороз. Именно на эту музыку были поставлены четыре одноактных балета «Терезин квартет», премьера которых состоялась в Нижнем Новгороде в ноябре 2022 года.
Майкл Пол во время занятий с солистами театра 22 и 23 октября 2019 года. Опера «Свадьба Фигаро», которая готовится в театре, будет одной из первых в Нижнем Новгороде репертуарной постановкой на итальянском языке, то есть на языке оригинала. Нам было важно, чтобы не получилось так, что люди поют вроде бы по-итальянски, а слышен рязанский акцент. Для этого мы приглашали носителя языка, коуча по итальянскому вокалу, дирижера Джанлуку Пальюзо. Еще до пандемии в конце 2019 года мы успели закупить оборудование — бегущую строку для подстрочного перевода. Это был Народный дом, и от того, что в нем сделали оркестровую яму, он не стал оперным театром. Архитектура театра, который изначально строится как оперный, предполагает создание элементов для обеспечения акустики: купола крыши, резонирующих элементов конструкции, с помощью которых зрительный зал становится подобным деке струнных инструментов. Как раз сейчас мы заключаем договор с акустической фирмой, которая вначале проведет техническую экспертизу зала, а затем на основе их рекомендаций начнется работа по улучшению акустических особенностей зала. Причем речь не идет про использование микрофонов.
Существуют технологии, когда в определенных местах зала устанавливаются панели, которые улучшают акустику, либо создавая дополнительное резонирование, либо поглощая звук, а иногда и направляя, или отражая его. Мы сейчас идем именно в этом направлении. Если мы движемся в сторону продвижения оперных спектаклей, то акустика очень важна: можно хорошо спеть, но если в зале плохо слышно, то любая комиссия скажет, что плохо поют и ничего не звучит. А мы рассчитываем на продвижение наших спектаклей и в формате «Золотой маски», и в формате фестиваля «Видеть музыку», а также других фестивалей российского и международного уровня. Кстати, для продвижения оперных проектов акустика — это лишь одна сторона проблемы. Майкл Пол как-то поделился со мной такой мыслью: можно в Нижнем Новгороде сделать замечательный спектакль с хорошими солистами, с хорошим дирижером, но об этом никто за пределами города не узнает. А вот когда к нам приезжают зарубежные дирижер или режиссер, они потом обязательно будут рассказывать о театре своим коллегам. То же самое происходит, когда наши артисты уезжают за рубеж, чтобы принять участие в какой-нибудь постановке или проекте. Мир стал очень открытым, особенно в сфере искусства.
Старая и новая публика — Какое место занимает театр оперы и балета на театральной карте города? Каков качественный состав вашей аудитории? На эту нишу кроме нас никто не претендует, но и мы не хотим заходить на чужую территорию. В городе есть замечательная филармония, но это совершенно отличная от театра история. У нас есть свой фирменный фестиваль «Болдинская осень», у них — Сахаровский фестиваль. Сцена из балета «Безымянная звезда», 2019 год. Мы, конечно же, проанализировали аудиторию и изучили историю посещений театра. Ожидаемо, кстати, и это не только для Нижнего Новгорода характерно, что основная аудитория — это люди так называемого «серебряного возраста», старшее поколение. Следующая крупная часть аудитории — школьники, которые посещают театр организованными группами, причем чаще всего они ходят на спектакли, поставленные по произведениям школьной программы.
Мы очень любим эти две группы аудитории, дорожим ими, но с самого начала сезона у нас была цель привлечь и новую публику. Есть огромный сегмент людей, которые не были в оперном театре с тех самых школьных времен, а некоторые даже не знают, что в 2016 году здесь была реконструкция. Для нас было важно показать этим людям, что в театре происходит много интересного, что он идет в ногу со временем и дает возможность получить новый зрительский опыт. Мне кажется, с помощью некоторых шагов, например, светской премьеры, которую мы организовали перед балетом «Корсар», нам удалось привлечь группу людей в возрасте 20—40 лет. Я убежден, что театр должен работать для любой возрастной категории. Через прорывные экспериментальные проекты, через работу с публикой еще до премьеры мы существенно расширяем нашу аудиторию. Мы стараемся быть гибкими в ценовой политике, потому что важны и наполняемость зала, и социальная значимость, так как в театр должны позволить себе попасть люди с невысоким доходом. Но есть и оборотная сторона медали, когда в сознании людей формируется представление, что театр — это что-то почти бесплатное, а это в корне неверно. Оперный продукт очень дорогой.
Эта дороговизна связана с оценкой не только затрат, но и вложенного труда. Сцена из балета «Корсар», 2019 год. Я вспоминаю себя: восемь лет музыкальной школы, четыре года училища, пять лет консерватории, три года аспирантуры — 20 лет своей жизни ты тратишь только на то, чтобы стать даже не гением в своей профессии, а чтобы немного научиться ходить в этой профессии. И вот вы приходите в театр, где в оркестровой яме сидят 60 музыкантов, хор из 40-45 человек, порядка 15-20 солистов, аналогичная ситуация в балете. К этому надо прибавить работу осветителей, гримеров, билетеров, всего технического персонала. Почему все это должно стоить три копейки? И почему, когда четыре девочки под фонограмму что-то поют на шоу, это должно стоить дороже? Важно работать с публикой и давать ей понять, что театр — это большой труд. К буфету, например, у публики всегда были большие претензии.
Мы проводили анкетирование посетителей театра, чтобы понять, что им нравится, что нет. В театре имеет значение абсолютно любая мелочь, даже номерок в гардеробе. Мы даже проводили эксперимент, предложив людям оценить несколько вариантов номерков. То же самое касается буфета. Я уже обсудил с нашими арендаторами, что они, мягко говоря, устарели. Вместо архаичной мебели арендатора мы закупили в буфет новую, новые скатерти, чтобы все это уже было установлено к началу нового сезона. Я всегда говорю, что можно сделать гениальный спектакль, но если тебя перед просмотром не так обслужили, не то налили, да еще в пластиковый стаканчик, то говорить о какой-то светской истории уже не приходится. Давайте называть вещи своими именами. У нас премьера оперы «Иван Сусанин» в Нижнем Новгороде в каком году была?
В 1896 году в театре драмы. А вообще-то в России премьера этой оперы состоялась в 1836 году. То есть Нижний Новгород в развитии оперного искусства тогда отставал на 60 лет. Он и по сей день, пусть не на 60 лет, но отстает. В театре, к примеру, до прошлого года работал суфлер. Суфлер — это уже анахронизм. У нас очень многое работает просто потому, что «так было». Театр не музей, он должен жить сегодняшним днем, быть актуальным. Преодолеть годами сложившуюся инерцию очень непросто, но многие шаги уже сделаны.
С учетом антрактов продолжительность спектаклей составляет: детских — от 1 ч. Начало представлений для детей — 12:00 и 14:00, для взрослых — 18:00, 18:30, 19:00. Актуальную информацию можно узнать на сайте театра в разделе «Афиша». Пушкина в fb Нижегородский оперный театр сегодня Руководство театра поддерживает политику, направленную на создание и укрепление международных связей как с дальним, так и с ближним зарубежьем. С середины 1990-х годов театральный коллектив участвует во многих фестивалях международного и всероссийского уровня. В 2000-х не раз поднимался вопрос о выделении культурному учреждению нового здания.
Из трех предложенных площадок для строительства был выбран земельный участок в парке Пушкина , расположенном на той же улице Белинского, в 1,3 км от нынешнего «дома» театра. Проект одобрили в 2008 году, его реализация планировалась за счет средств областного бюджета. Однако возникшие с долгосрочным арендатором земли проблемы освобождения участка решить, видимо, так и не удалось. В сентябре 2016-го театральный сезон открылся в прежнем, но капитально отреставрированном здании. В ходе работ был обновлен фасад, интерьеры и зрительный зал.
Театр оперы и балета нижний новгород фото зала
Великолепный оркестр и голоса. Сложные декорации — на уровне лучших театров мира. И, конечно, музыка Бизе, которая никого не может оставить равнодушным. В этом спектакле состоялся важный дебют: партию Микаэлы впервые представляла звезда мировой оперной сцены, лауреат Премии президента и национальной театральной премии «Золотая Маска» Венера Гимадиева. И теперь Венера — солистка нашего театра оперы и балета. Горжусь нашими артистами и театром». Следующие премьерные показы «Кармен» состоятся в мае.
Фото: предоставлены пресс-службой Нижегородского театра оперы и балета им.
