Новости группа плацебо

Да, это классический добротный трек Placebo, но он будто заранее призван занизить ожидания от предстоящего полноформатника. «Операция Пластилин» — группа из солнечного Тамбова, которую так любят за эклектичность, самобытность и искренность.

Английская рок-группа Placebo спустя семь лет снова выступит перед эстонской публикой

Тут может быть несколько трактовок. Основная версия, что температура лирического героя опускается ниже нормы — как и его эмоциональное состояние. А если рассматривать шкалу по Фаренгейту, а не по Цельсию, то он и вовсе превращается в труп. Строчка «Since I was born I started to decay» «С тех пор как я родился, я начал разлагаться» практически стала культовой — песня до сих пор находит отклик в сердцах, особенно у юных слушателей. Молко, столкнувшийся в школьные годы с непониманием родителей и одноклассников, отлично знал, о чём пел. В клипе тема продолжает развиваться: непохожие друг на друга подростки заперты внутри красного куба, откуда не могут выбраться — это тоже отличная метафора.

Со временем музыкантам надоела эта песня, и они больше не хотели с ней ассоциироваться, но публика требовала любимый трек на каждом концерте. Впрочем, в 1997 году такого диссонанса не было — Placebo записали то, что соответствовало их тогдашнему имиджу. В песне рассказывается о похождениях женоподобного парня, помешанного на наркотиках и сексе. При этом трек не лишён иронии: в нём высмеиваются некоторые клише, а также, по словам Молко, критикуются люди, которые считают, что геем быть модно. Несмотря на провокационную лирику, «Nancy Boy» попал на четвёртое место в официальном хит-параде синглов Великобритании.

Молко целенаправленно рассказывал в интервью всякие непристойные истории, а статьи о Placebo в музыкальных журналах порой напоминали откровенные фанфики. Как и песня «Nancy Boy», некоторые высказывания преследовали группу годами, хотя музыканты давно из них выросли. Например, фразу про то, что они оставляют за собой везде следы крови и спермы, Молко припоминали очень часто — за сиюминутное желание спровоцировать скандал ему пришлось долго расплачиваться. Я хотел, чтобы мою наивность, наглость и глупость все вокруг воспринимали серьёзно. Брайан Молко, музыкант Несмотря на активную эксплуатацию нескольких тем, дебютный альбом не получился односторонним.

Например, в пронзительной «I Know» нет ничего от отвязности «Nancy Boy» — это достаточно личная песня о чувстве вины, а яростная «Сome Home», открывающая диск, близка по настроению к «Teenage Angst». Placebo всегда делали ставку на музыку: лирика лишь подчёркивает эмоции, которые вызывает мелодия. На альбоме есть хорошие треки с минимумом текста, например, «Bionic» и «Swallow». Слушатели имели возможность немного додумать двусмысленные тексты группы, и Placebo не возражали. Мне нравится мысль о том, что каждый человек, слушая песню, проживает вместе с ней свою собственную историю.

Брайан Молко, музыкант Видео на самые популярные песни, «Bruise Pristine» и «Nancy Boy», снимал известный клипмейкер Говард Гринхол, который продолжил сотрудничать с группой и в дальнейшем. Режиссёру понравилась их энергетика — странная, запутанная, тёмная и сексуальная, отклоняющаяся от нормы — именно это он постарался передать в своих работах. Тодд Хейнс искал для своей картины «Бархатная золотая жила» музыкантов из Лондона на эпизодическую роль. Брайан, которому очень нравился его фильм «Отрава», захотел поучаствовать в съемках, во что бы то ни стало, и позвал с собой ребят из группы. Молко на съёмках даже немного растерялся: весь в блёстках и перьях, в сапогах на платформе, без привычной гитары, он чувствовал себя нелепо.

Зато по сюжету группа выступала в Brixton Academy — в реальной жизни Placebo ещё не играли на этой площадке, но давно мечтали об этом. Специально для фильма группа записала кавер-версию песни T. Примерив на себя образы глэм-рокеров, Placebo вернулись к собственному стилю. Диск по настроению немного отличается от предыдущего: здесь меньше провокации и бравады, зато больше чувств и фирменной «пласибовской» депрессии, которая так нравится многим поклонникам. По словам Молко, это альбом о всепроникающем одиночестве и разбитом сердце.

Одна из самых известных песен Placebo, открывающая альбом «Pure Morning», не слишком характерна для группы и вообще появилась случайно. Продюсер услышал отрывок демо-записи и предложил сделать трек — музыканты по-быстрому записали песню, используя «лупы». В итоге получился чуть ли не второй «Nancy Boy» — по любви поклонников, готовых слушать её на каждом концерте даже спустя много лет. Самим Placebo песня с каждым разом доставляла всё меньше удовольствия — надоело играть одно и то же, да и текст, как говорил позже Молко, там бессмысленный. Клип тоже обрёл невероятную популярность и вывел группу на новый уровень.

Теперь Placebo хотели снимать мини-фильмы, а не просто появляться в кадре с инструментами. Источником вдохновения послужила картина «Четырнадцать часов» 1951 года, где молодой человек пытается покончить жизнь самоубийством, спрыгнув с 15 этажа. Молко в клипе также стоит на карнизе, готовясь к прыжку, а потом эффектно идёт вниз по стене на глазах у изумлённой публики. После выхода их клипа многие музыканты начали снимать что-то похожее: от видео Evanescence, где Эми Ли изящно карабкается по стене, до откровенного плагиата Дмитрия Колдуна. Песня, как и многие на альбоме, посвящена теме отношений — Молко написал её от лица своей бывшей девушки, с которой недавно расстался.

Я автор песен, которого часто понимают неправильно. Люди думают, что всю желчь, сарказм и злобу в своих песнях я направляю на других, но чаще всего они адресованы мне, я очень самокритичен. Брайан Молко, музыкант Переносить историю разрушенных отношений в клип не стали, вместо этого придумали нестандартный сюжет о том, как группу должны скормить акулам в аквариуме под радостное улюлюканье наблюдающих за этим детишек. Изначально Placebo хотели снять по-настоящему брутальное видео, где герои погибают, а медузы и пираньи едят других рыб. Однако такой сценарий не прошёл цензуру, поэтому остановились на более позитивном варианте.

Чтобы снять эффектное видео, Placebo нарушили свой обет не работать под водой: ранее на съёмках клипа «36 Degrees» Молко разъело глаза хлорированной водой, и он ужасно замёрз. Пришлось нелегко и на этот раз, но зато музыкантам понравилось плавать с дружелюбными скатами в лондонском Аквариуме. И результат стоил всех усилий — недаром в качестве режиссёра выступил Джон Хиллкоут «Самый пьяный округ в мире». Песня настолько впечатлила Дэвида Боуи, что он сам позвонил Молко и предложил записать совместную версию. Группа решила, что если у картины будет стандартный хэппи-энд, то песню они не получат, но в итоге сценарий Молко устроил.

У клипа на этот трек непростая судьба. Placebo сняли потрясающий видеоролик, где участники группы взаимодействуют со своими близнецами, но менеджмент отказался его выпускать. Вместо этого записали концерт в Brixton Academy — Брайан выступает в платье от Джона Ричмонда, а раскрепощённые фанаты целуются на камеру — в воздухе витает дух свободы. К счастью, первая версия клипа всё-таки увидела свет. Placebo выложили его на официальном YouTube-канале в 2016 году, приурочив к выходу сборника «A Place for Us to Dream».

Особой популярностью среди фанатов пользуется «My Sweet Prince», где Молко соединяет свои любимые темы — разрушительные взаимоотношения и наркотическая зависимость. Вокруг песни ходило множество слухов, да и сама группа рассказывала в интервью разные интерпретации. Если упростить, якобы речь идёт о реальном человеке и трагичном расставании, осложнённом употреблением наркотиков. Детали истории музыканты по настроению приписывали разные: от того, что бывшая девушка Брайана написала на зеркале «Мой милый принц, ты — единственный» до версии, что всё чуть ли не кончилось самоубийством. В любом случае, посыл у песни достаточно грустный, поэтому Молко возмущался, когда фанаты её романтизировали.

Историю песни «Burger Queen» музыканты сразу обозначили, как вымышленную, зато поместили героя в знакомый Люксембург, где они и сами чувствовали себя одинокими и нереализованными. Лирика объединила провокационность «Nancy Boy» с неудовлетворённостью «Teenage Angst», и всё это под печальную, но в то же время умиротворяющую музыку. Нашлось на альбоме место и для песни, осуждающей религиозных фанатиков «Allergic» , и готической сказки о парне-призраке, который наблюдает за тем, как его убийца занимается любовью с его девушкой нойзово-панковская «Brick Shithouse» , и агрессивного трека «Scared of girls», и меланхоличной «Ask for answers». Ещё на диске присутствует скрытый трек «Evil Dildo», к которому Placebo подошли с удивительной самоиронией — записали жуткие угрозы, которые неизвестный оставлял Брайану на автоответчике, и добавили к ним музыку. Black Market Music 2000 На третьем альбоме Placebo не изменили себе: на пластинке немало типичных песен о любви, зависимости и рефлексии.

Но появились и новые темы, которые раньше не затрагивались. По словам Молко, по мере приближения к 30 годам всё больше смотришь по сторонам, интересуешься политикой, и мир злит тебя. Музыканты превратили свою злость в музыкальную энергию, записав Black Market Music. Брайан не хотел делать тексты излишне автобиографичными — он рассказывал истории, и не всегда от своего лица. При этом музыкант идентифицировал себя со всеми персонажами, поэтому искренность песни не потеряли.

Сейчас мне интересно писать истории о странных людях с сильными эмоциями. Брайан Молко, музыкант Группа продолжала экспериментировать и даже выпустила трек с рэпом — такого слушатели от них не ожидали. Так Placebo вышли за рамки привычного стиля, и оказалось, что читка отлично подходит к их фирменному мрачному звучанию. Пригласив для дуэта «интеллектуального» рэпера Джастина Уорфилда с 2005 года он выступает в составе She Wants Revenge , музыканты не прогадали. Placebo feat.

Placebo предложили свою интерпретацию песни Billie Holiday «Strange Fruit» 1939 года: она рассказывает о тёмнокожем человеке, которого расисты повесили на дереве. Если лирический герой джазовой певицы наблюдает за этой ситуацией со стороны, то Молко решил написать текст от первого лица. На протяжении песни чувства персонажа меняются: смирение переходит в замешательство, а после рождается гнев и жажда мести. На альбоме много необычных и глубоких песен, но для представления его публике выбрали те, что более свойственны по темам «классическим» Placebo. Первый сингл, «Taste in Men» — это ещё одна песня о разбитом сердце, о том состоянии, когда готов пойти на всё, чтобы вернуть любимого человека.

В музыкальном плане группа ориентировалась на трек «Wish» Nine Inch Nails. Песню дополнил атмосферный видеоклип, где Молко втянут в любовный треугольник с красивой парой. Но Молко писал текст вовсе не о запрещённых веществах, а о том, насколько сильные чувства вызывает влюблённость: эта тема скользит красной нитью через всё его творчество. Молко написал свой сценарий, который режиссёру очень понравился, но реализовать его в сжатые сроки было невозможно. Тогда Гринхол предложил другую идею, вдохновлённую фильмом 1966 года «Фантастическое путешествие», и эта история всех устроила.

По сюжету учёные уменьшают Молко и отправляют его в тело барабанщика Стива, чтобы спасти ему жизнь. За процессом наблюдает андроид Стефан — режиссёр всегда думал о том, что бас-гитарист Placebo немного похож на робота. Чтобы воплотить идею, использовали компьютерную графику. Гринхол считает, сейчас она выглядит немного по-детски, но в то время казалась очень крутой. Благодаря ему песня о желании сбежать от скучной работы и жизни по расписанию получила яркий фантастический видеоряд.

