Судя по тому, что прошлый клип группы Сергея Сироткина, "Бейся сердце, время биться", выходил полтора года назад, московский музыкант работает по такому принципу: лучше реже, но так, чтоб потом долго вспоминали. Российский музыкант, композитор, автор песен, лидер инди-рок-группы Sirotkin. Герой нового выпуска «10 глупых вопросов» — музыкант и основатель группы “Sirotkin” — Сергей Сироткин.
Музыкант Sirotkin — о дружбе с Гошей Рубчинским, эйфории от русского языка и своих песнях
Тогда Сергей Сироткин стал создавать свою авторскую музыку на русском языке на акустической гитаре с добавлением электронных партий. Смотрите также 12. Организаторы праздника - федеральное учреждение культуры «Росконцерт», Театрально-концертная дирекция Псковской области, фонд развития Псковской области «Святой равноапостольной Княгини Ольги» и музей-заповедник А.
Поэтому музыкальная нормальность начинает казаться чем-то удивительным. Ее воплощением можно назвать Сергея Сироткина — московского инди-барда, который 20 марта выпустил свой четвертый мини-альбом «И сном и духом». Песни 30-летнего музыканта в меру легкие, в меру звонкие, с небольшим уходом в поп. Поет Сироткин о вещах абстрактных, но весьма универсальных и насущных: дышать нужно глубже, бежать быстрее, а за каждый шанс хвататься как за последний. В общем, Сергей Сироткин — хороший парень, который, как и все мы, влюбляется, ностальгирует и боится выйти на сцену.
Я стал постепенно проваливаться под их песни в сон, но потом вдруг провезли чай и кофе и меня разбудили. Потом я уже не смог поймать нужный настрой и перешёл к видео про кофемашины. Пишут, что песни совсем не в духе Сироткина, а кто-то в восторге от мягкого звучания.
Что в этом альбоме непривычного для фанатов Сироткина? Это часто зависит от референсов и музыки, которая в этот момент нас чем-то впечатлила. Это наш первый полноформатный альбом, да ещё вдохновлённый во многом фильмами Миядзаки. Такая концептуальность и крупные формы обычно для нас несвойственны. Может, поэтому кому-то было непривычно от нас его слышать. А какая родилась очень быстро? Мелодия и гармония песни появилась сильно раньше других, может быть, за год. Но доделывали мы её последней. На следующий день мне нужно было уезжать из Москвы, поэтому текст пришлось писать очень быстро за рулём машины по дороге в студию. Это одна из самых моих любимых песен в альбоме.
И стали репетировать. Тогда-то все и приобрело серьезный оборот. Так что мой творческий путь начался довольно поздно, и до сих пор не могу выделить какого-то момента, когда я себе сказал: «Ну все, теперь я музыкант» Я решил учиться на юриста в Финансовой академии в целом из-за влияния родителей.
Мне было сложно понять, чем я хочу заниматься после института. И в то время считалось перспективным стать юристом или финансистом. Не могу сказать, что знаниями, полученными в академии, я часто пользуюсь в жизни, разве что на каком-то бытовом уровне.
Наша система образования не очень хорошо помогает молодым людям сориентироваться в жизни и найти свое призвание Если вы чувствуете, что учеба вам не нравится, то, думаю, стоит уйти из университета. Ошибки возможны, и чем раньше ты их осознаешь, тем быстрее нужно их исправить. Чтобы понять, чем вам хочется заниматься, просто прислушайтесь к своим ощущениям, в чем вам нравится сам процесс, а не ожидание результата — признания или денег.
В этом направлении и нужно копать. Зачем нужен вуз Университет — идеальное время, чтобы заниматься музыкой. В вузе у тебя уже есть какой-то уровень самостоятельности, возможность управлять своим временем, но при этом нет еще стольких зависимостей и обязательств.
И мозг еще относительно свежий, можно придумать что-то необычное, и это очень ценно для музыки. Сейчас я не только выступаю с музыкальной группой, но и работаю в IT-компании, и моя работа по большей части связана с маркетингом и продажами. Вышку выбрал, потому что мне понравилось, что в состав преподавателей входило много практиков из реального бизнеса.
Теории к тому моменту я уже наслушался и начитался по полной. Да и имя и репутация вуза сыграли свою роль. Я вообще был не самым прилежным студентом, мне было сложно заставлять себя изучать то, что никак меня не трогало.
Так что учился скорее по инерции. Но и конфликтным не был, держался среднячком, чтобы не создавать проблем себе и другим. У меня был свой подход к сессии.
Я быстро все запоминаю и потом так же благополучно забываю, поэтому мне было проще подготовиться ко всему сразу, перелопатить большой объем информации за короткое время. Но если у вас другие особенности восприятия, то, конечно, не стоить оставлять все на последний момент. Когда есть чувство, что тяжело не только тебе, но и окружающим — жить становится намного проще Как все успеть Наверное, стоит получать высшее образование, если вы точно знаете, что выбранная сфера вам интересна.
В таком случае вы получите шанс видеть экспертов в своей области каждый день, задавать им вопросы и получать фидбек.
Сергей Сироткин
Но по нашим слушателям, которых мы видим на концертах, сложно судить. Мне кажется, они в среднем почему-то добрее, чем другие люди. Как думаете, если бы вы жили в Сибири, какие песни у вас рождались бы здесь? Но всё равно большой и быстрый город накладывает отпечаток. В нём сложно на чём-то сфокусироваться. И поэтому в песнях мы стараемся держать слушателя, его внимание какими-то деталями и образами. Поэтому в песнях довольно короткие вступления и мало повторов.
Мы постоянно стараемся что-то менять и развивать, хотя бы немного. Мне очень понравилось. Я стал постепенно проваливаться под их песни в сон, но потом вдруг провезли чай и кофе и меня разбудили. Потом я уже не смог поймать нужный настрой и перешёл к видео про кофемашины. Пишут, что песни совсем не в духе Сироткина, а кто-то в восторге от мягкого звучания. Что в этом альбоме непривычного для фанатов Сироткина?
Проект «Сироткин» основан в 2015 году. Тогда Сергей Сироткин стал создавать свою авторскую музыку на русском языке на акустической гитаре с добавлением электронных партий. Смотрите также 12.
С кем-то я регулярно встречаюсь или созваниваюсь пару раз в год, чтобы поздравить с праздниками. Есть друг, с котором мы до сих пор видимся каждые выходные. К сожалению, со школьными друзьями связи как-то потерялись.
Вдохновение Регулярно хочется все бросить, да и сейчас тоже, в основном это происходит из-за усталости. Когда после работы в декабрьской темной Москве нужно ехать репетировать до полуночи, то много разных мыслей лезет в голову. Больше всего помогает держаться чужая музыка. Когда смотришь концерт любимой группы, у тебя мурашки бегут по всему телу — вот тогда понимаешь, насколько для тебя важна музыка. Хочется взять гитару и что-то делать. Я очень внимательно слежу и изучаю Radiohead, сольные проекты Тома Йорка.
Люблю анализировать старую музыку: 70-е годы, например. Нравится осознавать, как много современные артисты берут оттуда. Они для меня в чем-то примеры. Стараюсь написать не хуже, чем они. Отличная новогодняя песня, она и грустная, и уютная одновременно, очень подходит для предпраздничной холодной Москвы Меня вдохновляет не только музыка. Прилив творческих сил может появиться, когда я смотрю фантастику, мистические хорроры и сериалы про подростков.
Это те жанры, с которыми я на одной волне, где мне хочется потеряться и утонуть на время. Поэтому из них проще взять что-то и добавить в свои песни. О чем музыка Мои песни о том, что веселого в жизни не так много. Но даже грустные ее стороны могут быть красивыми, а еще они могут объединять, потому что, проходя через сложности вместе, мы как никогда осознаем, насколько мы все похожи. У меня не очень получается делать концептуальные альбомы, объединенные общей идеей. Каждая из песен несет свои мысли и свое настроение.
В этот раз я старался добавить в музыку много ностальгии, звуки и мелодии из прошлого. Конечно, все время хочется пробовать что-то новое. Я хочу написать еще один EP. Само собой, нужно, чтобы он получился круче всех предыдущих.
Нет, хотя мне иногда даже снится, как я играю. Тяжеловато собраться со старыми или новыми друзьями на игру, времени мало. На матчи тоже не хожу, а в детстве болел за "Динамо". Помню, даже в другие города пару раз ездил поболеть. Хотя я и тогда не был ярым фанатом — просто не сиделось на месте. Еще ты гонял на велосипеде BMX. Больших высот достиг? В то время BMX был намного популярнее, чем сейчас. В каждом дворе кто-то катался. Я много тренировался: около восьми лет почти каждый день.
Sirotkin: полет нормальный
Российский музыкант, композитор, автор песен, лидер инди-рок-группы Sirotkin. Сироткин слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Сергей Сироткин родился 14 апреля 1954 года в Выборге Ленинградской области. Тогда Сергей Сироткин стал создавать свою авторскую музыку на русском языке на акустической гитаре с добавлением электронных партий. Московского музыканта Сергея Сироткина любят за несвойственную современным артистам "нормальность": он не кумир зумеров, не неприкосновенная знаменитость, но и не нишевый артист.
Группа «Сироткин» выпустила клип к саундтреку сериала «Алиса не может ждать»
История Августа тронула сердце молодого инди-рок музыканта Сергея Сироткина. Вместе с ним вышел клип на саундтрек сериала — песню Сергея Сироткина «Алиса». Сергей Сироткин полюбился всем пронзительными инди-балладами и имиджем поэтичного интроверта.
Группа «Сироткин» выступает на Днях пушкинской поэзии
| Помири меня с собой: Sirotkin как феномен «новой доброй музыки» | Сергей Сироткин зажёгся настолько внезапно для широкого зрителя, что зрители московского концерта (в большинстве своём) не успели выучить всех песен. |
| До слез: музыкант сделал больного, глухого и слепого пса героем нового альбома | В общем, Сергей Сироткин — хороший парень, который, как и все мы, влюбляется, ностальгирует и боится выйти на сцену. |
| Sirotkin – биография, фото, песни, личная жизнь, альбомы, клипы, рост, вес | Московский музыкант Сергей Сироткин сочиняет трепетные акустические песни и снимает на них яркие видео: у клипа «Бейся, сердце, время биться», грустной истории, которую лучше всего описывают два слова— «кровь» и «юность», больше полумиллиона просмотров. |
Sirotkin "Выше домов"
В общем, Сергей Сироткин — хороший парень, который, как и все мы, влюбляется, ностальгирует и боится выйти на сцену. Главная» Новости» Сироткин концерт спб. Бывший член Центральной избирательной комиссии (ЦИК) России, экс-депутат Госдумы Сергей Сироткин скончался на 70-м году жизни. Начинающий и весьма перспективный музыкант Сергей Сироткин появился на свет в Новосибирске. Музыканты группы Сироткин, на мой взгляд, в этом концерте, в отличие от своих же студийных клипов, не смогли создать ощущение этого внутреннего напряжения. Сергей Сироткин – известный российский музыкант, автор песен, лидер инди-рок-группы Sirotkin.
Планы на лето, счастье напрокат и кофе: интервью с Сироткиным
В принципе, получилось, у меня осталось много таких в диктофоне, но хороших идей из них всего пара штук, что нормально. А эмоциональное давление и гнетущая атмосфера как будто на процесс не повлияли. Ты говорил, что в детстве футбол перевесил в твоей жизни гитару. Как это случилось, почему? Просто, чтобы заниматься гитарой, нужно было сидеть одному с нотами и гонять по кругу одни и те же упражнения, а потом показывать свои успехи пожилому преподавателю. А футбол был более социальным, в нем кроме самого мяча были еще друзья, мат и хорошая соревновательность. В том возрасте все это было мне ближе. Сейчас гоняешь мяч?
А топишь за кого-нибудь? Нет, хотя мне иногда даже снится, как я играю.
Последним небольшим счастьем для меня была поездка в горы в Сочи, мне там всегда очень хорошо. Что скрыто за их образами? Мне кажется, что животные просто ярче несут за собой какой-то образ или характер, поэтому через них легче выразить эмоцию, а слушателю потом её разделить. Я, как ваша фанатка, интерпретирую её так: иногда любовь к музыке и творчеству настолько поглощает музыкантов, что они начинают причинять боль родным людям.
О чём она для вас? Но мне кажется, что там было, в том числе, про разделение живого человека и музыканта, или даже его персонажа, который иногда не специально, но все-таки создаётся. Расскажите, в каких обстоятельствах он рождался? По-моему, мы его писали как раз летом в загородной студии у нашего друга Саши Хьюмана. И хотелось создать ощущение бесконечного лета у всех, кто её послушает. Как будто попал в детство и туда, где ты его проводишь: на дачу, в лагерь, к бабушке - неважно.
Для меня это наша дача, куда мы с родителями всегда ездили, там я целыми днями катался на велике, прыгал в реку с небольшого обрыва, собирал подсолнухи. И об этом для меня песня. Очень активные, в том числе из-за тура, меня иногда начинает охватывать волна тревоги: как мы всё успеем и что будет, если где-то облажаемся.
Песни 30-летнего музыканта в меру легкие, в меру звонкие, с небольшим уходом в поп. Поет Сироткин о вещах абстрактных, но весьма универсальных и насущных: дышать нужно глубже, бежать быстрее, а за каждый шанс хвататься как за последний. В общем, Сергей Сироткин — хороший парень, который, как и все мы, влюбляется, ностальгирует и боится выйти на сцену. Раньше он работал программистом, а пару лет назад понял, что играть на гитаре и петь ему нравится больше. Он не придумывает ничего сверхъестественного, а просто пишет качественные песни.
Но начну с объяснения того, почему я давно хотел сходить на концерт Сироткина.
Чтобы лучше понять моё желание, надо послушать песню «Бейся сердце, время биться». По моему мнению, эта песня мало того, что сделана безупречно с музыкальной точки зрения и по качеству звука, и по аранжировке, и по гармонии, но в ней ещё заложено громадное внутреннее напряжение молодого человека, охваченного и подавленного чувством опасности и несправедливости этого мира, человека поставленного самой жизнью перед неминуемым решением экзистенциальных проблем: или-или, быть или не быть. Слушая эту песню и смотря этот клип, становится по настоящему страшно за главного героя. И это внутреннее напряжение, дополненное пониманием невозможности помочь этому молодому человеку передаётся тебе, несмотря на негромкий, неагрессивный характер песни. И мысль, что в жизни никто не поможет нам, кроме нас самих, мысль, к которой мучительно приходит каждый думающий человек, Сироткин очень талантливо, на мой взгляд, выразил словами - «всё, что страшно потерять, надо потерять». На мой взгляд, это выдающаяся песня, очень хорошо и разносторонне характеризующая и уровень таланта Сергея Сироткина, и сам стиль инди-рок, который предполагает это внутреннее напряжение, замаскированное негромким, неагрессивным характером музыки. И на концерте вроде было всё неплохо, всё, вроде бы, соответствовало характеристике инди-рока. Спокойный, негромкий, неторопливый и неагрессивный характер музыки, с такими же неагрессивными меланхоличными текстами. Но уж чересчур спокойно, плавно и статично выглядело и звучало всё это действо.
Музыкант Sirotkin — о дружбе с Гошей Рубчинским, эйфории от русского языка и своих песнях
Я сейчас точно не вспомню, что с чем пересекалось по времени. Как вы искали людей? После этого мы встретились. Мне кажется, мы сошлись в первую очередь в общении не музыкальном и околомузыкальном, и благодаря этому мы уже стали работать над музыкой. Это нам не нравилось, и мы понимали, что для эффектного и правильного живого выступления нам нужно больше музыкантов. Тогда мы пригласили барабанщика Андрея, стали играть втроем. Потом опять поняли, что нужны еще музыканты, и позвали басиста Вадима. И, может быть, это еще не конец, потому что мне хочется еще больше живых музыкантов.
Чтобы не привязываться ни к чему, и чтобы была доля случайности, неправильности исполнения. Потому что я не очень люблю суперровные партии. И для того чтобы достичь такого эффекта, я хочу плейбэки по максимуму убрать. Это можно сказать про репетиции. И это же можно сказать о написании песен. Потому что каждый раз, садясь за новую композицию, все равно нужно проходить через одни и те же шаги. Нужно просто любить этот процесс, несмотря на то что он такой репетитивный.
Большинство песен я не довожу до конца, то есть еще в своем зачатке, будучи написанными на псевдоанглийском языке без русского текста и аранжировок, уходят в никуда. Остаются на моем диктофоне, а потом удаляются. Как она была придумана? Она такая очень московская и коллажная. Кто ее делал? И все три обложки — это коллажи, но в первых двух случаях я скромно вставлял собственное лицо, а в третьем решил от этого уйти и набрать несколько фотографий, которые иллюстрируют происходящее в песнях. Отправил их большой папкой Алине, и она создала из них такую отличную обложку.
Футболку храню и не выбрасываю. Я бы очень хотел, чтобы наша песня стала гимном клуба или турнира. Нас когда-то звали сыграть на стадионе перед игрой, но потом что-то сорвалось, а мы в группе долго обсуждали, что лучше сыграть: «Бейся сердце, время биться» или «Планы на это лето». Не могли определиться, какая песня лучше подходит для футбола. Слушайте Сироткин — pukhkal на Яндекс Музыке Спорт показал, что с наскока не получается. В BMX было много лет тренировок, прежде чем прогресс остановился Во мне довольно сильный соревновательный дух, я много слежу за тем, что у других музыкантов происходит, как они развиваются.
И хочется не отставать, где-то и обгонять их, придумывать что-то интересное с видео, оформлением сцены на концертах, с музыкой само собой. Ну и всегда хочется удивлять самих себя, потому что от любой рутины можно заскучать, даже от музыкальной. Спорт повлиял на мой характер и дисциплину. По тренировкам и соревнованиям я быстро осознал, что с наскока у меня ничего не получается, мне надо много работать, и тогда по чуть-чуть что-то будет вырисовываться. Теперь в любом деле мне проще мириться с этим медленным прогрессом. Наверное, мне удалось построить карьеру в музыке, потому что не было такой цели в начале.
Мне просто нравилось сидеть в своей комнате и ковырять что-то, показывать брату, друзьям. Если бы я сразу подошел к музыке, думая о карьере, скорее всего, ничего бы не вышло. Ну и я всю жизнь был где-то рядом с музыкой: учил танцы Майкла Джексона в школе, учил песни «Агаты Кристи» и Nirvana на гитаре, когда стал постарше. Наверное, не было конкретного момента, когда я понял, что с BMX надо заканчивать. Он был бы слишком грустным. Разве что можно было заработать какой-то авторитет в компании, найти друзей.
Нам, конечно, давали какие-то небольшие деньги за призовые места, показательные выступления, но жить на них было невозможно. Максимум я получил бесплатный велик и брал скейтерскую одежду у спонсоров.
Но ближе всего мы общаемся с Сергеем Бурухиным, он играет в группе Наадя и готовит свой сольный проект, судя по демо-записям, очень классный. Что касается совместных проектов — мы записали несколько треков с гитаристом Дмитрием Емельяновым, один из них, написанный для показа Гоши Рубчинского, в итоге был опубликован. Пробовал делать что-то вместе с московскими электронными музыкантами, но пока ничего не довели до конца, совместная работа мне дается довольно тяжело. Мы в первый раз играли в таком большом зале, к концу нашего сета там было под тысячу человек. Перед концертом мы немного волновались: как нам будет слышно себя на сцене, как будем звучать со стороны. Но все прошло отлично, по крайней мере Jay-Jay так сказал. Со сцены реакция публики воспринимается не так, как в зале.
Один хмурый взгляд зрителя, и уже кажется, что все идет не так. Я пару раз замечал, что после первых песен реакция сдержанная, но потом люди втягиваются, начинают двигаться в такт, аплодировать громче. Я думаю, что это хороший знак: нам удается убедить незнакомых людей, понравиться им за тридцать минут. Это приятно. А вообще, каждый концерт — это новый опыт. Я думаю, что молодым музыкантам нельзя кичиться, сначала нужно выступать везде, куда позовут. Когда предложений станет столько, что появится выбор — можно начинать выбирать. О пиратстве Сегодня в музыке такая ситуация, что слушатель, который скачал мою песню — сделал мне одолжение, а не я ему. Самое лучшее решение — это пойти и самому загрузить свою музыку на торрент-трекер, призывая всех ее скачать.
Если музыка достойная, и люди начнут слушать, рассказывать друзьям, распространять ее дальше — значит мне повезло, и деньги потом тоже придут. О себе в миру По образованию я юрист, а работаю руководителем интернет-проектов в «Лаборатории Касперского». Мне нравится моя работа, не на что жаловаться, только голова иногда загружается до отказа. О котах Наши коты Ричард и Юрий — главные звезды нашей семьи, у них пять тысяч подписчиков в Instagram , и они, судя по поведению, знают об этом. Об одном из них я написал песню «Мой Кот», она все еще лежит ВКонтакте в виде демо-записи. Сергей Сироткин со своими котами Фото: Мария Липина.
Условный «Олимпийский» или фит с кем-то вроде Radiohead или The National. Сережа: Я вчера смотрел интервью Юрия Бардаша, и он говорил об отрицательных примерах, об артистах, которые собирают огромные площадки, и все, что у них в глазах и в разговорах, это постоянное желание чего-то большего. Я, наверное, с ним в этом согласен.
Хотя мы работаем в своем относительном масштабе, это пока совсем не «Олимпийский», но даже за собой замечаем, что вот это желание постоянного роста аудитории и проектов — это не всегда хорошо. Кто для вас главный критик вашего творчества? Чье мнение всегда важно услышать? Сережа: Для меня это, конечно, жена. Но мне бы не всегда хотелось слышать эту критику, потому что она бывает очень категорична, а со стороны бывает сложно понять, что сейчас в голове у человека, который сочиняет песню, потому что там она уже звучит совсем по-другому. Но от жены я часто спрятать песни не могу, потому что я пою их в той же или в соседней комнате, и она может просто прийти и сказать любой комментарий, который у нее в этот момент есть. Максим: Я прислушиваюсь к мнению своей невесты, и в целом мы все прислушиваемся к мнению наших друзей-музыкантов.