Он продолжит оставаться организатором оперного фестиваля «Стрелка», по работе над которым его и знают нижегородские поклонники музыки. Задача Алексея как художественного руководителя театра — продолжать обновление репертуара, запускать новые постановки и вдохнуть новую творческую струю, которая театру необходима. Основным направлением ближайшего времени, думаю, будет история про развитие при сохранении традиций.
Буду ли я скучать по городу? Вернулись ли я вновь в стены театра? Как Господь управит, — добавила Елизавета.
Приносим свои извинения за доставленные неудобства. Сейчас наша главная обязанность — защитить здоровье сотрудников, артистов и зрителей, — отметили в театре. О новых датах показа перенесенных спектаклей сообщат дополнительно.
Премию «Онегин» получил Нижегородский театр оперы и балета
Солистка балета Елизавета Мартынова приняла решение покинуть Нижегородский государственный академический театр оперы и балета имени А. С. Пушкина. Новости культуры. Новости Нижегородского государcтвенного академического театра оперы и балета имени А.С. Пушкина. Балет "Спартак" пройдет в театре оперы и балета имени А.С. Пушкина в Нижнем Новгороде 3 сентября 2023 года. Об этом сообщается на сайте театра. На сцене Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина оратория прозвучит также 28 марта, начало в 18:00. В Нижегородском театре оперы и балета скандал: сотрудники пожаловались, что работают без должного отдыха.
Александр Топлов: В оперном искусстве Нижний Новгород отстает от мира на десятилетия
афиша театр оперы и балета Нижний Новгород, оперный театр репертуар, театральная афиша, театральные спектакли. Опера "Кармен" пройдет в Нижегородском оперном театре 5 марта. Официальная группа Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. А.С. Пушкина. Театр оперы и балета имени Пушкина в Нижнем Новгороде сообщил о переносе нескольких спектаклей. четыре программы. Региональный Минкульт прокомментировал ситуацию с Нижегородским театром оперы и балета. Балет "Спартак" пройдет в театре оперы и балета имени А.С. Пушкина в Нижнем Новгороде 3 сентября 2023 года. Об этом сообщается на сайте театра.
Балетная труппа Нижегородского театра оперы и балета имени Пушкина примет участие в гала-шоу
Многое в сюжете нового "Евгения Онегина" изменилось. Но сценография и костюмы вполне традиционны. Чайковский писал: "Я ищу интимную, но сильную драму... И перед любым постановщиком, кто дерзнет сегодня взяться за "Евгения Онегина" , на самом деле стоит задача исполинского масштаба. Нижегородский спектакль сделан очень стильно и атмосферно: в его воздухе разлит сплин провинциальной жизни, где зарождаются парой фатальные страсти, что описаны не только Пушкиным, но и Чеховым, и Горьким. Сценография и костюмы от Марии Высотской при этом составляют вполне традиционное впечатление, в отличие от поведения главных героев. Распознать некоторые мотивации поступков героев с первого взгляда непросто Пользуясь тем обстоятельством, что у Пушкина нет точного определения времени, режиссер разворачивает действие в период с 1799 по 1802 годы. Стык веков и правления Павла I и Александра I оказываются канвой для развития сюжета меж строк либретто.
По указанным доводам министерством культуры региона будет проведена работа в целях установления достоверности указанной информации. В случае выявления нарушений театром трудового законодательства, министерство предпримет соответствующие меры в рамках компетенции. Автор: Дмитрий Ларионов.
Он продолжит оставаться организатором оперного фестиваля «Стрелка», по работе над которым его и знают нижегородские поклонники музыки. Задача Алексея как художественного руководителя театра — продолжать обновление репертуара, запускать новые постановки и вдохнуть новую творческую струю, которая театру необходима. Основным направлением ближайшего времени, думаю, будет история про развитие при сохранении традиций.
Давайте будем уважать друг друга и сайт, на который Вы и другие читатели приходят пообщаться и высказать свои мысли. Администрация сайта оставляет за собой право удалять комментарии или часть комментариев, если они не соответствуют данным требованиям. Редакция оставляет за собой право публикации отдельных комментариев в бумажной версии издания или в виде отдельной статьи на сайте www. Если у Вас есть вопрос или предложение, отправьте сообщение для администрации сайта.