Новости аниме самые красивые

Новости аниме наФильм Про иллюстрации. A Place Later Than The Universe аниме В этой статье я не раз упоминал красивые пейзажи. Теперь страстные поклонники определённых серий и просто ценители всего нового могут не бояться, что пропустят самое свежее.

Картинки и арты

Арты по аниме Ангел кровопролития Доброго времени суток, дорогие анибоксята и гости нашего сайта! Сегодня мы представляем вашему вниманию подборку сочных и красочных артов по нашумевшему аниме, вышедшему в конце 2018 года - Ангел кровопролития. Об этой паре многие мечтали не меньше, чем поклонники пары НаруХина.

Так что, если вы еще не погрузились в мир аниме, я бы настоятельно рекомендовал вам попробовать. Вы можете начать с любимого жанра или рекомендации от друзей. И кто знает, может быть аниме станет вашей новой страстью! Поделитесь с нами в комментариях вашими любимыми аниме и почему вы любите эту форму искусства. Буду рад услышать ваше мнение!

Белая, как снег, кожа и черные, как уголь, волосы делают ее неземной красавицей. В силу своей застенчивости, девушка не общительна. Чтобы завести друзей среди одноклассников, школьница выполняется за них домашние задания. Хитаги Сэндзёгахара Главная героиня саги «Хитаги» - великолепная девушка с глубокими синими глазами, стройной фигурой и фиолетовыми волосами. Девушка имеет очень хрупкое телосложение и бледную кожу, поэтому она выглядит достаточно болезненной. Хитаги остра на язык, иногда бывает, груба в своих изречениях. Она редко показывает свои эмоции на публику. Может приспособиться к любой ситуации, событиям и людям. Миюки Шиба Это одна из тех девушек, которой восхищаются абсолютно все. Ее приравнивают к различным божествам, красота этой девушки заставит остановиться любого. Она очень утонченная, изящная и воспитанная девушка. Миюки не оставит равнодушным ни одного человека. Ее образ надолго запал в сердца фанатов саги «Непутевый ученик в школе магии». Коко Кага Все в облике этой девушки идеально — лицо, фигура, стиль. Коко является кумиром для миллионов фанатов. Ее персона считается самой популярной за время существования аниме. Парни вожделеют ее и ставят в пример, считая, что именно в ней собраны все лучшие женские качества.

У нее стройная фигура, которую Люси считает потрясающей. В ее наиболее часто используемом наряде есть доспехи, синяя юбка и черные сапоги. Эрза специализируется в магии перевооружения, позволяющей ей менять не только доспехи, но и различные наряды в любой момент. Характер Эрзы очень строгий, и она часто критикует плохое поведение и привычки других членов гильдии. Из-за этого большинство из них извиняются, опасаясь привлечь ее гнев. Она также очень нетерпелива и не любит, когда люди отвечают на ее вопросы слишком медленно. Однако у нее сильно развито чувство справедливости и гордость за свою гильдию. Сама Эрза описывает себя как человека, который всегда плачет, потому что она не смогла защитить тех, кто ей дорог. Она является единственным магом, способным быстро менять оружие и броню во время боя. Она также является опытным мечником и использует мечи для различных атак, особенно в сочетании с определенными доспехами, что делает ее ближние бои смертоносными. Она даже может сражаться, держа меч ногой, и легко отбивает большое количество предметов и разрезает мечом прочный металл. Она является главной героиней и шестнадцатилетней девушкой-гулем. Мне нравится18 Не нравится13 Тока легко вписывается в человеческое общество, так как считает важным сохранять в тайне свою истинную природу гуля. Иногда она мстительна, и ее действия могут показаться безрассудными, как у человека со склонностью к насилию. Изначально она ненавидела Кэна Канэки, считая, что он никогда не сможет понять, каково это быть гулем с самого рождения, но вскоре они становятся партнерами в тренировках боевых навыков. Тока страдает орнитофобией — боязнью птиц. Она также берет на себя роль опекуна Хинами Фуэгучи после того, как ее родители были убиты следователями. Она является главной героиней и талантливой художницей. Маширо живет в комнате 202. Мне нравится14 Не нравится10 Несмотря на хорошее воспитание и английское происхождение, она не в состоянии заботиться о себе и имеет очень низкие оценки из-за своей непоследовательности, но благодаря отличной памяти она все равно справляется с экзаменами. Сората выбран в качестве ее няни, так как он уже имеет опыт ухода за кошками. Она училась в Англии, но решает попробовать себя в качестве мангаки и переезжает в Японию. Она не очень разбирается в людях, их чувствах и отношениях, поэтому она старается понять и почувствовать все. В своей манге она изображает жильцов Сакурасо в качестве прототипов. Ее увлечение рисованием манги было плохо воспринято школой, которая считала, что Маширо должна вернуться к живописи. Школьный совет планировал переселить Маширо в обычное общежитие, разрушив Сакурасо, но ученики школы не согласились с этим планом. Она влюблена в Сорату. Мне нравится10 Не нравится12 Этот совет состоит из лучших учеников академии и имеет большие полномочия. Эрина занимает десятое место в этом совете. С детства она работает дегустатором в известных японских ресторанах. Клиентами Эрины являются все лидеры кулинарного мира, и если ей не нравится блюдо повара, то его карьера заканчивается. Она очень привередлива к еде, и многие ученики убегают с экзамена, когда узнают, что Эрина будет оценивать их. Еда, приготовленная Сомой, понравилась ей, но она не может принять тот факт, что простой парень способен готовить так вкусно. Поэтому она отрицает свою симпатию к его кулинарным навыкам и входит в число тех, кто не одобряет его присутствие в академии. Она является третьекурсницей Академии Куо и одной из девушек с самой большой грудью в школе, наряду с Риас Гремори. Мне нравится13 Не нравится8 В команде Риас она занимает ранг ферзя. Она родилась от человеческой матери и падшего ангела в качестве отца. После смерти матери она стала слугой Риас. Вначале она настойчиво отказывается использовать световую магию, пока Иссэй Хёдо не переубеждает ее. В битвах она проявляет излишнюю жестокость и садизм. Она признается Иссэю, что ему нравится с момента их первой встречи, и начинает проявлять к нему свои чувства, активно флиртуя с ним. Так начинается долгое соперничество между Акэно и другими девушками. В ходе сюжета раскрывается имя отца Акэно — Баракиэль. Она является агентом Католической Церкви Ватикана. В раннем детстве она потеряла родителей и была воспитана одной из сестер Церкви. Мне нравится8 Не нравится9 Зеновия очень набожная и фанатичная верующая. Уже в юном возрасте она вступила в ряды экзорцистов и сражалась с врагами Церкви. Она обладает уникальным талантом владения святыми мечами и стала владелицей легендарного меча Дюрандаля. Благодаря своим усилиям и сильной вере, она заслужила большое доверие Церкви, и в результате ее вместе с Ириной Сидо отправили преследовать вора, укравшего Экскалибуры, в ходе которого они прибыли в японский город Куо.

Amedia Onl - Смотреть аниме онлайн

To combat these beasts, an elite military unit known as the Defense Corps risks their lives daily to protect civilians. Once a creature is killed, "sweepers"—working under the Professional Kaijuu Cleaner Corporation—are left to dispose of its remains. Kafka Hibino, a 32-year-old man, is unsatisfied with his job as a sweeper.

Сериалы и полнометражные ленты в 2024 года расскажут интересные истории. У ярких и динамичных аниме миллионы поклонников. Во всем мире с упоением смотрят рисованные азиатские истории, встречая каждый новый проект с искренним интересом. Лучшие аниме становятся классикой современного анимационного искусства.

Список телеграм каналов в нашей базе постоянно пополняется. Для поиска вы можете выбрать интересующую вас категорию или ввести свой запрос в строку поиска. Не рекомендуем вводить слишком длинные запросы, запрос должен состоять из одного-трех слов, в идеале одно слово.

Оба варианта произносятся одинаково: [анимэ]. В русском языке слово «аниме» имеет средний род, никогда не склоняется. Слово иногда используется как первая часть составных слов, таких как «аниме-режиссёр» или «аниме-сериал». В разговорной речи встречаются образованные от «аниме» слова «анимешник», «анимешный» и т. История Основная статья: История аниме История аниме берёт начало в XX веке , когда японские кинорежиссёры начинают первые эксперименты с техниками мультипликации, изобретёнными на Западе [10]. Старейшая из известных сохранившихся японских анимаций — « Katsudo Shashin » длится всего 3 секунды [19].

Одним из самых первых аниме стал продемонстрированный в 1917 году двухминутный комедийный фильм « Namakura Gatana », в котором самурай собирается испытать свой новый меч, но терпит поражение от горожанина [20] [21]. Первопроходцами в области японской мультипликации стали Симокава Отэн [en] , Дзюнъити Коти и Сэитаро Китаяма [en] [22]. Одним из наиболее популярных и доступных методов на тот момент была техника вырезной анимации, её применяли такие аниматоры, как Санаэ Ямамото, Ясудзи Мурата [en] и Ноборо Офудзи [en]. Позднее распространилась также техника аппликационной анимации [23]. Успеха в развитии техники анимации добились и другие мультипликаторы, такие как Кэндзо Масаока и Мицуё Сэо [en] , использовавшие, в частности, анимационные фильмы в образовательных и пропагандистских целях [24]. Первым звуковым аниме стал снятый Масаокой в 1933 году короткометражный фильм Chikara to Onna no Yo no Naka [en] [25] [26]. К 1940 году начали образовываться организации мультипликаторов и художников, такие как Shin Mangaha Shudan и Shin Nippon Mangaka. В то время аниме активно использовалось в качестве средства государственной пропаганды [27]. Одним из первых полнометражных анимационных фильмов стал снятый Мицуё Сэо в 1945 году « Momotarou: Umi no Shinpei »; спонсорскую поддержку при создании фильма оказал Императорский флот Японии [28]. Основоположником традиций современного аниме стал Осаму Тэдзука — он заложил основы того, что позднее преобразовалось в современные аниме-сериалы.

Например, Тэдзука заимствовал у Диснея и развил манеру использования больших глаз персонажей для передачи эмоций; именно под его руководством возникали первые произведения, которые можно отнести к ранним аниме [29]. Первой работой Тэдзуки стала манга « Shin Takarajima ». Впоследствии он создал мангу под названием Tetsuwan Atomu Astro Boy , которая и принесла ему успех [30]. К 1970-м годам популярность манги заметно возросла, многие произведения были анимированы. Тэдзуку благодаря его работам часто называли «легендой» [31] и «богом манги и аниме» [32] [33]. За почти вековую историю аниме прошло долгий путь развития от первых экспериментов в анимации, фильмов Тэдзуки до нынешней огромной популярности по всему миру. С годами сюжеты аниме, первоначально рассчитанного на детей, становились всё сложнее, обсуждаемые проблемы всё серьёзней. Появились аниме-сериалы, рассчитанные на подростковую аудиторию — юношей и девушек старше четырнадцати лет. Эти сериалы нашли поклонников и среди взрослых, в редких случаях вплоть до преклонных лет. В своём развитии аниме немного отставало от манги , которая зародилась на несколько лет раньше и к тому времени уже завоевала популярность среди всех кругов населения Японии.

Сегодня аниме представляет собой уникальный культурный пласт, объединяющий как сериалы для детей жанр кодомо — аниме в его изначальном понимании, так и подростковые произведения, зачастую, достаточно серьёзные и для просмотра взрослыми — сёнэн аниме для юношей , сёдзё аниме для девушек и даже полноценное «взрослое» аниме сэйнэн и дзёсэй [34]. В отдельное направление выделились хентай — аниме порнографической направленности, яой и юри — аниме, повествующее об отношениях как правило романтических между людьми одного пола — мужчинами либо женщинами соответственно. Вершиной аниме принято считать работы режиссёра Хаяо Миядзаки. Его « Унесённые призраками » стали первым и единственным анимационным фильмом, получившим премию Берлинского кинофестиваля , как «Лучший фильм», а не «Лучший мультфильм» [35]. Особенности Анимация Японии отличается от анимации других стран, в первую очередь, тем, что представляет собою развивающийся замкнутый культурный пласт, включающий в себя множество уникальных сюжетных и идейных символов, шаблонов, стереотипов и типажей. Простейшими примерами могут служить специфические для аниме жанры , вроде меха , живущие по своим собственным законам, или находящие частое отражение в аниме элементы японской культуры [36]. Аниме выделяется среди мультипликации других стран своей востребованностью в японском обществе [35]. Это обуславливает и общая направленность определённой доли произведений на более взрослую аудиторию, что выражается в большем внимании к философской и идеологической составляющим, преобладании «взрослых» мотивов в тематике, и, в том числе, меньшей табуированностью тем секса и насилия в культуре в целом. Большая часть аниме создаётся с расчётом на конкретную, временами довольно узкую целевую аудиторию. Критериями деления могут являться пол, возраст, психологический тип зрителя.

Топ-10 самых красивых аниме в мире

10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные. 2023 год стал одним из самых ярких и насыщенных сезонов в аниме-индустрии. Власти Китая хотят аниме по Геншину и Хонкаю. В данном разделе собраны самые очень красивые аниме-персонажи. Перед вами самые лучшие аниме романтика 2023 года — мультсериалы про любовь и школу.

Новые аниме - онгоинги

Своевременное знакомство с новинками аниме – это то, что может предложить сайт всем своим пользователям. Наша коллекция стабильно пополняется новыми аниме-фильмами, благодаря чему вы можете насладиться просмотром самого свежего контента. Список всех аниме которые выйдут в ближайшее время. Релизы аниме в 2024 году. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая – это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. Подборка лучших романтических аниме и самых любимых пар прошлого года!

Фото по запросу Аниме

При составлении списка красивых аниме учитывалась не только красота картинки, но и качество музыкального сопровождения, и поставка боевых сцен, и проработка характеров персонажей, и, конечно же, дизайн героев сериала. Однозначно, те анимационные шедевры, которые попали в этот список, достойны драгоценного времени, потраченного за просмотром. Здесь представлены разные жанры: повседневность, драма, романтика, фантастика, экшен.

Особенно творения японских режиссеров. AMedia Onl предлагает лучшие аниме для онлайн просмотра. После дня включите любимую картину и забудьте о заботах. Больше не нужно ждать скачивания или телепередач.

Выберите онгоинг и наслаждайтесь просмотром.

Тогда Серафим легко сможет завладеть вашим сердцем. У нее длинные черные волосы, зеленые глаза, а волосы собраны в высокий хвост.

Несколько прядей волос свисают по бокам ее лица, что делает ее естественной и сексуальной. Но, несмотря на ее милую внешность, она не типичная хорошая девочка. Серафим даже признает, что она нехороший человек, потому что убивает людей как убийца.

Отвернется ли от тебя девушка-убийца? Или это даже заставит вас еще больше влюбиться, зная, что ваша девушка сильная и может постоять за себя? Поделитесь своими мыслями в разделе комментариев ниже!

Рангику Мацумото из Bleach Рангику Мацумото тян Рангику Мацумото известна в аниме-сериале «Блич» не только своей сексуальной и соблазнительной фигурой, но и крайней ленью. Она прокрастинатор и больше всего не любит бумажную работу. Рангику также любит выпить и отлично провести время с другими синигами.

Многие завидуют ее большой груди, но она от этого не в восторге. В сериале даже был эпизод, в котором она жалуется на наличие такого актива, который ее раздражает. Она лейтенант 10 -го отряда, поэтому у нее близкие отношения с капитаном отряда Тоширо Хицугая.

Она редко покидает сторону своего капитана, особенно в решающие моменты. Она может выглядеть игриво, но Рангику превратится в серьезного и опасного синигами, как только жизнь людей, о которых она заботилась, окажется под угрозой. Это делает ее красоткой из аниме, которые не выглядят сильными, когда не злятся, но превращаются в кого-то опасного, когда ситуация ужасна.

Ее любовным увлечением является Ичимару Гин, бывший капитан 3 — го отряда, который умер, чтобы защитить ее от Сосуке Айзена. Их история любви была лишь немного показана в аниме-сериале, но любой фанат может сказать, что она правдива и глубока. Очевидно, что Рангику скучала по Гину, потому что часто посещает его могилу в свободное время.

Бесконечная любовь Рангику к Гину впечатлила многих поклонников аниме и только доказывает, что истинная красота также находится внутри ее гламурного тела. Она ледяная дева, дающая ей возможность превращать свои слезы в жемчуг. Она является одним из первых лиц аниме-девушек, которые приходят в голову при создании списка красивых аниме-девушек.

Юкина сильно отличается от своей семьи женщин-ледяных призраков, потому что она добрая и заботливая. Она также очень терпелива, особенно в том, что касается надоедливых движений Кувабары, чтобы привлечь ее внимание. Юкина даже заботится о своем женихе больше, чем кто-либо другой, и ей нравится быть с ним.

Сладкий голос Юкины может растопить сердце любого мужчины. Ее невинность делала Юкину еще более достойной восхищения. Несмотря на свою сильную силу Ледяной Девы, она никогда не прибегнет к насилию и будет использовать свою силу только для помощи другим.

Эта удивительная черта в сочетании с ее красивым лицом сделали Юкину достойной того, чтобы считаться одной из самых красивых девушек в мире аниме. Видел Сатана из серии Dragonball Видел Сатана тян Видел Сатана — дочь мистера Сатаны, иконы боевых искусств, которого почти все в мире считают самым сильным. Она росла, восхищаясь своим отцом и стремясь когда-нибудь стать такой же лучшей, как он.

Сама того не замечая, она уже была лучше и сильнее его после многих лет решимости и тяжелой работы. В аниме-сериале мать Виделя скончалась, когда она была ребенком, вероятно, поэтому мистер Сатана чрезмерно опекает ее и не допустит ни одного жениха. Видель далеко не обычная леди.

Некоторые аниме могут быть яркими и красочными, в то время как другие могут быть более художественными и стильными. Один из ключевых аспектов аниме - это его способность обращаться к широкому диапазону аудитории. Будь это детские мультфильмы, драматические истории, научно-фантастические приключения или психологические триллеры, аниме может обращаться к разным возрастным группам и интересам зрителей. Это создает возможность каждому найти что-то по своему вкусу в аниме. Наконец, аниме имеет огромное сообщество фанатов, которые разделяют свою страсть и любовь к этой форме искусства. Социальные сети, форумы и события по всему миру создают возможность общаться с единомышленниками, обмениваться мнениями и обсуждать свои любимые сериалы.

Анонсы аниме

Gohan vs. Cell Dragonball Z Gohan has always been this meek and studious boy. He tries his best but avoids fights if he can. So it was a shock for everyone when Goku revealed that Gohan is the strongest of them all and can fight Cell.

The rest of the fighters are down and beat. Cell taunts them and finds the idea of Gohan fighting him ridiculous. But Goku was right.

Gohan is apparently the strongest fighter in their universe. Euphemia wanted to bring peace to Britannia and Japan, as well as help Lelouch. Karasuno vs Aoba Johsai in S2 Haikyuu!!

It crushed them but also made them eager to try again. So for the Miyagi Spring Qualifier Semifinals, they came back mightier than ever. During the last five minutes of the match, it was a heated battle between the two teams, saving the ball again and again.

But Hinata sees an opening, and he hits the ball just through the fingers of the opponent. Oikawa tried to save it, but it was too late. The point goes to Karasuno, making them the winner!

This series is not called Hype-kyuu by fans for nothing! But this one stands out because of how insane a power-up Gold Experience gets. It can infuse life energy, create flesh and organs, reanimate the dead, and sense life.

Enveloped by his rage upon knowing that Envy is the murderer of his dear friend, Roy goes all out at him with his fiery fury, reducing him to his parasitic form.

Ещё бы — тут вам и финал «Титанов», и долгожданные продолжения нашумевших хитов. Но это ещё не значит, что они захватили всё наше внимание. Японцы продолжают радовать нас новыми оригинальными проектами: от дерзкого издевательства над «Гарри Поттером» до жизнеутверждающего зомби-апокалипсиса и меланхоличного фэнтези-путешествия. Всё это и не только в нашей подборке лучших аниме-сериалов 2023 года.

Но такой необычный подход позволил Аке Акасаке дать мощный старт жуткой истории за кулисами шоу-бизнеса. Финал первого эпизода, который даже крутили в кинотеатрах, обсуждало всё аниме-сообщество. С присущей Акасаке колкостью [Oshi no Ko] катком проходится по индустрии развлечений: айдолам, ютуберам, реалити-шоу. Сериал затрагивает и непростую жизнь детей-актёров, прогоняемых через бездушную корпоративную машину, и особенности популярности в интернет-эпоху, и безжалостность фанатов. Раскрывая тайны своей матери, близнецы Хосино сталкиваются со всей этой тьмой — ложью, манипуляциями, завистью, ненавистью и депрессией.

Некоторые эпизоды даже имеют предупреждения для особо впечатлительных. Студия Doga Kobo и Дайсукэ Хирамаки умело объединили цветастую палитру с холодом, простирающимся с обратной стороны сцены. Он должен был не только раскрыть прошлое любимчика публики Годзё Сатору и антагониста Суругу Гэто, но и показать кровавое побоище на улицах Сибуи, которое переживут далеко не все. Однако запомнят этот сезон скорее по шокирующим новостям об отвратительных условиях работы аниматоров на студии MAPPA: им приходилось страшно перерабатывать ещё больше, чем обычно и буквально спать в офисе. И всё ради того, чтобы показать фанатам весь масштаб потрясающих боёв, которыми наполнено аниме.

Поэтому команде режиссёров и аниматоров стоит отдать должное — выглядит «Магическая битва 2» восхитительно. Да, к глубине сюжета и персонажам появляются серьёзные вопросы, но чего точно не отнять, так это того, что от зрелищности некоторых сцен падает челюсть, а темп не сбавляет обороты ни на один эпизод. Это действительно самый адреналиновый блокбастер, который вы могли найти в аниме за прошедший год. Не то чтобы это неправда, но, чёрт возьми, как же свежо здесь выглядят способности персонажей. Главная героиня Фуко насылает на любого, кто к ней прикоснётся, случайную неудачу — от банановой кожуры под ногой до падения метеорита на голову.

А её бессмертный напарник Анди благодаря регенерации конечностей может и отрубленными пальцами стрелять, и даже летать.

Для поиска вы можете выбрать интересующую вас категорию или ввести свой запрос в строку поиска. Не рекомендуем вводить слишком длинные запросы, запрос должен состоять из одного-трех слов, в идеале одно слово. Удаление канала из поиска Обращаем ваше внимание, что сайт наполняется автоматически из открытых источников и не хранит информацию о телеграм каналах кроме названия, описания, ссылки и аватара.

О чем: школьники из Японии 1960-х восстанавливают старое здание и узнают историю своих семей Единственный совместный проект режиссера Горо Миядзаки и его знаменитого отца Хаяо Миядзаки, мэтра японской анимации, «Со склонов Кокукико» — это, в первую очередь, ностальгическая лента о той эпохе, когда Миядзаки-старший был молодым человеком, на теле Японии еще виднелись незажившие раны Второй мировой войны, но страна уже становилась той Японией, которую мы сейчас знаем и уважаем. В центре событий картины находится «мексиканская» любовная интрига, однако она не портит фильм, а помогает лучше раскрыть её основную тему — движение Японии из прошлого в будущее с оглядкой на прежние трагедии. Факт Поначалу режиссер Миядзаки стремился воссоздать реальные пейзажи Йокогамы 1960-х, но затем решил, что картина только выиграет, если художники приукрасят город и покажут его глазами восторженных подростков Зачем смотреть: чтобы погрузиться в жизнь послевоенной Японии 83. О чем: ягненок, оставшийся без матери, решает отомстить кровожадному волку «Колокольчик Чирина» начинается схоже с диснеевским «Бэмби», и «детская» графика фильма заставляет предположить, что дальнейшие события будут развиваться в аналогичном ключе. Но параллель с «Бэмби» быстро оказывается обманчивой. Маленьким детям эту картину показывать опасно, а вот зрители постарше оценят внезапную бескомпромиссность Янасе, который в основном был известен как создатель добрых и безопасных для малышей произведений. Факт В Японии Такаси Янасе в основном известен как создатель детского супергеройского цикла «Человек-пирожок». Это сага о персонаже, который кормит голодающих и сражается со злобными бактериями и вирусами Зачем смотреть: чтобы увидеть одну из самых шокирующих киносказок всех времен 82. О чем: провинциальные подростки влюбляются в одноклассницу из Токио Картина Томоми Мотидзуки начинается как демонстрация конфликта между провинциалами и жителями больших городов и постепенно сдвигается в сторону исследования сложных и неясных подростковых страстей. Герои фильма в том возрасте, когда приходится одновременно разбираться в собственных переживаниях и строить первые отношения с другими, и «Здесь слышен океан» отлично передает парадоксальность подростковой души, которая не всегда понимает, чего она хочет и как это выразить. Это сага о персонаже, который кормит голодающих и сражается со злобными бактериями и вирусами Зачем смотреть: чтобы погрузиться в причудливый мир подростковых чувств 81. О чем: антология короткометражных аниме на тему «Матрицы» Когда братья Вачовски в то время еще братья… создавали блокбастерный киберпанк-боевик «Матрица», они вдохновлялись аниме. Во время рекламной кампании они посетили Японию и воспользовались ситуацией, чтобы познакомиться с любимыми творцами и договориться с аниме-студиями о совместном проекте. Так родилась «Аниматрица» — антология из девяти коротких фильмов, четыре из которых были придуманы Вачовски. Также над картиной работали американские аниматоры Энди Джонс и Питер Чунг. В остальном «Аниматрицу» рисовали японцы, и в итоге родилось примечательное сочетание западного и восточного подхода к анимации, раздвигающее границы вселенной «Матрицы» и обязательное для любого поклонника эпопеи. О чем: в 1945 году японские семьи вынужденно покидают остров Шикотан Мы вряд ли когда-нибудь сможем окончательно закрыть курильский вопрос, если не будем знать, как он звучит с японской точки зрения. Поэтому «Остров Джованни» в России едва не полезнее, чем в Японии. Главные герои этой душещипательной исторической картины — японские дети, для которых Шикотан был родным домом, и «Остров» помогает понять, что чувствовали и чем руководствовались те из этих детей, кто десятилетиями не давал Японии забыть о потере Южных Курил. Родные края и родные могилы — такое не забывается никогда. Факт Название картины — отсылка к популярному в Японии мистическому роману Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке», где одного из главных героев зовут Джованни Зачем смотреть: чтобы узнать историю последних дней японских Курил 79. О чем: водяной монстрик просыпается после 200-летнего сна и заводит дружбу с обычным мальчиком За последние 200 лет Япония проделала огромный путь, превратившись из отсталой и бедной страны в державу высоких технологий и колоссальной продолжительности жизни. Весь мир видит в этом безусловное достижение Японии, но в самой Стране восходящего солнца есть определенные сомнения. Да, Япония многого добилась и многое приобрела, но что она утратила? Об этом и многом другом предлагает задуматься картина Кейити Хары. Конечно, это, в первую очередь, занятное приключение мальчика и монстрика из японских легенд. Но по мере того, как события развиваются, лента то исподволь, то напрямую спрашивает, все ли перемены пошли на пользу, и не всегда дает приятный ответ. Факт Фильм рассказывает о водном монстре под названием «каппа», что переводится с японского как «речное дитя». Это очень популярный персонаж японского фольклора Зачем смотреть: чтобы взглянуть на Японию глазами существа из прошлого 78. О чем: космический гонщик участвует в самой крутой и опасной гонке в Галактике Гоночные фильмы не славятся глубокими сюжетами и сложными характерами персонажей, и «Красная черта» не выбивается из общего ряда. Тем менее, это великолепный фильм в своем жанре — стильный, затягивающий, гиперэнергичный, не всегда предсказуемый и населенный яркими героями. Кроме того, он изображает не банальные гонки, а заезд на планете, где состязания строго запрещены. Так что гонщики противостоят не только друг другу, но и армии, которая пытается их остановить. Это добавляет действию перца и ставит «Красную черту» по её драматизму на уровень лучших гоночных боевиков. Факт Картина создавалась без использования компьютерной графики. Её художники в течение 7 лет нарисовали более 100 тысяч отдельных кадров Зачем смотреть: чтобы прокатиться с ветерком по далекой планете 77. О чем: старшеклассник сближается с учительницей классической литературы В истории об отношениях учительницы и ученика легко почуять запах провокации, но «Сад изящных слов» настолько целомудренная картина, насколько это возможно. Это трогательное и нежное кино об остром чувстве одиночества и о дружбе, которая может сложиться между двумя очень разными и очень одинокими людьми, если обоим нужно, чтобы их кто-то понял и одобрил. А уж как эта дружба будет развиваться, это тема для другого повествования. Картину выше всего оценивают зрители, которые разбираются в японской культуре и словесности и понимают, какие классические стихи персонажи упоминают. Факт В фильме показан токийский парк Shinjuku Gyo-en. Макото Синкай запечатлел его облик в картине на случай, если он когда-нибудь будет разрушен землетрясением Зачем смотреть: чтобы напитаться любовью к природе и словесности 76. О чем: антология короткометражных аниме на тему роботов Экспериментальный проект, организованный под руководством известного художника и режиссера Кацухиро Отомо, позволил попробовать себя в искусстве начинающим и продолжающим творцам, некоторые из которых не имели почти никакого опыта в индустрии. Как обычно бывает с подобными антологиями, «Карнавал» получился весьма неоднородным, и некоторые из его девяти фрагментов не заслуживают внимания. Однако более достойные эпизоды это вполне компенсируют. Например, «Странные рассказы о машинной эпохе Мэйзи» — это поразительно изобретательная экшен-комедия, в которой японцы XIX века из палок и бамбука собирают огромного робота, чтобы отбить вторжение американца на паровом суперроботе. Факт Лишь в двух фрагментах фильма есть реплики. Остальные опираются исключительно на музыку и видеоряд Зачем смотреть: чтобы оценить череду изобретательных графических новелл 75. О чем: рядовая японская семья живет повседневной жизнью В отличие от своего более известного друга, коллеги и творческого партнера Хаяо Миядзаки, мэтр аниме Исао Такахата всегда тяготел к историям об обычных людях, а не о фантастических персонажах. Нет в фильме и сквозного сюжета — он состоит из коротких комичных зарисовок, которые ставят в центр событий то одного, то другого члена семьи Ямада. Соответственно, драматизмом картина не отличается, но это занятный и по-своему притягательный взгляд на все аспекты семейной жизни. Факт Несмотря на внешнюю простоту фильма, художникам студии пришлось сменить технологию производства и перейти на компьютерную графику, чтобы воплотить все замыслы режиссера Зачем смотреть: чтобы по-доброму посмеяться над семейными хлопотами 74. О чем: люди и андроиды обсуждают свои отношения в особом кафе Вы знаете законы робототехники Айзека Азимова? Вы любите размышлять, как может выглядеть мир, если в нём пропишутся разумные машины? Если да, то «Время Евы» нарисован для вас. Это философская разговорная драма, которая исследует разные аспекты отношений людей и роботов и предлагает свои замечания и суждения на тему законов Азимова. Режиссер Ясухиро Ёсиура создал занимательнейшее полотно для тех, кто готов отправиться в предложенное им умозрительное путешествие. Факт «Время Евы» было изначально выпущено как шестисерийный видеосериал и затем перемонтировано в полнометражный фильм Зачем смотреть: чтобы ответить на интеллектуальный вызов японского фантаста 73. О чем: вернувшаяся в человеческий мир душа вселяется в тело мальчика, который покончил с собой «Многоцветье» не может похвастаться графически сложным визуальным стилем, но зато затрагивает сложные психологические проблемы и неудобные темы из реальной жизни, которых аниме обычно сторонятся. У фильма есть мистический аспект, но в основном это реалистичная драма о подростковых переживаниях и терзаниях, а также о том, как порой трудно найти смысл жизни, когда небезосновательно кажется, что весь мир ополчился против тебя. В дополнение к национальным наградам, картина была удостоена двух призов на международном фестивале анимации во французском городе Анси. Факт Картина основана на одноименном романе писательницы Это Мори, которая считается одним из лучших японских авторов последних десятилетий Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно быть молодым в Японии 72. О чем: мальчик-сирота становится учеником мастера боевых искусств из мира монстров В основе «Ученика чудовища» лег вполне традиционный для восточной культуры сюжет об отношениях наставника и наставляемого, но режиссер Мамору Хосода нашел свежие и трогательные ходы, чтобы показать, как эти отношения развиваются и влияют на обоих главных героев, а также на окружающий их мир. Также лента может похвастаться эффектными поединками с использованием силы и магии и сразу двумя красиво показанными мирами — земным и потусторонним. Факт В ближайшее время в Японии планируют поставить сценический мюзикл, написанный по мотивам «Ученика чудовища» Зачем смотреть: чтобы понять, как много могут значить учителя для учеников и наоборот 71. О чем: школьницы репетируют музыкальную пьесу, пока их дружба подвергается испытанию В то время как большинство японских аниматоров любит рисовать фантастические истории и невероятные приключения, режиссер Наоко Ямада в первых же проектах показала себя мастером психологических драм, которые не нуждаются в эффектном антураже, чтобы покорить зрителей и заставить их задуматься. Фильм 2018 года продолжил курс Ямады на создание драматических зарисовок и открыл неожиданные психологические глубины, в, казалось бы, тривиальных по аниме-меркам героинях, одна из которых закрыта и молчалива, а другая — открыта и популярна у одноклассников. Факт Картина является сюжетным ответвлением аниме-сериала «Звучи! Эуфониум», но её вполне можно смотреть как самостоятельное произведение Зачем смотреть: чтобы погрузиться в загадочный мир женской дружбы 70. О чем: девушка-пилот, улетающая всё дальше от Земли, пишет письма своему возлюбленному Когда в 1999 году молодой художник и аниматор Макото Синкай удостоился приза за свою дебютную короткометражку, он нашел грант для продолжения карьеры, уволился из студии, где до этого работал, и в одиночку, на домашнем компьютере, создал «Голос далекой звезды» — картину, которая прославила его в Японии и за её пределами. Фильм поражал не только тем, что это была профессиональная работа с выдающейся графикой, созданная одним человеком за вычетом музыки и голоса главной героини. В наши дни, когда многие люди поддерживают отношения по телефону и электронной почте, лента Синкая может поразить даже тех, кто далек от космических саг и звездных сражений. Факт В исходной версии ленты главных героев озвучили сам режиссер и его жена. В дальнейшем «Голос» переозвучили профессиональные актеры Зачем смотреть: чтобы вдохновиться талантом и прилежанием Макото Синкая 69. О чем: преступники с амнезией сбегают из космической тюрьмы Экстремальный сюжет, гротескные персонажи и гиперактивная сюрная анимация — Хироюки Имаиси ярко заявил о себе, как только перешел из аниматоров в режиссеры и создал «Мертвые листья» совместно с японским иллюстратором Imai Toonz. Их картина не отличается логикой, но на это есть сюжетное объяснение, так что зрители могут не волноваться и черпать цветастое безумие «Мертвых листьев» полной ложкой. Благо что картина ёмкая и краткая, и она заканчивается как раз тогда, когда от её потока причудливых образов начинаешь уставать. Факт В фильме есть отсылки к культовому японскому андерграундному хоррору «Тэцуо — железный человек» Зачем смотреть: чтобы пережить безумное приключение в безумном мире 68. О чем: музыкальная группа спасает галактику от похитителя поп-звезд Время от времени амбициозная музыкальная группа нанимает творческую команду, чтобы создать эпичный полнометражный клип на основе нового альбома. В начале 2004-х это сделал французский электронный дуэт Daft Punk. Так как в детстве музыканты обожали японскую анимацию, они обратились к мэтру космического аниме 1970-х Лэйдзи Мацумото, и тот вместе с младшими коллегами из студии Toei нарисовал «Интерстелла 5555» — звездное приключение на песни с альбома Discovery в фирменном старомодном графическом стиле Мацумото. Зрелище получилось яркое и запоминающееся, пусть и уступающее таким жанровым шедеврам, как «Стена» и «The Beatles: Желтая подводная лодка». Впрочем, какая музыка, такое и аниме… Факт Лэйдзи Мацумото принял приглашение Daft Punk, так как в своей работе вдохновлялся творениями французских аниматоров и хотел вернуть Франции «творческий долг» Зачем смотреть: чтобы насладиться графикой Мацумото под музыку Daft Punk 67. О чем: друзья детства пытаются спасти северную Японию от советской оккупации Режиссер и сценарист Макото Синкай выбрал необычную тему для полнометражного дебюта. В альтернативном мире «За облаками» Япония разделена на советскую и американскую зону оккупации, и её персонажи, некогда лучшие друзья, тоже оказываются разделены на два лагеря. Впрочем, политика в фильме не главное, так как суть повествования не в преодолении границ, а в осуществлении детской мечты о совместном полете за облака. А так как сама картина была для Синкая воплощением его давней мечты об аниме-режиссуре, то и фильм о получился не только напряженным, но и глубоко прочувствованным и волнующим, несмотря на дебютантские шероховатости. Факт Фильм создавался как малобюджетный независимый проект, и его художников вербовали среди студентов Токийского института искусств Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом свершений 66. О чем: необычное знакомство помогает сироте понять себя и своё прошлое О «Воспоминаниях о Марни» трудно предметно рассуждать, не выдавая её главных сюжетных тайн. Поэтому скажем лишь, что это сентиментальная лента о любви и дружбе, которая может вызвать слезы печали и слезы радости, а также затронуть ваше чувство прекрасного. Ведь, как и все творения Studio Ghibli, фильм живописно красив в каждом своем кадре. В первую очередь, «Воспоминания» рассчитаны на девочек и женщин, но и мужчина может проникнуться её идеями, поскольку они, по большому счету, не привязаны к полу, и можно представить аналогичное кино о мальчике-сироте. Факт У некоторых персонажей картины английские имена, поскольку фильм основан на романе британской писательницы Джоан Робинсон Зачем смотреть: чтобы понять, как важно знать свои истоки 65. О чем: принцесса-русалка влюбляется в земного принца и обменивает свой голос на человеческий облик Диснеевская «Русалочка» — великолепный анимационный мюзикл. Однако тем, кто обожает сказки Андерсена, трудно смириться с тем, как американцы обошлись с финалом классической сказки. К счастью пуристов, японская экранизация в исполнении студии Toei сохранила андерсеновскую концовку и, в целом, соблюла верность классическому сюжету. Конечно, анимация и графика японской ленты попроще, чем у диснеевского кино, и песен Алана Менкена и Говарда Эшмана в ней нет, но это тот случай, когда суть может быть для зрителей важнее, чем оформление. Факт Картина была дублирована в СССР в конце 1970-х, и она была хорошо известна советской детворе того времени Зачем смотреть: чтобы насладиться «Русалочкой» Андерсена, а не Голливуда 64. О чем: юноша и девушка проводят безумную ночь в Киото Жанр фильма Масааки Юасы обычно определяется как «романтическая комедия», но ленту также можно назвать «комедией графических ситуаций». Сделав себе имя как бесшабашный визуальный экспериментатор, режиссер «Ночь коротка» вновь соединил в одной картине множество графических стилей, перемежая их в зависимости от настроения и энергии кадра. А так как фильм посвящен ночному загулу и беспокойной энергии молодости, то содержание и стиль отлично дополняют друг друга и дают на выходе замечательный артхаусный проект. Факт Действие ленты связано с городом Киото и его университетом, потому что это родные края и альма-матер Томихико Морими, автора романа, положенного в основу фильма Зачем смотреть: чтобы увидеть, на что способны пьяные и влюбленные японцы 63. О чем: пожарник и пиромант спасают мир от взрыва земной коры Свежий хит от студии Tigger, основанной выходцами из культовой студии Gainax, «Промар» сразу бросается в глаза благодаря фирменному стилю Хироюки Имаиси. Яркие неоновые цвета, нарочито угловатые контуры, изобретательная гиперэнергичная анимация… Не каждой аниме-ленте такой стиль подходит, но для пафосного боевика о пламени и неконтролируемой энергии он идеален. Это настоящее пиршество для глаз — конечно, если вы не тяготеете к реалистичной графике и раздумчивым повествованиям, которые более типичны для современных полнометражных аниме. Факт Режиссер Хироюики Имаиси основал студию Trigger после того, как добился успеха с телесериалом «Гуррен-Лаганн» Зачем смотреть: чтобы упиться буйством красок и образов 62. Макросс Плюс. О чем: космические пилоты сражаются с вышедшим из-под контроля искусственным интеллектом Как ясно из его названия, «Макросс Плюс» является продолжением популярного фантастического сериала 1980-х «Гиперпространственная крепость Макросс», известного в России под западным названием «Роботек». Однако, по большому счету, это оригинальная постановка с новыми персонажами и действием, которое развивается спустя десятилетия после событий оригинала. Так что можно не обращать внимания на отсылки и наслаждаться «Макросс Плюс» как великолепным фантастическим боевиком с головокружительными пилотажными схватками и простым, но драматичным сюжетом. Отдельного упоминания заслуживает саундтрек композитора Йоко Канно, который у многих поклонников аниме навсегда прописался в плеере. Факт «Макросс плюс» был задуман как полнометражный кинофильм, но первоначально выпущен как четыре видеофильма. Перевыпуск в киноформате вернул ленте её истинный облик Зачем смотреть: чтобы ощутить магию полета на звездном истребителе 61. О чем: кот в сапогах помогает бедному юноше и спасает королевство Поклонники японской анимации появились в нашей стране задолго до того, как аниме стало попадать к нам на видеокассетах и дисках. Это были восхитительные сочетания сказочных приключений с залихватским духом «Трех мушкетеров», и они уже тогда показывали, на что способны японские сценаристы и аниматоры, когда им позволяют себя проявить. В дальнейшем заглавный герой фильма стал маскотом студии Toei. Факт Одним из ведущих аниматоров фильма был будущий мэтр аниме Хаяо Миядзаки. Также он нарисовал комиксную версию ленты, созданную для продвижения «Кота» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из любимых мультфильмов советских детей 60. О чем: юные байкеры становятся солдатами, когда на Венере разгорается война Один из создателей культовой японской фантастической вселенной «Гандам», художник Ёсикадзу Ясухико превосходно проявил себя, когда получил шанс в одиночку придумать фантастический военный боевик. Также это одухотворенная история о патриотизме и верности друзьям в то время, когда очень хочется сбежать или спрятаться. Факт Музыку для фильма написал известный японский композитор Джо Хисаиси, известный по работе с Хаяо Миядзаки и Такеши Китано Зачем смотреть: чтобы почувствовать себя патриотом Венеры 59. О чем: любительница серфинга общается с духом своего погибшего парня-пожарного Режиссер Масааки Юаса прославился как создатель бесшабашного экспериментального аниме, и его недавняя лента разочаровала некоторых критиков и фанатов, которые сочли «На твоей волне» слишком мейнстримной и недостаточно визуально раскрепощенной. Но что плохо для одних зрителей, то хорошо для других, и трогательный и мощный фильм Юасы произвел сильное впечатление на публику, обожающую романтические истории. Особенно те, где любовь оказывается сильнее смерти и где сильные чувства приводят к сильным поступкам. Факт Аниме-студия Масааки Юасы называется Science Saru «научная мартышка» , потому что режиссер считает, что анимация — это расчетливое баловство, основанное на знаниях и артистическом инстинкте Зачем смотреть: чтобы получить заряд жизнеутверждающего повседневного героизма 58. О чем: механическая каталка начинает действовать как боевой робот Что делать с пожилыми людьми, которые сами не могут о себе позаботиться? Одно время в Японии было модно придумывать роботов-сиделок, и «Старик Зет» был создан как мрачная сатирическая реакция на эту идею — гуманную на первый взгляд и бесчеловечную по своей сути. В фильме Хироюки Китакубо предприимчивые инженеры и чиновники переделывают боевую машину в «суперсиделку» и попадают впросак, когда робот воспринимает спутанные мысли пациента как боевые приказы и отправляется воевать с несчастным стариком внутри.

Лучшие аниме-сериалы 2023 года (и нет, «Атака титанов» не №1!)

100 лучших аниме за всю историю кино Смотрите anime на VK Play Live. актуальные новости, интересные обзоры и статьи, свежие видео и интервью.
Популярные аниме 2023 года | КГ-Портал В 2023 году состоялись премьеры большого количества аниме разных жанров. «» рассказывает о лучших аниме-новинках и самых ожидаемых премьерах 2023 года, их сюжете и главных персонажах.
Новости и статьи В сериале аниме One Piece она получила корону как самая красивая женщина.
Аниме 2023 года Своевременное знакомство с новинками аниме – это то, что может предложить сайт всем своим пользователям. Наша коллекция стабильно пополняется новыми аниме-фильмами, благодаря чему вы можете насладиться просмотром самого свежего контента.
Названы самые популярные героини аниме 2022 года Смотрите видео на тему «самые красивые девушки в аниме» в TikTok (тикток).

Вы не понимаете, это искусство: лучшие и самые ожидаемые аниме 2024 года

Постер к аниме Клинок, рассекающий демонов: Тренировка столпов 1/0? серий. Перед вами самые лучшие аниме романтика 2023 года — мультсериалы про любовь и школу. Редакция Wink Блог составила подборку, в которой культовые аниме распределены по жанрам и настроению. В 2023 году состоялись премьеры большого количества аниме разных жанров. «» рассказывает о лучших аниме-новинках и самых ожидаемых премьерах 2023 года, их сюжете и главных персонажах.

Новости и статьи

В аниме "Атака Титанов" много могущественных персонажей, но самыми сильными являются те, кто получил силу титанов. Анимация в ДжоДжо прекрасная.(Например таже самая битва с дио).Окружение не мыльное и красивое. Ищите и загружайте самые популярные фото Аниме на Freepik Бесплатное коммерческое использование Качественная графика Более 51 миллионов стоковых фото. актуальные новости, интересные обзоры и статьи, свежие видео и интервью. В этом списке самых красивых аниме-девушек представлены красивые/милые/сексуальные женские аниме-персонажи, в которых вы влюбитесь мгновенно.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий