Театр на обочине: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. Театр на обочине ломает стереотипы 3 января Театр на обочине впервые в театральной практике Пензы сыграл спектакль в торговом центре. С 18.00 до 21.00 все желающие могут стать зрителями «Театрального джем-сейшна» в исполнении «Бэнда Театра на обочине».
Фестиваль «Из-под пера» завершился показом «Одноклассников» «Театра на обочине»
Каждый актер «Театра на обочине» проходит обязательный, непрерывный тренинг на основе системы К. Станиславского в адаптации Михаила Чехова. В тренинг также включены некоторые техники В. Мейерхольда, Ежи Гротовского и Жака Лекока. Источник фотографий: Russia. Travel «Театр на обочине» — первый независимый театр Пензы, созданный в мае 2010 года.
Характер каждого героя был раскрыт на все 100 процентов. Одной из особенностей «Театра на обочине» является вовлечение зрителя в представление. Напомним, в сценической импровизации «Ноев ковчег» зрители сами придумали концовку действия. В начале знакомства с героями герцог попросил зрителя подержать зеркало, чтобы удобнее было любоваться собой, ведьма устроила аукцион, лотом которого стало «яблоко Евы». На протяжении спектакля актеры обращались в зрительный зал. Зрителям даже представилась возможность решить - убить герцога или помиловать. Хореография «Корабля дураков» - это не только танцы беснующихся на пиру жителей города, но и сцена любви двух молодых людей, показывающая танцем всю глубину их чувств.
Он приезжал в Москву, увидел, какая я замученная, затравленная и зелененькая от усталости — а кто в Москве не зелененький? Я приехала на недельку. И осталась.
С драмтеатром у меня было два захода. Последний закончился летом прошлого года и думаю, что другого уже не будет. Потому что независимо от того, как люди относятся к моему театру, это мое собственное детище, в котором я выражаю свои мысли и имею шанс быть их проводников. И работать на себя всегда лучше. Хотим создавать свое Рождение первого ребенка сразу поставило меня перед необходимостью определиться с деятельностью. Я решила разобраться с тем, что я хочу делать - возможно это или нет. Я поняла, что хочу заниматься только театром. Причем театром, похожим на «Ильхом». Но такого в Пензе нет, а я не хочу ждать до старости. Мне не было важно создать именно свой театр - у меня нет таких амбиций, и вообще я считаю, что режиссура — не женское дело, и занимаюсь ею просто из-за того, что другого подходящего режиссера нет.
Уезжать из города я не могу, у меня здесь сейчас двое детей, у моего мужа здесь бизнес. Я не хочу выбирать между карьерой и семьей, я хочу, чтобы все было на плаву. И я верю, что это возможно. Спектакль "Аверс-реверс". Автор фото: Евгений Орлов Актеры — живые люди Театр в нашем городе дискредитировал себя в течение многих десятилетий. Сейчас у пензенцев при слове «театр» кривится лицо. Они считают, что это что-то скучное, официальное, элитарное, и ходить на спектакли нужно в галстуках. А если хотят развлекаться, то идут в кино.
Театр как малый бизнес. Это, вообще, сложная история в России, потому что у нас нет никакого законодательства о том, как это вообще должно быть. Я не занимаюсь производством материального товара. Можно покупать, к примеру, валенки за 200 рублей, продавать их по 800, и жить этим. Отдал налог государству — и тебе хорошо. В нашей сфере все по-другому. Я произвожу долгосрочный продукт, который не всегда сразу окупается. А налоги плачу такие же, как предприниматель, который покупает и продает те самые валенки. И это не совсем верно, мне кажется. В законодательстве для учреждений культуры, которые занимаются малым бизнесом, нет послаблений. Я думаю, что мы до этого просто не дошли. У нас же после 1917 года, весь советский период, не было негосударственных театров! Все схемы существования театра как бизнеса, вся система — как продавать, как продвигать, были искоренены на корню. Руководители государственных театров хватаются за голову, потому что им говорят, что нужно зарабатывать, но как это делать — непонятно. Часто провинциальные государственные театры делают спектакли, которые через месяц списываются. Само собой, они не окупаются. Все это за деньги налогоплательщиков. Это немалые финансовые потери, но говорить об этом не принято. Лично мне видится выход в воспитании кадров, которые реально смогут сдвинуть ситуацию: антрепренеров, театральных директоров, финансистов и управленцев всех уровней, которые смогут прийти в театр как в бизнес, не теряя при этом понимания его высокого художественного назначения. Мне зона продюсирования театра крайне интересна, но это невообразимо тяжело — совмещать производство спектакля и его продвижение. Нам хотелось бы зарабатывать только спектаклями, но пока только постановками зарабатывать не получается. Если на одних спектаклях выжить невозможно, как привлекаете средства? Мы играем по два-четыре спектакля в месяц, делаем примерно одну премьеру в сезон. С финансовой точки зрения, все постановки, которые идут у нас на сегодняшний день в репертуаре — пять спектаклей , — это успешная история, потому что зритель идет на них. Каждый спектакль как продукт по несколько раз окупил себя. Семь лет он собирает зрителей. Если учесть то, как у нас обстоят дела в Пензе, то это из ряда вон выходящая ситуация. Мы проводили статистическое исследование среди населения 25-50 лет. Поэтому одними спектаклями, несмотря на их успешность, заработать сложно.
Театр на Обочине
При этом училась в одном из самых крутых театров постсоветского пространства. Прошла конкурс из 15 человек на место. Вообще мечтала стать астрономом, но у меня были проблемы с физикой. Хотя, я была очень умным ребенком, даже школу закончила в 15 лет - мне очень легко все давалось.
Я все схватывала очень быстро. И это заложило во мне неправильное качество — меня не научили учиться. Для меня не было места в школе, которая стремится к унификации.
Она не воспитывала во мне привычки к труду. Поэтому театр стал первым переломным моментом в моей жизни. Вторым - стала Пенза.
Я попала к хорошему педагогу, и в студии меня научили, что, если ты хочешь что-то получить, то должен пахать как папа Карло. Первые свои деньги я заработала в 8 лет - играла котенка в новогодней сказке. Прошла конкурс из 350 человек на 25 мест Я вообще очень рано начала зарабатывать.
В 14 лет я поступила в театр «Ильхом». Благодаря студии мне это далось легко, несмотря на конкурс 350 человек на 25 мест. Это легендарный театр, попасть в него в Ташкенте все равно, что попасть в «Ленком» в Москве.
Хотя это был один из тех периодов, когда я пыталась «стать человеком»: периоды кризиса, когда мне казалось, что надо бросать театр и искать себя в других сферах, которые принесут мне больше денег. Я заканчивала 10-й класс, все учителя вели меня на «золотую» медаль. И я решила — хватит баловаться, нужно уйти в учебу и бросить театр.
Но кто-то повесил в школе объявление об «Ильхоме». Я сказала маме: «Я только попробую».
Пензы в рамках программы «Молодежная гостиная» состоялась Арт-платформа. Актёр «Театра на обочине», студент Высшей Школы Сценических искусств Константина Райкина, Александр Коновалов провел мастер-класс по актерскому мастерству.
А театр мы делаем для таких же, как мы, — обычных людей, живущих в конкретном городе и в конкретных обстоятельствах. Поэтому в спектаклях говорим о том, что чувствуем, чего хотим, и что нас волнует сегодня.
Я не уверена, что зритель хочет глупой комедии, в которой все изменили друг другу, затем помирились и стали счастливы. И никакие исследования этого не доказывают. Не доказывают, что зритель окончательно отупел. И потом: театр уже достаточно дискредитировал себя. Хочется, чтобы это прекратилось. Но, как говорил Эмиль Золя, если театр пойдет на поводу у зрителя, то очень скоро артисты дойдут до полового акта на сцене.
Театр призван взывать к лучшему в человеке, на мой взгляд. Театр для меня — не место, где просто рассказывают истории. Таких мест у нас полно и без него: СМИ, интернет, телевидение, кино отчасти. Это место для страсти. Люди идут в театр за эмоцией. Когда мы выбираем тексты для спектаклей, мы идем от чувства к смыслу, редко наоборот.
Иногда темы витают в воздухе, и на этой волне будто сам собой к нам приходит нужный текст. Для меня нет провокационных тем. Я видела огромное количество голых тел на сцене за время своей театральной карьеры. Сказать, что меня шокирует человеческое тело нельзя, скорее, наоборот, оно мне нравится. Мне кажется оно беззащитным и красивым. Страх обнаженного тела меня пугает больше.
Мы не в Средневековье, и потом, мы живем все-таки в физических телах. Другое дело, когда обнаженные натуры на сцене используются ради пиара, ради самого элемента шока, быстро проходящего, надо сказать. Все же мы взрослые люди. Я считаю это довольно глупым явлением, это такой вечный пубертат. Печально, что такое иногда бывает в постановках известных и весьма талантливых режиссеров. Сидишь и думаешь: ребята, да ладно, все ради того, чтобы пипиську показать?
Обнажение должно использоваться только оправданно — не для того, чтобы шокировать зрителя, а чтобы передать определенный художественный смысл, какое-то чувство. Это не может быть целью, это средство. Чтобы провести зрителя дальше.
Театр на Обочине предлагает зрителю, пожалуй, единственную оставшуюся в мире искусства живую энергию. Мы работаем с современной российской и зарубежной драматургией и классикой, не дошедшей до российской сцены. Выбираем для постановки литературу, интересную в языковом и стилевом отношении, актуальную «здесь и сейчас». В свои проекты мы приглашаем актеров из других профессиональных театральных трупп города, сотрудничаем с ведущими танцевальными и музыкальными коллективами Пензы и Заречного.
АНОНС "Королева"
Целью встречи стал совместный поход на сценическую импровизацию "Театра на Обочине" под названием "Итальянский сны", открывшей четвертый сезон. Рейтинг 4,4 на основе 141 оценки и 53 отзывов о театре «Театр на обочине», Пенза, улица Лермонтова, 3. Посетителям нравятся спектакль, персонал и репертуар. Главная» Новости» Новости городищенского района пензенской области на сегодня происшествия. А современный театр на самом деле на обочине, ведь он растерял свое первоначальное значение и стал не так популярен. Фотоотчет от 20.09.2018: Спектакль-импровизация «Театра на обочине», 50 фотографий. ТЕАТР НА ОБОЧИНЕ • Пенза. Касса: 24-16-26 | Основная сцена: ул. Лермонтова, 3.
Мероприятие не было найдено
Благотворительный спектакль «Новые берега» прошёл в Киноконцертном зале «Пенза» 1 ноября. «Театр на обочине» – первый независимый театр Пензы, созданный в мае 2010 года. ТЕАТР НА ОБОЧИНЕ • Пенза. Касса: 24-16-26 | Основная сцена: ул. Лермонтова, 3. С руководителем «Театра на обочине» Мариной Ливинской мы поговорили о том, как коллективу без дотаций оставаться на плаву и быть нужным зрителю. Театр юного зрителя готовит очередную премьеру — музыкальную комедию «Оскар» по пьесе Клода Манье.
Режиссер Марина Михайлова: «Пенза сначала показалась мне дырой»
Он посвящен советской классической драматургии, и на лаборатории предлагается прочитать забытые пьесы советских драматургов.
В 2014 году была создана детская театральная школа для детей от десяти до семнадцати лет. А наша группа состоит из тринадцати человек, также у нас есть педагог-художник. Мы сами делаем эскизы к спектаклю, декорации, костюмы, подбираем соответствующую музыку. Иногда на специальных мероприятиях мы работаем с текстами в руках.
Мы организовали проект «Уроки словесности». Мы не любим перевирать исходные тексты, с которыми приходится работать, но зачастую это необходимо. Однако, мы решили работать с текстами школьной программы, которые представлены не слишком широко, чтобы зрителю было не скучно. Лицеисты очень заинтересовались рассказами актеров и задали несколько вопросов, чтобы узнать о театре подробнее. Мы планировали прочитать ее либо в оригинале, либо на английском языке, однако мы отбросили эту идею.
Слободзянека, «Братья и Лиза» по пьесе А. Казанцева при участии Е. Харитонова и И. С 2014 при театре существует дет. В 2014 открыта «Школа «Театра на обочине». Пенза, 2015.
Работаем только за счет самоокупаемости и грантов частных фондов. Мы свободны в выборе художественного материала для работы» — рассказал ИА «Тема Пенза» продюсер театра Дмитрий Аксенов. В «Театре на обочине» работают семь актеров, пять музыкантов, два художника, есть своя техническая группа. Режиссер-постановщик и идейный вдохновитель коллектива — Марина Михайлова. ИА « Тема Пенза ». При использовании материала гиперссылка обязательна.
«Театр на обочине» завершил сезон премьерой по произведению Себастьяна Бранта
В новом выпуске подкаста Театра на обочине Марина Ливинская расскажет не об этих трёх причинах вновь прийти на уже знакомый (или нет?) спектакль. Купить билеты в «Театр на обочине» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Постановка по творчеству Марины Цветаевой открывает цикл литературных импровизаций «Театра на обочине» по произведениям русских классиков.
PenzaNews - Новости Пенза
Премьера в Пензе состоялась на сцене концертного зала «Молодежный». Пьеса Алексея Егорова «Королева» написана в 2009 году и отмечена несколькими призами на драматургических конкурсах в России и за рубежом. В России пьеса играется впервые.
Выступления проходят на разных площадках города. Предпочтения отдаются современной российской и зарубежной драматургии или классике, не дошедшей до российской сцены. Театр сотрудничает с несколькими российскими и зарубежными драматургами. В «Театре на обочине» 7 актеров основного ансамбля, 5 музыкантов, 2 художника, техническая группа.
Театр работает как антрепризная площадка для приглашенных актеров из других театров города, сотрудничает с ведущими танцевальными и музыкальными коллективами Пензы и Заречного. Интеграционные проекты «Театра на обочине» направлены на формирование новой городской среды, где люди творческих профессий имеют возможность объединиться для создания нового творческого «продукта».
Больше всего запомнилась история с молочницей, которая из-за своей жадности лишилась мужа. Приятно увидеть в спектакле знакомые лица артистов, которых я так полюбила ещё с первого посещения театра», - добавила зрительница Ольга Климентьева.
В спектакле «Зощенко.
Они то ли вросли, то ли примерзли к платформе. Им только и остается, что наблюдать со стороны жизнь, которая проходит мимо. Заглядывать в нее с обочины, - говорится в аннотации.
PenzaNews - Новости Пенза
Я поняла, что хочу заниматься только театром. Причем театром, похожим на «Ильхом». Но такого в Пензе нет, а я не хочу ждать до старости. Мне не было важно создать именно свой театр - у меня нет таких амбиций, и вообще я считаю, что режиссура — не женское дело, и занимаюсь ею просто из-за того, что другого подходящего режиссера нет. Уезжать из города я не могу, у меня здесь сейчас двое детей, у моего мужа здесь бизнес.
Я не хочу выбирать между карьерой и семьей, я хочу, чтобы все было на плаву. И я верю, что это возможно. Спектакль "Аверс-реверс". Автор фото: Евгений Орлов Актеры — живые люди Театр в нашем городе дискредитировал себя в течение многих десятилетий.
Сейчас у пензенцев при слове «театр» кривится лицо. Они считают, что это что-то скучное, официальное, элитарное, и ходить на спектакли нужно в галстуках. А если хотят развлекаться, то идут в кино. От театра надо получать удовольствие.
Актеры — такие же люди, как и зрители. Мы не стремимся казаться Богом избранными существами с особо благородными целями и миссией. Мы любим свою работу, но наша работа — это не только сцена. Это много-много закулисного труда.
Наше уважение к зрителю проявляется в том, что мы стремимся встречать его в живой и опрятной обстановке, даже туалеты отмываем сами и не стыдимся этого, потому что мы — не элитарная клика, мы - люди, которые играют для таких же людей. На нашем портале можно почитать личные истории и других известных пензенцев. Директор Пензенской Федерации Шейпинга Татьяна Европейева рассказала, как она работала с Оксаной Федоровой, а известный пензенский Дед Мороз Владимир Неродигречка показал изнанку "праздничной профессии".
Театр на обочине: заглянуть в бездну 06 ноября 2016 Журналист Максим Денисов Новая сценическая импровизация пензенского «Театра на Обочине» « Одноклассники» ставит вдумчивого зрителя перед главным вопросом человеческого бытия. Что есть человек, и что есть его жизнь? Хотя анонс ничего подобного не предвещал. Но истина всегда одна, независимо от нашего мнения и отношения. Исторические факты, которые вы предпочитаете забыть или не знать, в пьесе Тадеуша Слободзянека «Одноклассники.
Уроки истории не выучены. Посмотрим ли мы правде в глаза или предпочтем отвернуться? Впрочем, когда мертвые встают, чтобы рассказать свои истории, отвернуться невозможно». Похоже на проповедь. Из дальнейшей цитаты из вступительной статьи к русской публикации пьесы В.
Мочаловой которую в дальнейшем мы тоже используем следовало, что пьеса об «уроках истории» — Холокосте. И здесь встал вопрос: идти ли на такой спектакль? При всей важности и актуальности отныне и навсегда — вечной для человека этой темы, нельзя сказать, чтобы она оставалась в нашей стране, по крайней мере, в тени. Я не говорю уж о том, что в связи с пресловутыми «жидобандеровцами» ее стали активно использовать в спекулятивных целях. Кинопродукции, напрямую или косвенно касающейся этих событий: как высокохудожественной, так и массовой — очень много.
Не так давно в Пензе «Театром Доктора Дапертутто» уже был поставлен спектакль «Дневник Анны Франк», произведший на местную театральную публику огромное впечатление. А сам автор статьи на тот момент читал и слушал только что изданного у нас израильского классика Ури Цви Гринберга. Зачем ему еще и это. Которая говорила нам о том, что, вопреки анонсу, мы не столкнемся ни с пафосной проповедью, ни с мелодрамой в духе «Списка Шиндлера».
Хотя анонс ничего подобного не предвещал. Но истина всегда одна, независимо от нашего мнения и отношения. Исторические факты, которые вы предпочитаете забыть или не знать, в пьесе Тадеуша Слободзянека «Одноклассники. Уроки истории не выучены. Посмотрим ли мы правде в глаза или предпочтем отвернуться? Впрочем, когда мертвые встают, чтобы рассказать свои истории, отвернуться невозможно». Похоже на проповедь. Из дальнейшей цитаты из вступительной статьи к русской публикации пьесы В. Мочаловой которую в дальнейшем мы тоже используем следовало, что пьеса об «уроках истории» — Холокосте. И здесь встал вопрос: идти ли на такой спектакль? При всей важности и актуальности отныне и навсегда — вечной для человека этой темы, нельзя сказать, чтобы она оставалась в нашей стране, по крайней мере, в тени. Я не говорю уж о том, что в связи с пресловутыми «жидобандеровцами» ее стали активно использовать в спекулятивных целях. Кинопродукции, напрямую или косвенно касающейся этих событий: как высокохудожественной, так и массовой — очень много. Не так давно в Пензе «Театром Доктора Дапертутто» уже был поставлен спектакль «Дневник Анны Франк», произведший на местную театральную публику огромное впечатление. А сам автор статьи на тот момент читал и слушал только что изданного у нас израильского классика Ури Цви Гринберга. Зачем ему еще и это. Которая говорила нам о том, что, вопреки анонсу, мы не столкнемся ни с пафосной проповедью, ни с мелодрамой в духе «Списка Шиндлера». А значит, надо идти смотреть. Действительно, и сама пьеса и спектакль, оказались чем-то гораздо большим и значительным.
Не каждую, даже хорошую, пьесу получается поставить: иногда текст распадается в работе с ним — не все молодые драматурги имеют опыт и талант. Мы и со зрителями обсуждаем показы, чтобы понять, цепляет их тема или нет. Так было с «Полярной болезнью». Порой находим классные истории, но понимаем, что они не будут продаваться. Хотя у нас есть спектакли «не для всех», к примеру «Воля». Но мы можем ошибаться: люди ходят, и им нравится. У нас нет задачи усложнить или упростить спектакль. Мы обращаемся в первую очередь к сердцу, потом — к уму. Это читки пьес о подростках и для них с непременным последующим обсуждением с участием подростков и специалистов: инспекторов, полицейских, психологов. Классная дискуссионная площадка. Собираюсь презентовать этот проект на Всероссийском форуме социального театра. Есть в репертуаре очень трогательный спектакль «Команда 39» по Аркадию Гайдару. Его десятиклассники смотрят с открытыми ртами. И хотим сделать еще проект для подростков, потому что им некуда пойти посмотреть что-то их волнующее. На Новый год обязательно будут наши традиционные рождественские мини-постановки, так называемые елки для взрослых. Они пользуются большим успехом, ведь праздник нужен всем. Состоится такое «Справедливое чудо». Елки для детей тоже будут. Мы от них бегаем все время, но от судьбы не убежишь.