За основу взяли фильм «Гаттака» и добавили к нему личные впечатления Молко о единственной работе, которая у него когда-либо была. Брайан измельчал бумаги на шредере, и у героини клипа всё вокруг тоже начинает расходиться на части. Именно так нас разрушает повседневная рутина, если заниматься по жизни тем, что не нравится. Режиссёр картины Ванесса Йопп сняла для группы клип: он совмещает сцены с героями и выступление Placebo на Hurricane Festival в Германии. Для синглов выбрали самые энергичные и прилипчивые треки, однако на альбоме есть множество других — грустных и неспешных.

Молко не осуждает персонажа, а скорее сочувствует ему, поэтому песня получилась очень трогательной. В «Commercial for Levi» занятный диссонанс: позитивная и спокойная мелодия сочетается с провокационным текстом, призывающим человека, погрязшего в очень сомнительных удовольствиях, вовремя остановиться.

Have you heard any rumors about the new album? Let us know!! Do not reproduce even with permission. Placebo: Recent News.

Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном. По теме.

Placebo are rumoured to be planning a worldwide tour at the end of 2025. Fans will be anxiously awaiting... Do you think Placebo will pick up right where he left off and deliver another excellent album? Have you heard any rumors about the new album?

Группа Placebo готовит к релизу новый студийный альбом «Placebo Live»

Try Better Next Time — обманчиво позитивный в своем звучании трек, поднимающий глобальные экологические проблемы, которые, по мнению Молко, в конечном счете приведут человечество к вымиранию, которое, впрочем, мы заслуживаем: «Это история о людях, которые живут под землей, о том, как у них отрастают плавники, и они возвращаются обратно в воду. Это поп-панк песня о климатической катастрофе, сделанная в стиле Weezer. Уж это мы можем — показать что-то депрессивное весело». Так музыкант описывает первые два альбома The Police — печальное белое регги. Да, мы не знаем кто такой Джеймс из второго трека альбома, зато знаем, что герой этой песни хочет написать Джейн Биркин. В 2004 году она выпустила альбом Rendez-vous, где можно найти их совместный с Молко трек Smile.

Sad White Reggae не может не вызывать поводов для гордости — кто еще бы мог объединить в одной песне город Данди, свою маму, Джейн Биркин и Ламу Еше. Музыке Twin Demons На создание этой песни Брайана Молко вдохновил учитель йоги, который сказал музыканту: «Твой обезьяний разум пьян, укушен скорпионом и одержим демонами», добавив, что это старая-престарая поговорка, индуистский или буддийский коан. Демоны-близнецы — это, конечно, зависимость и депрессия. Слушайте Twin Demons — Placebo на Яндекс. Музыке Chemtrails Другие демоны-близнецы Молко — коронавирус и Брексит.

Chemtrails написана как реакция на выход Великобритании из Евросоюза: «У меня было чувство приближающейся гибели, а потом случился Брексит. Я был просто в ярости и очень зол. Мне было очень плохо, а потом я решил, что надо перестать существовать в проблеме и начать жить ее решением. Так что в феврале 2021 года я уехал и больше здесь не живу. Теперь я живу в Европе и возвращаюсь сюда только по работе».

Музыкант говорил, что трек Chemtrails был его способом послать ко всем чертям людей, отобравшим у него часть идентичность, которая всегда заключалась в том, чтобы быть европейцем: «Я покинул Англию из-за Брексита и написал Chemtrails про то, как я покидаю этот остров и нахожу другой, где общество более свободное, менее шовинистическое, ксенофобское и социопатическое». Слушайте Chemtrails — Placebo на Яндекс.

Сейчас группа снимает большой фильм о России. В него войдут кадры «нестандартных» достопримечательностей российской глубинки, о которых музыканты заранее прочитали в интернете.

В Уфе, например, в объектив их камеры попал пустырь за местным кладбищем. Главной «фишкой» Воронежа участники Placebo почему-то посчитали парк «Алые паруса» на Левом берегу, куда и отправились на съемки. Посетители парка, к слову, знаменитостей не признали. Многочисленные мамаши с колясками спокойно проходили мимо и даже представить себе не могли, что совершенно случайно стали героинями английского фильма.

А уже вечером, в Event-Hall сити-парка «Град», сами Placebo позировали для трех с половиной тысяч зрителей. Кстати, с профессиональными фотокамерами на концерт проходить запретили, шоу можно было снимать только на «мыльницы», телефоны и планшеты. Гитарист команды Стефан Олсдал во время выступления тоже, между прочим, фотографировал зал на крошечную «мыльницу». Легендарная британская троица представила в Воронеже свой последний альбом Loud Like Love.

Собственно, эту же программу Placebo представили и в предыдущих, до Воронежа, городах. Поэтому, чего ждать от концерта фанаты прекрасно знали, а последовательность песен и подавно успели выучить наизусть. Так что сюрпризов не было.

Эмоциональный накал песни постепенно нарастает, достигая своего апогея ближе к концу — там уже вокал Брайана звучит максимально надрывно. Молко даже называет её любимой песней на альбоме. Сначала она звучит тихо и спокойно, но в середине всё меняется, и камерный трек перерастает в эпичный гимн с воодушевляющим текстом про «мы можем построить новое завтра сегодня».

Несмотря на то, что такие слова раньше даже близко не ассоциировались с творчеством Placebo, теперь они отражали настроение группы. При этом Молко всё равно считает песню позитивной. Эту двойственность решили отразить в клипе — его вновь снимал любимый группой Говард Гринхол. В нём все вещи и люди подписаны разными определениями, и суть в том, что то, что ты видишь, не всегда соответствует реальности. Тем более, по мнению музыкантов, люди часто пытаются изобразить себя кем-то противоположным их истинной сущности. Если обычно он прятался за выдуманными, пусть и близкими ему героями, то на этот раз написал текст от своего имени.

Музыкант оглядывается на свою жизнь, пытается понять и принять себя, перестать заниматься саморазрушением. И от боли не отказывается, «потому что сердце, которое болит, это сердце, которое работает». В клипе этот путь от тьмы к свету визуализирован: сначала группа играет в потёмках, а потом «просветляется» настолько, что выступает на фоне неба. Жизнеутверждающе звучат и остальные синглы с альбома. На песню сняли занятный анимационный клип. В тексте название песни произносится на испанском: Брайан опять черпал вдохновение во время отпуска в другой стране.

Позитивное звучание, заводной и прилипчивый мотив — сингл демонстрировал стиль «новых» Placebo, более понятных широкой публике, но по-прежнему чувственных, эмоциональных и рефлексирующих, как и в старые добрые времена. Здесь лирический герой выбирает саморазрушение, и всё довольно безнадёжно. Но в музыкальном плане трек всё равно не похож на первые альбомы — струнные инструменты отлично дополняют привычные гитары. И эта песня тоже развивает главную тему альбома: герой признаёт себя уязвимым, но продолжает бороться за счастье. Спокойные и расслабляющие в начале, они обрушивают на слушателя шквал инструментов ближе к середине. Самую необычную для себя песню, «Kings of Medicine», музыканты поставили последней на альбоме.

Во время небольшого перерыва в прошлом туре Молко некоторое время жил на речном судне в Париже — это помогло ему расслабиться и побороть бессонницу. Вместе с крепким сном пришло и вдохновение. Брайан написал за это время немало песен, и «Kings of Medicine» — одна из них. Они хотели, чтобы песня звучала так же радостно, и для этого добавили множество духовых инструментов. Он включает в себя ремастеры, сингловую версию «Bright Lights», старые песни в новых аранжировках и несколько свежих треков, среди которых хит «Trigger Happy Hands». Для Placebo эта песня звучит немного необычно — Тимо Маас отдал Молко черновой вариант электронного трека, который написал его продюсер.

Группа поработала над аранжировкой, а Брайан дополнил музыку остросоциальным текстом, прямолинейно критикующим общество и политику. Молко считает их выступление перед буддистским храмом 12 века, Ангкор-Ват, одним из самых значимым моментов в истории Placebo — ни одна группа до них не играла в этом месте. Но музыканты это сделали не для того, чтобы пропиарить себя: они хотели привлечь внимание к проблеме рабства и торговли людьми. Фильм снят в чёрно-белом фильтре, и группа рассказывает о действительно серьёзных и невесёлых вещах. Loud Like Love 2013 У Placebo между выходом альбомов всегда проходит немало времени — в среднем, около трёх лет и больше — так что некоторые поклонники начинают терять терпение и требовать новой музыки. Молко никогда не шёл у них на поводу, но на этот раз немного уступил.

Летом 2012 группа собралась в студии, чтобы записать новый сингл, и в процессе он перерос в мини-альбом. B3 EP содержит пять песен, и одна из них — кавер на Minxus. Основную ставку сделали на одноимённый трек «B3»: в нём Placebo удачно совмещают электронные элементы и плотное гитарное звучание, а Молко продолжает анализировать свою жизнь. Самая проникновенная песня — печальная и минималистичная «The Extra», где Брайан отчаянно просит «show me how to live». Поэтому те, кто боялся, что Placebo превратятся в позитивный стадионный рок, зря переживали. Остальные песни теоретически могли бы даже вписаться в третий альбом — с поправкой на то, что уровень мастерства группы явно возрос.

Работа над EP доставила группе удовольствие, поэтому вскоре она снова вернулась в студию для создания нового альбома. Однако у музыкантов появились сомнения, справятся ли они с этой задачей. Им казалось, что они установили своей прошлой записью очень высокий уровень качества, и теперь обязаны его превзойти. В итоге, Placebo всё-таки записали альбом, который понравился им самим. Молко назвал его Loud Like Love, но прежде тщательно проверил, нет ли других музыкальных работ с таким названием. С прошлым альбомом чуть не вышла неувязка: черновой вариант Speed of sound оказался названием нового сингла Coldplay, поэтому группе пришлось его менять.

Сначала Молко немного переживал, что сделал центральной тему любви, такую мейнстримную и часто эксплуатируемую в поп-песнях, но всё-таки решил её исследовать в собственной уникальной манере. Для музыканта, который всю жизнь старался избегать клише, это было непростым решением. Любовь во вселенной Placebo никогда не была «попсовой» и приторной, вот и сейчас они рассказали о разных её проявлениях. Но, конечно, тему «больной» любви Молко смакует с особым удовольствием. Альбом исследует, как любовь может быть жестокой и дезориентирующей, и как её отсутствие приводит людей к достаточно экстремальным поступкам. Он также затрагивает тему ревности, одержимости, разбитого сердца и зависимости, которая может разрушить отношения.

Это альбом о людях и о том, как они взаимодействуют друг с другом — или терпят в этом неудачу. Брайан Молко, музыкант Несмотря на это, диск начинается с позитивной ноты: заглавная «Loud Like Love» звучит не менее оптимистично, чем самые жизнеутверждающие песни с предыдущего альбома. Молко с таким запалом повторяет «дыши» и «верь», будто и не было никогда упаднического Meds. Но у Placebo веселье долго продолжаться не может. На другом сингле с альбома, «Too Many Friends», музыканты рассуждают о влиянии технологий на нашу жизнь. На неё Молко вдохновил личный опыт: по его словам, однажды интернет начал выдавать ему контекстную рекламу для геев, и это произвело на него такое впечатление, что он придумал строчку для песни.

Как раз в это время друзья Брайана рассказали ему о том, что перестали принимать запросы в социальных сетях, мол, друзей слишком много. Тогда музыкант задумался, что сейчас означает дружба, какое влияние на неё оказывает интернет, помогает или мешает наладить отношения друг с другом. Эти размышления легли в основу песни. В каждом видео режиссёр Саман Кеш предлагает зрителю решить головоломку: нам показывают конфликтную ситуацию, суть которой не очевидна, а потом фокусируют внимание на множестве деталей, раскрывающих происходящее. И у этой интерактивной детективной истории нет однозначного решения — можно выбрать предложенный вариант или придумать свой. В роли рассказчика выступает писатель Брет Истон Эллис «Американский психопат» , один из любимых авторов Молко.

Например, на первом альбоме «Lady of the Flowers» названа в честь романа Жана Жене «Богоматерь цветов». На новом тоже есть песня, получившая «книжное» имя — «A Million Little Pieces». Если посыл песни лежит на поверхности — это исповедь отчаявшегося человека, вероятно, уставшего бороться со своими пагубными пристрастиями — то смысл клипа не так очевиден. Здесь нет детективной загадки, как это было в двух предыдущих, но показывают очень странных людей, обвешанных разными вещами вроде пультов для телевизора — или коллекционирующих ненужную мебель в мире, далёком от цивилизации. Хотела ли группа показать, к чему приводит накопительство или, к примеру, метафорически изобразить оторванных от жизни наркоманов, остаётся лишь гадать. Но в этом и интерес: каждый зритель придумает свою интерпретацию или вовсе не увидит особого смысла.

Агрессивная «Rob the Bank» «Ограбь банк» вовсе не призывает к незаконным действиям — это лишь яркий образ, чтобы показать первобытную страсть и одержимость, когда тебе без разницы, насколько плохой человек твой партнёр. А вот в «Hold on to me» не в меру просветлённый в Индии Молко зачитывает длинный эзотерический монолог из книги писательницы Солары — как ни странно, к песне он отлично подходит. Но самая уникальная песня на альбоме — искренняя и печальная «Bosco». Музыканты единогласно называют её любимой и считают, что она выходит за рамки привычных Placebo. На этот раз Молко предстал перед слушателями максимально уязвимым: настолько откровенного и личного текста у него ещё не было. Музыку написал Олсдал, а Молко, услышав меланхоличную и красивую мелодию на пианино, придумал соответствующий текст.

Это песня об отношениях, разрушенных зависимостью, а также попытка извиниться и найти искупление. Лирический герой не пытается выставить себя в лучшем свете, он рассказывает всё как есть — и эта исповедь не может не тронуть. Молко очень гордится «Bosco» и даже видит в ней светлое будущее для группы. Placebo — Bosco Live From Mtv Unplugged, London2015 Все песни в альбоме похожи на отдельные рассказы, и каждый из них можно интерпретировать по-своему. Музыканты дали такой шанс десяти режиссёрам: выделили небольшой бюджет и предложили снять видеоклип на один из треков. С клипом на «Rob the Bank» возникла непредвиденная ситуация.

Музыканты, которые не вкладывали в песню никакого политического подтекста, очень удивились, когда узнали, что песня стала чуть ли не гимном турецкой оппозиции. Оказывается, на трек обратили внимание из-за того, что в клипе появился турецкий флаг. Молко такое прочтение песни вполне устроило — он всегда стремился к двусмысленности в текстах и не настаивал на своём авторском варианте, как единственно верном. В рамках поддержки нового альбома группа отправилась в мини-тур по России: в 2014 году и посетила десять городов, от Красноярска до Санкт-Петербурга. В путешествии сняли документальный фильм «Placebo: Alt Russia», который позже музыканты лично представят Москве. К сожалению, цифровой релиз картины до сих пор не состоялся, хотя поклонники очень ждут его.

Для тех, кто пропустил фильм, остаются лишь впечатления о поездке группы в Instagram. Один пост практически стал мемом: музыканты вложили фотографию тренажёров из отеля «Азимут» в Новосибирске с подписью «Самый грустный тренажёрный зал во всём мире». В ожидании нового альбома В 2015 году из группы ушёл барабанщик Стив Форрест — заниматься собственным творчеством. Теперь в официальный состав Placebo входят только Молко и Олсдал, так как принимать нового ударника в команду они не сочли нужным. На концертах это не отразилось. Группа давно выступала расширенным составом из шести человек, и барабанщик тоже стал сессионным музыкантом.

Музыканты смотрели в будущее с оптимизмом: после относительно грустного LLL в творчестве группы вновь начался светлый период. Клип на неё снимали на острове Сардиния. И это последний релиз Placebo на данный момент. Можно и вспомнить женственного «Нэнси-боя» в платье, и посмотреть большие концерты, и погрузиться в туровую атмосферу, и заново пережить самые яркие выступления — пусть и на экране монитора. Самые последние «весточки» от Placebo — это свежие фотографии Молко.

Placebo are rumoured to be planning a worldwide tour at the end of 2025. Fans will be anxiously awaiting... Do you think Placebo will pick up right where he left off and deliver another excellent album? Have you heard any rumors about the new album?

Группа Placebo выпустила новый трек впервые за последние пять лет.

Изначально группа называлась Ashtray Heart, но музыканты довольно быстро сменили название на общеизвестное Placebo. official website. Listen, Watch, Buy and Tour. Officially licensed merchandise, T shirts, hoodies, and much more. Итальянский премьер-министр подала иск о клевете и оскорблениях против вокалиста британской группы Placebo Брайана Молко. Культовая британская группа Placebo в рамках российского тура выступила вчера, 18 июня, в Воронеже. Коллекция брендов Placebo/25 рождается на пересечении этих смысловых траекторий.

Placebo отменила участие в Park Live в Москве из-за ситуации на Украине

Историю Placebo принято отсчитывать с 1994 года, когда Молко и Олсдал начали совместное творчество. Как объясняют поклонники Placebo, усиленный контроль за поведением зрителей менеджерами группы стал применяться после того, как Брайану Молко стало плохо на одном из концертов. Это предотвратит долгосрочное сравнение между группой плацебо и теми, кто был первоначально вакцинирован.

В Москве сорвался концерт группы "Placebo"

Британская группа Placebo прервала молчание: после пяти лет тишины рокеры выпустили новый сингл. Премьер-министр Италии Джорджа Мелони подала в суд на вокалиста рок-группы Placebo Брайана Молко. Лидер группы Placebo Брайан Молко находится под следствием в Турине, Италия, после того как раскритиковал премьер-министра Джорджу Мелони во время выступления на фестивале. Отметив свое двадцатилетие летом 2014-го года группа Placebo отправилась в удивительный тур в поддержку своего альбома Loud Like Love, посетив 10 российских городов. Новости по теме. Британская рок-группа Placebo выступила в Москве со вторым из двух запланированных концертов на сцене клуба Arena Moscow.

Африка, Ближний Восток и Индия

  • Премьер-министр Италии подала в суд на вокалиста Placebo после его резких слов во время концерта
  • Группа Placebo сняла видео в воронежском парке «Алые паруса» для своего фильма о России
  • Placebo - новости, фото, видео, музыка, релизы все о группе на Rock Cult
  • Группа Placebo впервые за пять лет выпустила песню: Музыка: Культура:
  • Премьер‑министр Италии подала в суд на вокалиста Placebo за оскорбления | РИАМО
  • — сайт о тех, кто слушает и слышит Placebo

Солист британской группы Placebo стал фигурантом дела об оскорблении премьера Италии

  • Новости по теме: Placebo
  • Placebo - новости, фото, видео, музыка, релизы все о группе на Rock Cult
  • Placebo: new Album for 2025 ? (and Comeback Tour) - Mediamass
  • Группа Placebo отказалась от участия в музыкальном фестивале в Москве в 2022 году
  • Похожие теги

Группа Placebo отменила свой концерт на фестивале Park Live в Москве

Британская рок-группа Placebo представила первую за долгое время композицию. Концерт группы "Placebo", который должен был пройти в клубе "Арена" в Москве, закончился после нескольких песен. Рок-группа Placebo отменила своё выступление на фестивале Park Live в Москве на фоне ситуации в Украине. Placebo — британская рок-группа, исполняющая альтернативный рок и инди-рок. Сформирована в 1994 году двумя музыкантами Брайаном Молко и Стефаном Олсдалом. Placebo в Instagram рассказали, что закончили работу над новой пластинкой «Альбом 8» и уже готовят ее к выпуску.

Скажи ещё, Placebo: зачем британский музыкант оскорбил премьера Италии

Британская рок-группа Placebo выступила в Москве со вторым из двух запланированных концертов на сцене клуба Arena Moscow. 2 марта популярная британская рок-группа Placebo сообщила, что не приедет летом 2022 года на московский музыкальный фестиваль Park Live. группа Placebo выпустила первый трек за пять лет. все самое интересное в мире современной рок-музыки.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий